纪念王尔德 | 王尔德论《艺术和艺术家》

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十月 星期五 农历八月三十 

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王尔德诞辰纪念

身着衣领宽松、镶着黑穗的天鹅绒紧身上衣，长丝袜子和平绒灯笼裤……

这就是人称唯美狂的——王尔德。

王尔德以其惊世骇俗的言行与文学主张，成为19世纪末文坛的弄潮儿。

王尔德一生著述甚丰，在其小说《道林-格雷的画像》、戏剧《莎美乐》和文艺评论《谎言的衰落》、《作为艺术家的批评家》中，提出了他的唯美主义主张，分别阐释了“艺术与自然”、“艺术与人生”、“艺术与时代”、“艺术与道德”之关系等文论思想。

王尔德在继承戈蒂叶的基础上对艺术与自然、人生、时代和道德关系上所作的探讨，不但在形式主义、直觉主义者的理论中反复出现，而且对20世纪的超现实主义和表现主义理论有重大影响。

本篇选自《王尔德读书笔记》。来一窥“唯美狂”的思想一隅吧。

艺术和艺术家

王尔德

上个星期，塞尔温·伊米杰先生接受一位友好的批评家的建议，以对他所指的文学艺术作更充分的解释，开始他的第二次演讲，指出∶一册书中的一个平凡的事例与诸如米开朗基罗的壁画《逐出伊甸园》、罗塞蒂的《贝雅特里齐》这样具创造性的、独特的作品是不可相提并论的。

米开朗基罗《逐出伊甸园》

纵280×横570厘米 梵蒂冈西斯廷教堂

前者，艺术家把文学当作生活本身来处理，给先知和诗人已为我们显示的东西以新的、可爱的形式；而后者给我们的只有对逝去的音乐和外在的毫无惊奇的东西的诠释。

就主题而言，伊米杰先生断然反对必需无主题的画室行话，而把主题解释为思想、情感或印象，这是人的欲望在形式和色彩中的体现，他把惠司勒先生的激情犹如乔托的天使那样乐意容纳，视冯·休斯的玫瑰不亚于曼特尼亚的上帝。

对此，我们以为伊米杰先生表达得更为清晰的也许是对纯粹绘画的主题与那种包含着历史联想或者诗意的回忆的主题的比较；这种比较，实际上也是印象艺术和表现艺术之间的比较。

可是，他必须面对的这个论题是如此的复杂，肯定会遇到比想象更大的困难。从主题他转到风格，他把风格描述为"由艺术家的与众不同之处构成的熟练而又限于个体的手法"。他发现风格的真实品质，其限定是对规律的皈依；其单纯则是想象力的统一；其严密是因为美依然是严格的。

他把现实主义者界说为那些旨在再现自然的表面现象的人们，而理想主义者则"想象与美好相关的事情"。但是，当他作此界说的时候他并未区分它们。

真正的艺术家是个现实主义者，因为他认识真实的外部世界；而理想主义者，他的世界则是经过选择的、抽象的和具有个人力量色彩的。面对自然的世界是不可避免的，恰似只能不可避免地再现事实。

总之，艺术不必满足于反映自然，因为它是高于反映的再创造，是不屑重复的新歌。至于其完成，它也不必为精巧而不知所措。

而画的完成，伊米杰先生说，是在艺术家所用的形式和色彩足以传达艺术家意向的时候。这样的解说和结论是适时的，他就此结束了他那有趣而又理智的演讲。

精美的点心是为听众服务的，为此，五点钟茶的批评课很引人注目。伊米杰先生对教条主义和主观臆断的完全背弃在某些地区遭到了颇为严厉批评，有一位年轻的绅士宣称，这样有道德而又谦虚的演讲可能轻易地变为一种最为堕落的格调。

但无论如何，每一个人都极为高兴地获悉，反映自然不再是艺术的职责，而少数不同意此意见的庸人则受到了最为可怕的惩罚———对高尚的修养视而不见。

伊米杰先生的演讲是充满着趣味的，尽管"甜美的理智"也许难以隐藏，但它通常是迷人的。

《王尔德读书笔记》

译者 张介明

三联书店

1999年

为读者观看舒适

本文编辑未采用原文分段

特以说明

王尔德及部分代表作

奥斯卡·王尔德Oscar Wilde

1854.10.16-1900.11.30

生于爱尔兰都柏林。以其剧作、诗歌、童话和小说闻名。

唯美主义代表人物;19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱。

《谎言的衰落》

王尔德文艺评论

《道林格雷的画像》

王尔德唯一一部长篇小说

《莎美乐》

王尔德戏剧

下面，让咱们离王尔德再近一点……

王尔德纪念雕像

We are all in the gutter，

but some of us are looking at the stars.

王尔德坟墓

该墓是按照他的诗集《斯芬克斯》中的意象塑造出来的一座小小的狮身人面像。不知何时开始，人们（特别是吕孩子门）开始用亲吻表达自己到此一游，留下唇印留作证据。

但是，每一次亲吻留下的唇彩都在慢慢腐蚀着王尔德的墓碑。为了保护他的墓碑，巴黎市政府不得不彻底清洗墓碑并在上边套上了玻璃罩子。

（图片来自网络）

——念王尔德——

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