Lt.Gallery对谈 | 秦安心——逝物的守护者
秦安心
1992. 生于安徽 现居 北京
weibo:shiminggannv
2015-2019
北京电影学院美术学院 -新媒体艺术 (本科)
2019
至今就读于北京电影学院美术学院-实验影像艺术专业 (硕士)
展览经历
2021
春后小满 茶事生活展
Lt Gallery 常设展
HI艺术 hi21 春季新锐艺术家群展
2019
青岛国际影像周 砂之盒沉浸影像展《a love story》参加 《在东方:意象新媒体作品展》
2018
《a love story》实验影像 展览:“维度的结构-当代艺术的场域”
2016
国际画材中心高校联盟联展2014年5+1 六环比五环多一环计划参与负责北京松兰堡村调查
2012-2015
经营 深白乐队排练室
对谈 - Lt.Gallery | 秦安心
Lt.：想问一下为什么你的表达是画和诗，而不是其他，是必然的选择吗？
秦安心：在漫长的追寻自己的热爱的东西时，我曾迷茫过很久，觉得这个也喜欢，那个也喜欢。总会去刻意无视绘画这件最本质朴实的事情，觉得我肯定做不好它也坚持不住。毕竟这是一条很难的路。但当我兜兜转转一圈回来，发现自己热爱还是绘画这件事，它可以让我彻底安静和投入。自己一个人可以经历它的开始，它的成形，它的诞生。其中又蕴涵着很多的密码，那种也许只有我一个人才知道的秘密。我会给画配诗，和我刚才说的其实是同样的，诗是用看上去不成语法的文字组合起来的密码。人们可以在其中寻找到共鸣、被触动，抽象感性得去理解我和我的绘画。是一种不可言说的，在语言之外的东西。我想我选择它们组合在一起也许就是必然吧，我有时当然也很愿意去和身边的人表达我的想法，但我喜欢就这样不说话，静静感受当时的一切，这就像绘画和诗的共同之处吧。有时语言是苍白的，也容易产生误会，与其就不去过度解读，把问题抛给观众，他者的反应也是对我自己的一种完善。
《复杂，简单的色谱》
《石榴》
Lt.：为什么会选择木板丙烯？
秦安心：喜欢中国、日本古画的斑驳感，时间在它身上留下的痕迹。木板的木纹都是独一无二的，不可复制的，从小家里的木质家具就很多，有一种天然的亲切感。笔刷在木板上滑过的手感很舒服，让我感到安心自在。丙烯是一种饱和度很高的材料，并且十分稳定，可以稠一些也可以加水变成湿画法，并且干的速度很快，灵活性很强。
Lt gallery:画对您来说是记录还是表达？
秦安心：刚开始，不敢把太多的情感去加在画面里，显得像是一种单纯的发泄。后来发现，这其实是一个度，我慢慢学着掌握这个度，掌握自己去诉说的方法，去经营我的画面，但其实我并不是很急于迫切的想要观者去猜透我想表达什么。只是想变得单纯朴实，没那么多热烈的不自然的情绪。本身，我自己的性格就是这样吧。
Lt gallery:创作的灵感来源是什么呢？
秦安心：来自生活中即将逝去的物，事件，和感受。
我也喜欢器物那种无声的，有着自己内在空间的状态。形成一个小世界，与外界隔绝。比如一个盘子上的物件、食物、水果，他们都跟这件器物产生短暂的关系，被承载，被欣赏，被腐烂，被清理掉。最后 盘子又回到自己一个人的时候，被安安静静放在那。我想这将会是我永恒的主题。被器物系列渗透之后，我还出现了一些更抽象的表达，但其实根源和对事物观察的感受都是从器物这里开始的。
《被剪去的·之二》
《蓝莓》
Lt gallery:所学的专业对平时的绘画创作有影响吗？
秦安心：我的本科专业是新媒体艺术，研究生是实验影像艺术。曾着迷过影像的流动感，碎片感，叙述事情的方式也和绘画不一样。影像是时间的艺术，对于事物的观察方法我不会拘泥于它的细节，而是会以一段影像让它保留在我脑子里，并凭着记忆把它画出来，所以在我的绘画里也许也有一种隐含的时间感吧。
Lt gallery:可以谈谈你的读书博主日常吗？
秦安心：阅读这件事，对我来说是一种修炼。很多事情，我会从书中找答案。当然也会再提出更多的问题。
刚开始在微博上发布读书视频的时候，我单纯为了锻炼我的口齿，我为了在语言上能更简练的阐释自己想要说的。我选择强迫自己阅读，大声读出来。在镜头面前，我想也许会有人喜欢我这一天的内容。在挑选书籍上，我会多选择历史、人文、诗，文学类的读的比较少。从一开始的胆怯不流畅，慢慢变成现在的可以再阅读之余还能发表一下自己的见解。
《巧克力兰》
Lt gallery：关于精神探索所做的事情
秦安心：不知道自己是一个恋物癖还是一个反恋物者，这很难说清楚。我曾经会把感情寄托在人的身上，之后把精神寄托在物的身上，现在我想我把精神大多寄托在自然，“空”的上面。不会再被某一种固定的价值观影响，那是一种很危险的行为。我认为“美”的 我都不想距离太近，就像听到一首歌，尽管它如此的悦耳我也不会重复得听它，当止则止，只在脑中想起，确认一下，再去做当下该做的事。
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