今天真的是歌迷们的big day，陈奕迅入驻抖音后完成了他的直播首秀。
也是很服陈奕迅的号召力，8点直播，7点就已经将近三百万人在直播间里等着，大家开启疯狂点歌模式，K歌之王，淘汰，单车，一张嘴都是老熟人了。更多的人是抱着某种复杂的心绪，又伤感又激动：“等今天等了二十年”。陈奕迅现身，一身红衣神采飞扬（惊喜的是身材又瘦回来了，发际线也是在的），不熟悉他的人可能会认为他是喝大了，全程咧着嘴大笑，但歌迷都知道那就是Eason平常的样子……
陈奕迅本身性格很open，整场直播很自然，气氛也好，主持人冷场时他还会去救，大家都开开心心的。
▲陈奕迅的风格也太快乐了，直播的过程中还遇到陈赫给陈奕迅送了好几次“抖音一号”，像个火箭，咱也不知道送一个火箭是不是很厉害？
不得不感叹这真是一个全民直播的时代。对于陈奕迅来说，他似乎对直播这种形式没有任何的不适，也许这源于他天生的乐天性格。但欢乐的直播氛围背后，我们也能切身地体会到某种耳目一新的时空变化感——是啊，曾经叱咤风云的天王们都渐渐地退隐了，而作为香港最后一个“天王”，陈奕迅选择走下舞台，拥抱新的变化，这会是天王们继续辉煌的出路吗？最初他只是个普通家庭的孩子，家里甚至没有搞音乐的。陈奕迅在中学时去英国读书，展现出音乐天赋，这天赋引领他慢慢找到了自己的位置。尽管爸爸总是严肃地告诫他要念建筑、要子承父业做一个工程师，可陈奕迅最终学了四年的音乐，考得了英国皇家音乐学院八级声乐证书。
1995年，陈奕迅回到香港小试牛刀，参加了“新秀歌唱大赛”。那场比赛他近乎无敌，很多环节拿了超高分。无敌到什么程度呢？有一首歌竟然是全程清唱，毫无伴奏，也像是自带混响般动听。
不可否认，陈奕迅有一副金嗓子，他是一个注定要成为歌手的人。在不同的场合陈奕迅都曾虔诚地感谢过爸爸，因为爸爸给了他好嗓子的DNA。
当年的比赛现场还坐着台湾立德唱片老板王祥基，王祥基当下就判定“陈奕迅是张学友的接班人”，并签下了他，带他去台湾发展。
也是因为和台湾有这么早的渊源，所以台湾乐坛偏爱陈奕迅，而陈奕迅的国语也在那段时间练得非常好，这段无心插柳的经历，为以后红遍两岸三地打下了基础。
虽然出道顺利，但陈奕迅早年的发展却一直不温不火。当年唱片公司给他的定位是“英国绅士”以及“张学友接班人”，而这两种标签都不是真实的他，“不是做我自己，我受不了，很想疯掉。”
再加上当时黑黑胖胖，性格又过分鬼马，讲话颠三倒四，全身上下都没有半点“天王”的样子，很多音乐人并未重视过他。那时候陈奕迅也确实唱了很多不知所谓的歌曲，他甚至为迪迦奥特曼唱过主题曲……
刚刚出道的新人，往往只能捡别人剩下的作品去唱，但即便如此，陈奕迅也有能把“垃圾”唱成“金曲”的能力。听众们或许短期内辨别不出来，但是很多金牌音乐人一下子就发现了陈奕迅这个可造之材。转折点在2000年，陈奕迅转投英皇，出的第一张专辑叫《反正是我》，正像专辑名字一样，陈奕迅抛弃了种种束缚在身上的标签，开始专注于喜欢的风格，开始做自己。那一两年的作品堪称高产又优质，《Shall We Talk》、《打得火热》、《K歌之王》、《明年今日》等等到如今都还是经典流行曲目；同时陈小霞开始为他写国语歌，《十年》、《你的背包》、《兄妹》、《爱是怀疑》开始红遍台湾和内地。
▲《十年》。当年大家都在问陈小霞，“那两个字”到底是啥？而现在，他的每条抖音下面一定也有这个问题……2003年第十四届金曲奖，陈奕迅第一次获得了“最佳男歌手”，说明他的影响力已经超出了香港，因为很少有香港男歌手能获得这个奖，上一个获奖的是他曾经的模仿对象张学友。▲陈奕迅获奖的那年正是神仙打架的年份，入围的有陶喆《黑色柳丁》、萧煌奇《你是我的眼》、林志炫《时间的味道》、 费玉清《风华再现》、张学友《他在那里》 和陈奕迅《special thanks to…》此后，陈奕迅又获得2015年第26届、2018年第29届金曲奖最佳男歌手，“三金歌王”的记录至今无人打破。
陈奕迅的嗓音很特别，温暖时如此疗愈，可悲伤起来又让人一整天都灰蒙蒙的。他不唱大情大爱，就唱着每一个平凡人心中的那些细微苦涩，忧伤和纠结，唱着都市人心中难言的孤独。他特殊的声线和黄伟文等词作者的文字气质特别配，金风玉露一相逢，造就经典无数。
黄伟文为他倾注心血地写词，交换条件是在演唱会上陈奕迅必须穿他喜欢的衣服，没想到夸张的、极具设计感的服装也成为陈奕迅的特点，更放大了情绪的张力。陈奕迅的演唱会一直都很好卖，好听又有视觉享受。2019年的数据显示，他的演唱会票房在华人歌手中排第二，仅次于周杰伦，第三名是五月天。
歌迷们迷恋他，他也尽可能地发挥着天马行空的创作能力，他的“病态三部曲”“男人三部曲”，无论是歌曲本身还是能够呈现的舞台效果，都堪称经典，也没有人可以模仿到精髓。疫情爆发后，陈奕迅搞了一个线上音乐会，分为“日出”和“日落”两个部分。天光未亮，雾霭沉沉，陈奕迅在维多利亚港温暖开嗓，而观看的网友们不计其数。
网友们戏称，没人可以在周末的大清早叫一个年轻人起床，但是，陈奕迅可以。
陈奕迅的实力毋庸置疑，可现实生活中的陈奕迅又和舞台上的那个他有着某种程度的“撕裂感”。他和我们印象中的天王太不一样了，甚至和他的歌都难以达成统一的气质，那个唱着“孤独症患者”的歌手，现实里却是一个跳脱又鬼马的人。陈奕迅从出道之初就没有掩饰过自己的个性，梅艳芳在自己的演唱会上曾拉着他的手说“不要看他傻乎乎的，其实是个很棒的歌手。”
陈奕迅爱搞怪，刚出道时在台湾宣传，本来是情歌小生，在张菲面前偏要模仿印度人，唱着一嘴的咖喱味。
还自创过冷笑话，问谁给刘德华的忘情水？答案是“阿霞”，因为“啊哈~给我一杯忘情水”（广东话“啊哈”与“阿霞”同音）。
后来和谢霆锋成为好朋友，两个人就合在一起搞怪，模仿日本女团：
颁奖礼上郭富城在前面演唱，他和谢霆锋对一对眼神，就出来恶作剧，动作整齐划一给舞王伴舞：
后来俩人就跟郭富城杠上了，但凡在一个场合出现，他俩就必须要给郭富城闹一闹，网友配着画外音“又是你俩？走开啦！”
谢霆锋外冷内热，陈奕迅外热内也热，两个人的友情开始于英皇岁月，谢霆锋曾经动情地说当年和陈奕迅在跑马地公园，一聊就是通宵，经常遇到警察来查牌，后又搞笑：“可能他长得有点问题”。
所以两个人一直是圈中很好的朋友。陈奕迅开演唱会时两个人又亲又抱，谢霆锋对观众说：“不好意思，我们太久没见了，给我一分钟，让我和我的兄弟拍下拖。”
陈奕迅就是如此坦率，没有半点的伪装和掩饰，喜欢就是喜欢，开心就是开心，用现在的话说叫“real”。他即便已经有了天王的实力，却没有半点天王的“威风”。
29届金曲奖，这是陈奕迅问鼎“三金歌王”的重要时刻，可是人家一上台先拿出手机来给奖杯照个相。
后来又拖拖拉拉地发表着临时感受：“现在真的好轻松，我刚才真的坐了很久，整个身体都比较硬，除了……”
刚要准备正经一点，发表感言，一抬头，呃，致辞时间已结束……
在麦当娜的演唱会上，陈奕迅被当做普通歌迷cue上台，他开心地又唱又跳，表现得比麦当娜还要嗨。搞得麦当娜很纳闷，以为他是托儿：“你上台来收了多少钱？让我看看你的口袋。”
就像他总是喜欢唱一些离经叛道的歌词，“放开形象，跳出约束的框框，放下习惯，自由需要一点胆量”，因此，陈奕迅成了“天王”中的另类，我们总是能看到一个疯疯癫癫的他，而很难看到他正襟危坐的样子。八九十年代的乐坛天王什么样呢？他们要与歌迷保持距离，有一定的神秘感；他们总是要高高在上，在舞台的中心享受山呼海啸般的尖叫与掌声；他们总是要一双眼睛迷倒万千少女，要360度无死角地帅。没有人敢袒露自己真实而“不正经”的一面，而且是数十年来一以贯之的真实。陈奕迅是敢于第一个这样做的。
这可以理解为他内心的坚定，同时也另辟蹊径地成就了他的继续辉煌。事实证明，人们爱天王的光环，但更爱一个真实而活生生的人，一个永远敢于做自己、与自己和平相处的快乐男人陈奕迅。从千禧年之后，香港乐坛逐渐式微，十几年间，娱乐生态大变样，步入了“后天王时代”。娱乐圈造星运动不断，新鲜的面孔一茬接一茬，可真正能成为下一个天王天后的，几乎为零。粉丝们也不再喜欢神秘与高高在上了，那些曾经万众瞩目的大明星们也面临着转型的危机，他们要么归隐，要么唱唱昔日老歌，勤奋如刘德华也几乎要唱不动了。可是陈奕迅呢？他却凭借他的真实与不做作重新又“中年翻红”。
▲人到中年还能爬上爬下地模仿蜘蛛侠，的确是顽皮的孩子没错了。就拿这次抖音的直播来说，除了听歌，相信大部分人在直播间里都收获了一份欢乐，不管是新粉还是老粉，大家和陈奕迅唠嗑唠得轻松自在。陈奕迅毫无架子，开朗又健谈，仿佛我们面对的不是什么天王，就是一位普普通通的、热爱音乐的好朋友，这个好朋友还略带一点喜剧感，有趣极了。
事实证明，时代变了，维持事业与口碑最安全的方式再也不是包装和经营，而是一份难得的不做作、不伪饰。始终坦荡，不管是面对朋友家人还是面对歌迷与粉丝，都展现着一以贯之的真诚，永远把自己当做普通人，而不是巨星，恰好是一个明星最大的魅力所在。
所以陈奕迅大概是全网唯一一个敢于自嘲发际线的男明星，有网友问他对于现在的娱乐圈变化有危机感吗？陈奕迅掀开刘海：“要说有危机，是这边的。”
没有人可以永远演一个“无死角”的天王，倒不如把完全的自己展现出来。所以我喜欢看陈奕迅和歌迷们的直接互动，那是一种纯粹的、轻松的、仿佛朋友们之间的袒露心扉。
陈奕迅的抖音账号虽然刚刚开通，但是也算更新很勤，镜头里的他依然是自带喜感，正经不过三秒，遇到喜欢的音乐就马上跳起来扭，他扭得开心，我们也看得开心。
陈奕迅从来不讨好什么，哪怕是面对歌迷，他也依然真实地说出自己的想法。即便是歌迷们都嚷着他不要再拍电影了，可是陈奕迅坦言“我更喜欢拍电影，因为没人在旁边围着我”。
有人建议他演唱会要请嘉宾啊，这样才好看啊。可他偏偏不请，被催的烦了就在演唱会上宣布“下面有请嘉宾谭咏麟先生”，等到歌迷尖叫声过去，才发现原来谭咏麟根本没来，是陈奕迅自己模仿谭咏麟……
他也不害怕自己哪一天不再红了，反正有音乐相伴，有一票老友，也始终有一个热爱生活的灵魂和一颗为音乐而生的心脏。哪怕嗓子不及当年那般动情有力，也始终能够疗愈人们的心灵。不辜负每一次“幸运”，始终心怀虔诚，才能得到更多幸运。虽然陈奕迅表面上看很天马行空，貌似“不正经”，可他对待音乐和歌迷始终是抱着严肃的态度。他的经纪人甘菁菁说“陈奕迅从来没有因为人家做了什么而发脾气，发脾气的原因都是因为自己。”“他对自己要求很高，如果演唱会上觉得没有唱好，一下台就不讲话。”
陈奕迅对待音乐极为严肃，他信奉专业，给予团队无限的信任。陈小霞说：“陈奕迅的心胸相当宽大，他的能力绝对是比我们看到的还多出很多，但跟他合作的同时，或许他能力已经比你强了，但他还是会很尊重你的专业，所以所有作曲、作词人，都会想把作品交给他。”就像这次在抖音的直播，其实不只是简单地聊天而已，陈奕迅极为认真地对待它，之前就配合着发布了新歌：
线上直播也充分有音乐性，对于歌迷来说真的是“干货十足”，他想要把自己的东西，那些新的想法，那些还没唱出的歌，通过这种新的形式再次送给大家。
所以他无畏变化，因为他清楚，所有的形式背后，最终的内核都是音乐，都是一颗炽热的热爱生命的心，正像他说的——
Live is so much better with Music。
有人说何必那么用心呢，顶着“天王”的头衔，到处参加一些综艺节目，唱唱老歌，照样人山人海地有人捧场。可一个真相是，人生永远没有侥幸与占便宜，只有虔诚地对待事业，才能让事业之路走得更深更稳。二十五年前一个很会唱歌的年轻人横空出世，而至于他是怎么红足了二十五年依然没有过气？我想，这不单单是幸运而已。陈奕迅在抖音的直播又火了，人们形容他是“中年翻红”，这是很多明星都孜孜以求的词汇。可所有的“中年翻红”其实都不是什么玄学，也并不是偶然，那是一种真诚的努力，以及对于人性的坦率和敬畏。就像他曾经在歌中唱的那样：如果心声真有疗效，谁怕暴露更多。事实上，暴露心声源于自信，更源于一种辽远的爱，爱自己，爱生活，爱芸芸众生，爱这个世界。大胆而真实地表达爱，是生而为人散发魅力最有效的途径。这就不难理解为什么现代人越来越爱直播，爱那些明星们接地气的互动，因为在这样的氛围里，明星们到底在隐藏还是在表达，是不是心中怀着爱，我们是能直观感受得到的。
现代人的孤独情绪是能被医治的，不是在陈奕迅的歌声里，就是在陈奕迅的直播里。希望E神能继续在自己的世界里快乐着，同时，也能让这份快乐与千万人同享……
作者 ：伊莎贝拉 编辑：爱丽斯
文字原创，配图来源于网络