Jeff Shiffman 动画声音设计经验分享
来自 Boom Box Post 的声音设计师 Jeff Shiffman 曾为 Teenage Mutant Ninja Turtles、Thundercats、The Looney Tunes Show、Transformers: Animated、Ben 10、Kick Buttowski 等许多系列动画片进行声音设计工作，他将分享一些自己对于动画声音设计的技巧、见解与故事。
作为一个需要声音设计的媒体形式，动画是非常有趣且吸引人的。我创造过数不尽的机器人和外星人的声音，动物练习武术、喷气背包变形、宇宙飞船和未来的赛车手，或者穿梭在银河系中，不止一次地去摧毁各种星球。同时，我也从事过不少真人电影声音工作，其中不乏需要大量特别的声音设计工作。对我而言，从事动画声音设计是一件非常有趣的事，将动画从最初的草稿变为生动的影音媒体让我感到非常兴奋。在此，很荣幸能和大家分享一些我的经验和故事。
工作流程：循序渐进
动画制作的工作流程是非常线性的。制作人与我们共同观片交流，并说明每一集的特殊需求。在此推荐一款 iPad 应用 Cut Notes，这款软件可以通过 MIDI 连接到 Pro Tools 工程，让我可以与客户沟通时在 iPad 上实时记录下各个时间码的标记备注。然后，再通过基于 Google Drive 的云协作系统把备注分享给所有的团队成员。
每次我都会制定一份工作计划，来留出时间进行一些创意性的试验。条件允许的话，我们会在每一个新系列开始前，先花大量时间来录制素材并慢慢建立起所需的音效库。这些预先的繁重工作最终会带来不一样的回报。我们越是少依赖于已有的音效素材，那么剧集的声音设计原创性就会越高，听到的东西也就更具特色。另外，我们还会录制一些道具等拟音素材，并把它们整理归档以备日后其他用途。
在完成了基本的剪辑之后，我开始整合来自团队各个工作部分的内容。我会确保在标记点工程（Spotting Session）内的客户备注需求都已正确完成，并从整体上对全片进行审阅。同时，我也会做一些大致的电平调整，尽可能保证客户在初步审片时整体声音的平衡性。
在此阶段，配音和音乐部分也会加入到预混过程中。我会和客户一同审阅初剪版本，并记录下一些新的修改备注。预混过程通常与视频调整同时进行，这样我也可以有时间对声音部分做一些修改。（译者注：通常来说，在此阶段之前的工作都被称为是 Sound Editing，对白、环境声、拟音、音效和音乐等各个部分工作同时进行，然后根据最终确定的视频版本进行工程同步和汇总，并进入到下一个混音阶段，即 Sound Mixing。）……
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