Deep现场|附属性的开发价值：“日本二次元+”音频的产品与商业模式

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日本二次元+音频的产品与商业模式  

EW SP：|赤豆粽.XIA

在日本，音频与二次元IP和声优、偶像结合已形成了成熟的产品形态，并成为二次元IP商业开发中重要的一环。依托日本影音碟片市场，许多二次元音频产品通过制作成实体碟片并销售赢利，同时，二次元音频产品因其低成本、高效率的特点，被普遍运用于二次元IP的营销宣传。

中国目前已经沉淀了大批较为成熟的二次元IP，这些IP如何进入下游改编环节，如何更高效地开发出商业价值，日本的经验可以提供一些借鉴。

❶

IP改编drama（ドラマ）

ドラマ，即广播剧，比起一般的有声书，更注重声优的演技，有对话、旁边、内心独白，还有音乐和音效。

由于其成本较低、制作周期短等原因，是很多轻小说和漫画IP进入泛娱乐开发流程后的第一个环节。另外，如耽美题材等相对小众，很难高投入改编成动画的题材，首选也是改编成广播剧。所以耽美、还有一些小众的男性向题材粉丝通常和“恋声癖”（声优的狂热粉丝）重合度很高。

日本市场有其特殊性，以往音乐、动画等主要靠贩售实体碟片而非网络付费模式变现，这是与中国很不一样的地方。drama一般不会上传到网络平台，而是直接CD化贩售碟片。另外随碟片也会发售相关衍生品，并且举办线下的声优见面会配合宣传等。

❷

原创有声内容企划

并非IP改编的原创有声内容企划，形式可以是朗读剧，drama等等。还有一种粉丝向的，主要是针对声优粉丝，推出诸如早安系列、陪伴入睡系列等，供声优粉丝购买碟片和声优相关衍生产品。

举例来说，“月歌。”（ツキウタ。）就是一个商业化比较成功的原创企划。它首先推出原创广播剧，还有角色歌，然后制作成CD，最初以CD形式面向市场，并且匹配了详细人设。这些角色通过广播剧的形式树立起来并拥有了一定的粉丝，之后陆续推出了音游+偶像养成的手游、动画等等，不过本质还是卖人设与声音产品。

这也比较考验公司的整体运营能力，广播剧的人设、剧情是否足够吸引人，后续的开发能否及时跟上，并且随时根据市场情况调整。比如月歌里的角色，每年官方都会公布他们的身高变化，就像现实的偶像一样。

❸

RADIO番组

由声优和偶像以个人或团体形式展开的固定广播节目，可以是以声优本人名义，或者以声优配音的角色的名义。比如早些年的《轻音少女》，几位主角的声优就以角色组成了一个团体持续推出了一段时间的广播节目。

人气声优也会以组合形式推出广播节目，不少来自一个声优事务所或经纪公司，或是之前有过良好合作，组合开展radio企划也比较顺理成章。比如神谷浩史和小野大辅主持的DearGirl~Stories~，从2007年4月7日开始播出至今已有560多期节目，并以该节目组合企划形式推出了专辑、广播剧、游戏、电影和见面会等。

 radio内容一般是面向声优或者偶像的粉丝，有读者来信和回复的环节，还有分享主播本人的趣事。当然也有一些本身企划得很好的节目，在大众广播听众里也具有人气。radio番组通常也是二次元内容的宣传渠道，比如主播要发售的新歌，事务所参与配音的动画等等。

❹

与动画、游戏配套的音频内容

通常是作为特典版动画和游戏碟片里的福利，用来促销碟片的。也有一些是网络渠道在播出，配合游戏，主要配合家用机、PC游戏碟片或者动画上映播出的。

形式上有特典talk，即声优、staff等的幕后对谈；副音轨，一般收录在动画碟片里，包括收录几位声优一边看动画一边吐槽的内容；还有最常见的番外广播剧，通常是动画和游戏组原创的，对原作内容的补充，用来丰富原作剧情。比如一些配角的剧情动画里没有交代的，就在广播剧里补充。或者原作比较正经，制作组会原创一些欢乐恶搞的番外用来服务粉丝。

国内现在某些方面正在学习日本，比如IP改编广播剧，日本是直接销售CD，国内以平台付费模式为主，猫耳就是二次元广播剧平台的代表。当然从整体看，国内二次元有声内容才刚起步，要有真正头部的IP+优质改编+良好的营销宣传，挑剔的粉丝才会买单。

此外，一些声优团队也开始购买IP的音频版权或者原创有声内容，同时尝试一些和日本类似的radio番组。

国内一些IP方也把有声内容作为IP开发必经的一环，但总体来看，和动画、游戏的联动还很差，没有被融入IP开发和营销的整体生态，动画、游戏公司以前很少会想到录制番外广播剧来进行营销。随着一些公司有意识地尝试，2019年或将看到变现。

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