如果最近有在关注时尚圈新闻的话，估计还记得前段时间BVLGARI宝格丽在上海上生新所办了一场展览，品牌代言人舒淇、钟楚曦、吴磊，还有张嘉倪、范丞丞等明星都来了，热闹得很。
但如果你没去过上海那场，而是第一次去的话，进去估计会懵圈——因为这个由珠宝品牌策展的空间里，却并没有放置一件珠宝。
上海的展开始前我们还在讨论，没理由珠宝展不放珠宝的吧？结果现场跟随行的工作人员小伙伴再三确认，是真的没有......按理说传统的高级珠宝展览都恨不得用晒出自家最华丽的珠宝闪瞎人眼。但宝格丽这场展好像故意设计成不以珠宝为主角，你在现场甚至看不到一个玻璃展柜。其次展览的主题甚至都不是关于珠宝，也不完全是自家品牌历史宣传。这场展览名为“MAGNIFICA ROMA意游未尽巡展”，展区都是以意大利罗马的地标景点划分，乍一看还会以为是罗马的大型地理旅行展。而展品，则是用沉浸式数字技术，耗费艺术家团队整整六十天的心血，建造出一座虚拟罗马城。
深圳的展开在了南山区的海上艺术中心，因为场地比较大而且靠海，整个视野更加开阔恢弘，气势十足，没有珠宝，你却感觉宝格丽的珠宝美学无处不在。
那么这场看似“空无一物”的展览究竟是要让我们看什么呢？要说明白这个问题，还得要把时间拨回到上世纪五六十年代。那时候的高级珠宝圈，按我们现在的话来说就是内卷式竞争，因为所有高级珠宝店都以传统的“巴黎风”为标杆，所有人都得按照这套来。这种一直服务于皇室而流传下来风格，以铂金和钻石的镶嵌设计为主，因为主要目的是为贵族们彰显阶级财富。▲左：30年代的宝格丽作品 右：拿破仑三世的欧仁妮皇后而当时宝格丽正是创始人之子Giorgio Bulgari接管家族生意。这位二世祖公子哥和一向严谨老派的老一辈珠宝人不同，特别热衷于往返巴黎和罗马的家找最新鲜的玩乐，学最新鲜的生意经，脑子和性格都比较活络。
▲宝格丽创始人Sotirio Bulgari（前左一）与他的儿子Giorgio Bulgari（后左一）于是正好在二战刚结束，文艺艺术活动蓬勃复苏的时候。Giorgio Bulgari灵光一闪，决定跳出法国巴黎风学院派的传统路子，从从小被熏陶希腊古罗马古典艺术里吸取灵感，脱颖而出一种独家全新的「宝格丽风格」。
「宝格丽风格」一经推出就收割了一大批贵族客户和好莱坞明星的忠粉。就算没有任何珠宝知识，把宝格丽的珠宝和当时其他高级珠宝放在一起，也一眼就能辨识出。
▲Ingrid Bergman佩戴宝格丽珠宝，还原色彩之后立刻感觉不一样了
这种风格有两个显著的特点，一个是活泼欢愉的文艺复兴式色彩：
宝格丽最著名的客户Elizabeth Taylor在她的回忆录《My Love Affair With Jewelry》里就回忆到自己第一次进到宝格丽店里，就被一组祖母绿的珠宝“闪到屏息”：“我心里只有一个念头：‘天啊，我要拥有它们！’“泰勒这句话，基本上就很精准的概括出了宝格丽珠宝在当年能红的原因之一。▲Elizabeth Taylor与她的宝格丽祖母绿套装其次，如果你仔细观察，宝格丽珠宝之所以能如此引人注目，不仅在宝石色彩，更在切割上。
宝格丽公认业内最高标准的蛋面切割工艺（cabochon-cut），很大程度上受到了罗马圆顶建筑的灵感启发。▲如果你去过罗马，就会发现他们的很多教堂都偏爱修建为穹顶结构。这都是因为罗马人对天空星象的崇拜，而仰望穹顶洒落的光线，更给人一种心驰神往的神圣感。图为罗马万神殿，与圣焦阿基诺教堂的穹顶。不仅切割方式启发自罗马城，宝格丽还经常将罗马城里的，经得起时间反复推敲的古典建筑线条提炼成珠宝的框架，再排布入文艺复兴色彩味儿浓厚的彩色宝石；▲宝格丽1969年作品可拆式八角形黄金项链，以罗马马克西汀斯大教堂的天花板八角图腾为灵感看到这里，你就可以理解为什么宝格丽珠宝当年能够从严重内卷的珠宝圈里杀出一条血路了。1963年，权威刊物《艺术知识》还曾经专门出版了一篇文章，公开在圈内给宝格丽珠宝贴小红花表扬：”一件附有宝格丽品牌刻名的珠宝，与一套香奈儿西装一样尊贵不凡......“而当后世《纽约时报》采访那一代的宝格丽掌门人Nicola Bulgari，宝格丽的成功秘诀时，他的回答是：“我们永远追求不可能。“
所以疯狂内卷不一定能成功的事情，像宝格丽这样换个思路独辟蹊径，或许能打开更大的窗口。而对于我们来说，展出华美高级珠宝的展览都看过不少，但如果能够有可能以另一个视角对这些珠宝诞生的灵感重新审视，或许能看到以往没有注意到的美也说不定。那么这场看似“空无一物”的宝格丽MAGNIFICA ROMA意游未尽展览究竟应该以什么样的方式打开才最值得一游，看完这篇文章你就全拿捏了。1.西班牙台阶Scalinata della Trinità dei Monti西班牙台阶并非位于西班牙，而是位于罗马的一座户外阶梯，因为往上走就是坐落了原西班牙大使馆的西班牙广场，才得了这个名字。
如果你有看过奥黛丽·赫本主演的那部著名电影《罗马假日》，就一定对这个地方有印象，因为这个台阶就曾出现在电影海报里。坐在西班牙台阶上吃冰淇淋的安妮公主，也是电影里最经典的情节之一。
但后来罗马市政府出于城市清洁的考虑，对西班牙台阶下了“禁坐令”，即使你现在去到罗马，也再难坐在上面吃着冰淇淋凹造型了。不过不要紧，如果你进入这次宝格丽展，就会发现一座以光影还原而成的西班牙台阶。
这个展区是一个名为《光辉摇曳》的艺术装置，能让你在西班牙台阶前悠然地坐上一盏秋千，脚下还铺满了还原自古罗马帝国卡拉卡拉大浴场的扇形地砖图案，随秋千荡漾层层绽放。
提到卡拉卡拉大浴场，其实它并非只是一个澡堂，可以说是当时古罗马最豪华顶尖的公共设施，包含图书馆，健身场，餐厅酒吧等等，规模相当于一个小城镇。整个浴场都采自珍贵的彩色大理石铺垫，再饰以精美的图案，色彩和绘画，每个转弯处还都会立上精美雕像，极尽奢华不惜成本。
▲The Baths of Caracalla Painting by Virgilio Mattoni de la Fuente，1881而宝格丽最经典珠宝系列之一Divas’ Dream，就是以卡拉卡拉大浴场里这幅贝壳扇形马赛克砖的线条为灵感设计的。有趣的是，这些扇形马赛克地砖因为年久损毁，曾经四十多年都一直未曾对公众开放参观。直到2016年，宝格丽出资修缮了这些地砖才能再让它们重现人前。当年的奢丽华美我们已经很难想象，现在通过这些优美的砖色窥见一斑，也许就能理解Divas’ Dream珠宝浓缩的古典意蕴与温柔典雅。如果在这个景点拍打卡照，可以坐上秋千，以俯角镜头同时捕捉到西班牙台阶与卡拉卡拉大浴场的美，恍惚间梦回罗马假日做一回真正的在逃公主。
但凡提到宝格丽珠宝，有一个绝对绕不过去的系列就是B.zero1了，想必也是很多宝格丽粉丝入手的第一件宝格丽入门级珠宝。▲LISA佩戴宝格丽B.zero1系列登上VOGUE Thailand 2021七月刊封面大片它由三层圆环加两个金属圈组成，无论这些年是镶钻还是无钻，陶瓷还是金属的款式变奏，这个形态基本上都没有变过。
但即便是宝格丽的老粉，估计很多人也不知道为什么这个珠宝系列，会取一个B.zero1这样一个看上去怪怪的名字。如果你在搜索引擎里键入罗马两个字，前缀多半都会跟着四个字“永恒之城”。而罗马能得来这样一个外号，其中一种说法就是因为那座著名的古罗马斗兽场。公元8世纪的时候，一个叫贝达的神父就作了个预言——“几时有斗兽场，几时便有罗马；斗兽场倒塌之日，便是罗马灭亡之时；罗马灭亡了，世界也要灭亡。”这个预言多少有些夸大效果，罗马斗兽场的“永恒”更多归功于它的建筑结构。最开始的它的作用是希望为古罗马人民提供一个公共娱乐的场所，目标就是至少能装下几万人同时坐在里面，但单纯的石头作为建材，秒秒钟是要塌方的。▲于是当时的建筑师经过各种计算和推演，终于设计出了一个特别的结构，像架起一座桥一样的弯弯的拱门。学过物理都知道，这样的结构就能像桥一样分散受力，起到支撑作用。而B.zero1珠宝也如古罗马斗兽场一般被设计为了三层螺旋结构，仔细看戒圈形廓上还保留了一个细微的弧度，正是代表了拱形门的线条。所以B.zero1珠宝可以说是将古罗马斗兽场微缩在了指尖之上。
而在古罗马人的信仰里，古罗马斗兽场的圆形是一个没有开始也没有结束的图案，01则是象征起点，周而复始，产生一个永恒的循环，用于定义古罗马斗兽场与B.zero1可以说再合适不过。这次宝格丽展将古罗马斗兽场提炼出形，以拱形线条与光影变幻勾勒出这座永恒遗迹的片角。
当穿梭而过时，尝试感受一次千年前斗兽场联结过去与未来超越永恒的美，也许可以重新认识你手中的B.zero1。而古罗马人在发明了拱形门之后，渐渐地小打小闹的建筑难以满足他们，于是他们开始挑战用拱形结构来建造更大的建筑。成果也就是我们现在能在罗马看到的万神殿巨型穹顶，直径达到了43.3米，竖起来相当于一个十层楼的高度。
穹顶顶部开窗是万神殿唯一的光源，这样光线从顶部倾泻洒落，并且一天之中会随着太阳的位置移动而改变光线的角度，很容易就给人一种沐浴在圣光普照中的沉浸氛围。宝格丽就曾打造过一条高级珠宝项链，正是将万神殿的天花板几何图案重新演绎，来模拟出古代信徒们仰望万神殿穹顶时的目眩神迷。
当时的建筑师还在大理石地面上也使用了格框图案，并且在中间稍稍突起，这样当你站在万神殿中央向四周看去时，地面上的格框也会逐层变形，进一步给人一种空间无限延伸扩大的错觉。所以到了万神殿这一站，你看到的将不会是一个单一的艺术装置。而是一场由“光的律动“，”璀璨珍宝“以及”宝格丽印记“三个章节组成的，名为《万神殿-光之冠》的光影秀，通过数字科技在展览空间中重现洒落于罗马的落日余晖，以及置身于万神殿之中那种被美冲击的晕眩感。这种绝佳的视觉感受，大家一定要去现场自己亲自体验一番。
在参观完展览之前，别着急，你还会发现一个宝格丽神秘彩蛋：镜屋。它是以拱形门的光影推进打造出的一个，如同万花筒般无限延伸的错觉镜像空间。
好玩的是，这个空间并没有在展示任何一个罗马城的景观，而是悬空浮现出一个BVLGARI戒圈双LOGO刻印。
事实上，宝格丽珠宝的LOGO灵感也是运用了以前古罗马钱币上文字雕刻形制和字体。而敢在高级珠宝中放进字母，也是宝格丽最初在1960年代推出的Monete系列珠宝上的首创。
范丞丞在参观展览的时候就佩戴了一款宝格丽Monete珠宝，这个系列的特点是完全在珠宝中采用古罗马时期的真古币，底座完全随古币轮廓打造独一无二，用掉一块就少一块。所以这个系列的珠宝基本都很难买到，入门级的款式更是常年都处于断货状态。
而当时把钱币这样带有字母特征的形象融入高级珠宝设计，在当年的欧洲高级珠宝圈也没人这么干，与彩宝的结合更是平添一股独特的复古气质。没想到到了七八十年代的纽约，普普艺术正当红，到处都是各种LOGO当道，宝格丽超前的思路在名流圈一炮而红，Andy Warhol立刻就被Monete珠宝吸引。“当我在罗马时我总会造访BVLGARI，因为它是当代艺术最重要的博物馆。“——Andy Warhol。
▲Andy Warhol热衷于收藏宝格丽Tubogas腕表与Monete首饰他不仅自己疯狂收藏Monete系列，甚至还跟宝格丽老板提出愿意用自己的画作来交换收藏宝格丽的珠宝，直到现在宝格丽位于香港中环的门店里还摆放了Andy Warhol的真迹。
Monete也因为它的独树一帜和稀缺性，成为当时甚至直到现在宝格丽忠粉们最令人梦寐以求想收的设计。摩纳哥Grace Kelly王妃，美国前第一夫人Nancy Reagan，奥斯卡影后Jane Fonda都多次在社交场合佩戴这个系列的珠宝。
而在这次展览上，难得一见的古罗马雕刻字体之美，现在你就可以在镜屋里细细端详了。
▲1962年Elizabeth Taylor委托宝格丽订做的镶嵌8枚罗马古币的银制烟盒在曾经，高级珠宝展览上没有高级珠宝展出，几乎是一件不可能发生的事情。但宝格丽却选择从策划，设计，开发以及联动全球艺术家们的创意，历经六十天的心血去还原罗马城。对于宝格丽来说，比起展出大颗钻石，创意与造梦或许更加价值连城了。
如果对宝格丽珠宝这些背后的灵感感兴趣，但又没办法去现场看展的话，可以考虑入手一本宝格丽出版的名为《BVLGARI ROMA：Travel Tales for Beauty Lovers》的旅游书。
珠宝背后一砖一瓦的灵感都详细介绍到，翻完整本就像去罗马走了一趟，可以说宝格丽做旅游博主是认真的了。前往观展的小伙伴们，在步入展览的入口，先不要着急进入展区，宝格丽在入口处逼真还原了自家位于罗马康多提大道全球旗舰店的经典橱窗造型设计。当年宝格丽创始人Sotirio Bulgari出身一个希腊银匠世家，沉迷研究各种古文明，于是他在罗马开出第一家门店，就把门头橱窗设计成了古罗马斗兽场的拱门形状。
这次更应用动态橱窗以裸眼3D的形式呈现了四个宝格丽最经典的珠宝形象，不妨驻足观赏拍照。
去过罗马的小伙伴，也一定去过特雷维喷泉（Fontana di Trevi），也就是那座世界著名的许愿池。据传说如果投掷一枚钱币在特雷维喷泉，将再度返回罗马实现心愿，投掷两枚钱币，则学业和工作都会顺顺利利，如果投掷三枚钱币，就能结缘心上人。所以在Woody Allen那部《情迷罗马》电影中，还特意设定男女主角在特雷维喷泉前约会。
这次宝格丽也特意将特雷维喷泉搬到了展览上，并且它还是一个虚拟互动艺术装置。现场扫描二维码进入宝格丽展览小程序，就能以收集盲盒的方式抽取虚拟硬币，手指扫过手机屏幕就会传来硬币入水的声音，“水面“还会出现波纹，立刻拥有投币许愿的体验。
▲一枚钱币也是世人美好愿望所托，或许珠宝的意义也正在这里。
这次“MAGNIFICA ROMA意游未尽”展览是一次巡展，错过上海那场的小伙伴，在这一站深圳就不要错过了！展览的地点位于深圳市南山区望海路1187号，海上世界文化艺术中心L4视界厅，展览时间一直会持续到11月10日。
作者：卫扶苏
责任编辑：阿碗
出品：蓝小姐和黄小姐
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