【SUSAS Video】从渔货廊架进入几何宇宙|艺术家埃斯特•斯托克专访

// 埃斯特·斯托克（Esther Stocker）  谈

《自由方块–方块花园》

▲  埃斯特·斯托克（Esther Stocker），《自由方块–方块花园》

复合铝板，装置艺术品，2019上海城市空间艺术季，摄影©王启泓

位置信息：《自由方块–方块花园》位于杨浦滨江渔货廊架，靠近东方渔人码头国际中心。

作品简介：此作品让观赏者在穿越拱廊结构时，进入一个几何宇宙。

正方形是一种几何基本形式，也是一种世界符号。在古代中国，地球或整个宇宙被认为是正方型的。正方形是一种强大而又平静的形状，因为它边长相等，它本身就是一种逻辑形式。它和人世间的存在、力量和平静联系在一起。也可以说它象征着现实。而立柱在平面图上也是方形的。

最重要的是，这种几何形式可以在自由浮动的组成形式中同时带来平静和神秘。它并非封闭的形式，而是一种开放的过程和进步的能力。

不同大小的黑色方块的组成方式创造了失序与秩序，而拱廊现有构造与浮动正方形间的张力和关系，代表了已知与未知之间的转换和相遇，也是现实中的神秘标志。观赏者潜入艺术作品并参与其中，体验美感和空间关系。在装置艺术中移动改变视角的同时，也让人在心中对现实、生活有了不同的看法。

本期文章根据专访内容整理。

//一个既好玩、又非常有体验感的空间

我叫埃斯特·斯托克，住在维也纳，主要做几何装置艺术和绘画。

我一直在探索用简单基本的图形表达复杂的内容。这是一个很大的挑战，也是一个很好的挑战。我创作时经常与结构打交道，所以我对几何关系、社会关系、城市肌理都很感兴趣。上海是一个富有灵感的城市，有很多人生活其中，来来往往。这也使我对人在空间中的运动模式很感兴趣。我从审美角度出发，但只有当作品同时也是社会肌理的一部分时，它才是有意义的。

▲  参展艺术家埃斯特·斯托克

渔货廊架是一个很美的场地，但也相当复杂。我刚开始还有点紧张，因为我看了场地以后想，哇，这视觉效果已经很棒了。它有许多空间，我很难找到一个中心点。走在拱廊中，一侧是浦东的高楼大厦，另一侧是杨浦大桥。在拱廊的内部有一点点私密性，你是被围起来的。你既被包围，但又与城市相连通。拱廊里有立柱，分割了许多不同的画面，有许多不同的角度，它就像一个变换空间，是一个中间态的东西。我就想，可以通过一种简单的大小变化给这个空间来一点转换。所以，我用黑色方块，只有这样一个符号，让它反复出现。

▲  改造前的渔货廊架

▲  艺术家埃斯特·斯托克走访现场

我觉得从方块和结构入手很有意思。正方形是一种绝对的图形，它有许多不同的几何形态。不过，如果你赋予这种图形一些自由度，让它“轻”一点，那就会像是一个方块在其中自由浮动的平行宇宙。当你看作品局部的时候，就像是一个只存在于脑海里的图像。这就是在“玩”空间了。所以，它是一个既好玩、又非常有体验感的空间。

//如果你对肌理感兴趣的话，你就必须把思考放长远

我有时候会说，我的思维方式是非黑即白。但我的作品中的主要思想是没有正确的观点。事实上图形没有对错之分。我非常感兴趣的是图形的平等性、图形和图形之间的关系，尽管图形会有不同的大小。我有时候会觉得大就是强。但有时候不是这样的，小也可以强，因为浓缩的都是精华。于是，我觉得每一种图形都因为其他的图形而具有个性。

我在这里就只用了黑色和白色的图形。我们的观念、思维的过程和工具都来自感知，这里的感知就是黑色方块。我认为光和影塑造了事物与关系。黑与白是呈现关系的最佳媒介，最贴近思维的结构。色彩同样有力量，但色彩总是一下子从你眼前闪过。如果你对肌理感兴趣的话，你就必须把思考放长远，看到更深层次的的东西。

▲  埃斯特·斯托克与《自由方块–方块花园》

我们的感知就是这样。有时，那一个“点”是不存在的。我们要寻找真理，但也必然处于过程和流动中。所以，我希望我的作品能呈现出一种系统的多重视角。我的兴趣点在于：何为单个图形？何为整体？各种图形如何相连？它们太分散了，我们想把它们联系在一起。这同样也关系到“存在”的问题，因为我们也像一个个单一的图形，但只有当单一的图形形成一个完整的结构时才能运行。只有依靠彼此，我们才能形成一个整体。

所以，我们打造了一个整体。它不只是单个的图形，也是一个结构，类似于肌理。之所以它没有一个正确的点，是因为我希望它永远处于过程当中，就像活生生的人一样，永远在过程当中。作品的主旨就是“过程”。

▲  《自由方块–方块花园》的两面，2019上海城市空间艺术季

它仿佛是一个由方块组成的宇宙，就像是与城市肌理平行的图像。我觉得生活也是这样，城市或建筑是结构，我们穿梭于其中，但同时头脑中又有一个与之平行的肌理，就像我们的思维一样。

我对思维有着浓厚的兴趣，因为它太宝贵了，而且有这么复杂的信息要去处理，很有挑战性。艺术也是一样。有的时候，艺术在里面，是挂在高雅房间里的一幅画，几乎像是被驯服的。而如果你对艺术文化有了解的话，人们走进房间里去，画作对于观众就成了外在的东西。人们可以与画进行沟通。但是，沟通还可以更加开放。我认为每个社会都应该有自己的特点，每个时代都应该有自己的艺术表达。我们的文明独一无二的地方就在这里。我希望，我也相信艺术能够像语言一样用来沟通。所以，当我欣赏中国艺术的时候——有古代艺术，也有当代艺术——我就感觉是在进行一次别样的沟通。

//  艺术家与建筑有交流，走进去，用文化呈现它

这次空间艺术季，各种各样的相遇，标题起得很准确。这是一个浓缩的项目，很有洞见力。它特别的地方在于它涉及了许多不同的方面。当下遇见过去，艺术指向未来，这就是我的认识，它是向社会敞开的，为人创作的，希望大家都能来体验。

过去与当下的连接是我感兴趣的一个点。历史中包含着当代的征兆。艺术家与建筑有交流，走进去，用文化呈现它。现有的形态与改造的样貌之间也有沟通。我坚信图形大小的变化能够起到沟通的作用。

▲  《自由方块–方块花园》局部，2019上海城市空间艺术季

我们不一定要丢掉建筑原本的个性，而只是增加了新的体验阐释。我们对平面做了变换，这是源于绘画的手法。绘画中，符号可以是轻的，可以分布到各种地方，可以浮在空中，不存在重力。我特别喜欢这一点。

于是，我首先画了若干图形，从中选出一些，然后做出模型。画图的时候很有趣，干起来也快。但真正做起来，需要精细的执行方案，就很花时间了。我们要做测试，要考察材料，要为每一处细节找到最佳的解决方案，我们费尽了心思,要与图片来回参照，甚至还拍了一部制作过程的短视频。这个作品凝聚了很多人的心血，执行方案做得非常精细，每一处细节都计划到了，完成度很高。

▲  《自由方块–方块花园》，2019上海城市空间艺术季，摄影©王启泓

▲  傍晚，摄影©viola，来源：空间艺术季随手拍

我觉得最重要的一点是，每个人都能有自己的体会。有一个朋友对我说过，当你在空间内有某种体验时，这种体验完全不同于既有认知，那你永远都不会忘记。真正打动我的艺术就是给我这样的体验。它就在这里了，一个专门为这个场所创作的特别作品。我很高兴能参加“SUSAS2019-相遇”，希望观众会像我一样喜欢这个作品。

//  艺术家简介  //

埃斯特·斯托克

Esther Stocker

户外公共艺术作品

艺术家

1974年生于意大利的西兰德罗。之后在维也纳、米兰、帕萨迪纳学习艺术。现居奥地利维也纳。艾斯特·斯托克的几何抽象作品多为绘画与装置的结合。使用黑，白，灰三种颜色，探索空间性的雕刻表现方式。她的作品重视观众的参与性，关注视角以及对空间的认识。强调几何构造，给观众以有规律的视觉节奏。

个展有：

2019布达佩斯，Varfok画廊《进入混乱——复杂的几何图形》

        柏林 drj艺术项目 《自由的形式》

2018奥滕多夫，不受骚扰的艺术博物馆《幸福的几何》

2016 布拉迪斯拉发美术馆 《来自未来》

2014 乌尔姆艺术协会 《疯狂的几何学》

2013 捷克鲁德尼斯现代艺术画廊 《无限空间》

2012 李特尔博物馆 《失序的肖像》

2011 巴黎Alberta Pane画廊 《肮脏的几何》

         罗马当代艺术博物馆 《共同的命运》

2010 Ko Ji . Ku协助，热那亚Studio 44画廊《歌剧的孤独(布兰乔)》

         维也纳Krobath画廊

2008 伦敦52博物馆 《我所不知的空间》

         维也纳路德维希现代艺术基金会《幸福的几何》

她在原粟岛幼儿园安装的艺术装置，通过黑白两色具有独特波动和起伏的线条构成空间，让人们回想起这里曾是幼童们嬉戏的场所。尽管由无机物制成，却是能撼动人心的作品。

▲  Contours of Thinking,  shiko no rinkaku Project for Awashima ,

 濑 户 内 国 际 艺 术 节，日本, 2016 

▲AbstraktSpatial，克雷姆斯 , 奥地利，2016 

▲Installationsansicht geometrisch betrachtet

Museum Moderne Kunst Stiftung Ludwig,维也纳，2008

▲Untitled，gallery Krobath，维也纳，2013，Photo by Meinrad Hofer

//  艺术作品如何前往  //

《自由方块–方块花园》位于杨浦滨江渔货廊架，靠近东方渔人码头国际中心。从杨树浦路丹东路入口进入杨浦滨江岸线可达到。

更多艺术作品背后的故事

主展信息

2019上海城市空间艺术季——相遇

总策展人：北川富朗

规划建筑版块策展人：阮昕

空间艺术版块策展人：川添善行

总建筑师：章明

平面主视觉设计：韩家英

布展团队：风语筑

展览范围：包括主展馆以及杨浦滨江南段5.5公里滨水公共空间

主展馆地址：上海市杨树浦路468号（包括船坞和毛麻仓库）

主展馆开放时间：2019年9月29日~11月30日；周二至周五：14:00~20:00；周六、周日及法定节假日：10:00~20:00；周一闭馆维护

主办单位：上海市规划和自然资源局、上海市文化和旅游局、上海市杨浦区人民政府

票价：免费（现场取票、上海城市空间艺术季官方微信预约取票、活动行平台预约取票）

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    上海城市公共空间设计促进中心

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网址：http://www.susas.com.cn/