我特别希望创作那么一个场所，它应该是美好回忆以及祝福未来的梦境，一个让人忘记了时间的场所。——建筑师俞挺纯净、轻盈、愉悦的白日梦
不久前，Wutopia lab事务所为上海惠建湖州房产售楼中心所打造的销售前场揭开了神秘面纱。这个3300平米的钢铁花园完全跳脱了以往售楼处给人的世俗印象，也是Wutopia lab第一次把建筑，景观，室内，照明，装置艺术综合在一起而创作的魔幻现实主义场所。FRAME China深入了解了项目主持建筑师俞挺是如何将孩童般天真的梦境付诸现实，以及背后的设计思考。
Q1
您把这个项目称之为“白日梦境”，为什么会有这样的灵感？当甲方请我改建售楼中心立面和前场景观时，对方想要有一个非一般的营销展示场景来表达和传递他们精致的产品理念。
这个场景具体会是什么，他们完全没有案例可以援引借鉴，但他们确信不能是市场上常见的景观堆砌。这个场景一定要能隐约表达甲方希望追求更美好生活的理念。
接案子的时候，我自己家的风暴刚刚过去，心神且定。生活是一系列的挫折和打击，“我们根本没有能力遗忘或者粉饰那些我们认定的灾祸，它们撕裂我们，重击，棒打，灼伤我们，让我们窒息。” 在风暴中我深刻体会了家对于我的重要意义。
所以我特别希望创作那么一个场所，能够让我有那么一个瞬间脱离现实，忘记痛苦以及时间加诸于我和家人身体上的痛苦和精神上的焦虑。它应该是美好回忆以及祝福未来的梦境。一个让人忘记了时间的场所。正如维特根斯坦感慨的那样“唯有当人不活在时间之中，而只活在当下，他才快乐”。
这听上去是种比较抽象的感受，您如何将它变成一个具体的项目？我设想的梦境是纯净的。它一定被一系列我们所珍藏但有些模糊的回忆所联系起来。尽管和世界有着联系，但不应该是具象的现实的再现。
毕竟“记忆是重新创造的行为，因此容易扭曲和虚构。”所有不愉快的过往都变成可资笑谈的话题。而“未来只不过是现在的希望，过去也只不过是现在的回忆。”
所以这个场所应该表达一种脱离物质性叙事的愉悦，轻松。或者说是轻盈，能够承受这个世界之重的轻盈。它就应该是白色的。它是White Upland。
生活不尽如人意，梦境应该甜蜜，它不畏惧真实世界的审视，能坦诚地镶嵌在真实世界里并最后可以改变这个世界某种表现形式。这个梦是有边界的，但同时也可以被窥探的。于是我用了529根6米高的钢柱，形成White Upland半透明的形状完整的边界。
在森林的空地上隐藏了117个喷嘴，可以霎那间喷涌出喜悦的甘泉。越过喷泉，是机器人把5954米荧光碳纤维变成一个红色的圆锥体，它被轻轻放在白色山丘上，它就是这白色森林里的让人安全和温暖的篝火。这个魔幻现实主义的花园作为前场消解原来售楼中心的立面。它是一个关于重新认识自己身体身份以及时间的新场所。White Upland是一个真实存在的梦。
这个项目具备了很多童真的，梦幻的元素，例如那些巨大的三叶草，旋转木马，洞洞板所形成的犹如太空般迷离璀璨的内部空间，这些想要表达的是怎样一种情绪？ 我用108根巨大的钢铁三叶草创造了一个森林。林间有岩洞，山丘，溪流，泉水，剧场，巨石和荒原。但自然在梦境中被我改写成精致的几何体，而且都是白色的。在斑驳的光线中，我们还会遭遇到晨霭，迷雾以及篝火。
在White Upland里，我希望来到这里的人就像爱丽丝吃了缩小药那样。脆弱的三叶草放大成为参天大树，变形后的我们甚至能看见我们童年的玩物，秋千和旋转木马。我们的真实世界仿佛巨大的钢铁混凝土玻璃哥斯拉，剥夺了我们对自然的嗅觉和听觉。但在White Upland中，我们可以听到久违的鸟鸣以及在水雾中闻到并触及香味。我们重新认识了自己的身体，并强化了它们。于是我们会在白色山丘环绕的林间剧场放声歌唱。
您在这个项目中似乎融入了很多对生活的思考，也投放了很多隐喻在其中。似乎在热情的另一面，总有着某种冷静。这些源于一种怎样的初衷？
这个梦境其实讲的是这样一个概念：我们把杂志照片所展示的生活场景据为己有，以为就拥有了这个生活，但其实最后我们的房子和小区景观都被杂志照片所占据，我们并不在其中。于是我们用日益增多的用品和杂物作为抵抗，最后获得的是疲惫而懈怠的生活。
我们在追逐更舒适精致的生活时，不知不觉忘记了自己从哪里来。在White Upland入口，我设置了一个被16株红枫所环抱的水墨园。50吨黑山石有如墨迹在白色梦境中留了作为江南的暗示。我们其实也不知道自己会变成怎样的人。在进入最后暗示未来的森林前，我设置了一个如同眼睛的黑色但光线泠泠的山洞。我们得以暂时冷静一下，在超验的眼睛里看看自己是否做好了准备。
White Upland不是要我们去按照它的样式去塑造生活。而是给了一个可能性，那就是梦想可以作为创造属于自己生活的媒介。每个人都可以用自己的梦想进入自己的生活。当White Upland边界连续的灯柱在夜色点亮后，任何人都会即刻明白这个充满隐喻和象征意义的场所比建筑所呈现的形式更为深刻。
您会经常在项目设计中融入对时间，空间的感悟，在这个项目中，您又是如何表达这些不断变化和流转的元素？
迷宫一般的White Upland展现的时间观是减慢，是所谓“山中一日，世上一年”的具体表达。要知道我们如今的世界被精确的计时器所定义的情况下，每个人对于无法避免地走向终局始终有种读秒的紧迫感和焦虑。我们流连于微小但此起彼伏的梦境里时，White Upland所减慢的时间的现实意义就凸显出来了。
不过在White Upland里还蕴含更高级的时间观。充满温情地赞叹细微瞬间的当下之美，饶有趣味地欣赏生命轮回带来的满意。轮回是当代人已经不相信的一种时间观，但观念所构筑的身后世界成为生命互动的下句，彼此轮回交替让生命不再恐惧于单一的终点。最后这时间观贡献出了中国人最重要的生活经验---生机。
设计师和自己的项目之间往往会产生某种深刻的影响，这个项目是你所思考下的生活的产物，同时对您的意义又是什么？
我觉得做梦的时候仿佛醒着，醒着的时候又仿佛在做梦，有时两者会交织在一起。White Upland在夏天落成，是我这个脆弱中年人的仲夏夜之梦。
White Upland落成的时候，也是我刚刚在家的第二次风暴后惊魂未定。我由此重新认识了设计的意义。我们花时间去创造那类基本无任何实用用途的建筑和场所是有价值的。从空中看，White Upland的轮廓就是一个无限大的符号。梦可以无限大，希望也可以无限大；它不仅仅是梦想，其实也是关于我们更美好生活的一个神圣空间。
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