建筑可视化行业的“奥斯卡”:2020全球最牛的建筑可视化设计都在这!
被誉为“建筑可视化领域的奥斯卡”的CGarchitect Architectural 3D Awards (CGarchitect国际建筑3D大赛),是建筑可视化行业中规模最大、最负盛名的盛会之一。该大赛已经走过了17年,2020年它同样吸引了来自世界各地的顶级工作室,优秀的自由职业者和学生参赛。
今天我们给大家盘点了2020 CGarchitect Architectural 3D Awards的获奖及入围作品,让我们一起来欣赏吧!
作品:WALK&TALK PAVILION
作者:Massimiliano Marzoli
工作室:Imperfct*
VANKE Headquarters(万科总部·深圳)© Rafa Jurado / Pictury Archviz
Yiwu Grand Theater(义乌大剧院·浙江) © Nicolas Dagna / Mad architects
Tromsø Museum © Sonny Holmberg / Depth Per Image
作品:Country void
作者:Pedro Fernandes
工作室:Arqui9
A Day At The Races © Vittorio Bonapace / Vittorio Bonapace Studio
Garden of Damocles © Csaba Bánáti
Born Neo Convention Center © Reinaldo Handaya / 2G Studio
作品:When lockdown ends
作者:Nicola Scognamiglio
学校:MADI IUAV
作者的话:
它代表了隔离的结束,这一刻,人们可以在街上自由交流,孩子们尽情玩耍,游客挤满了我们历史名城的小巷,生活不再需要隔离。
CASCADE HOUSE © ELENA BELTRÁN VILLAR / SCHOOL-ING
© Christian Paul Espinoza / SCHOOL-ING
Under © Manuel Gomez / 24Studio LAB
RED SHOES © Nadia Monte / MADI IUAV
作品:Avion
作者:FloodSlicer
工作室:FloodSlicer Pty Ltd
作品:Lux in Tenebris
作者:Bertrand Benoit
Etienne-Louis Boullée是革命时代最有影响力的法国建筑师,如果他的作品被真的建造出来会是什么样的呢?这个项目正是对Boullée作品的一次探索,让他的建筑设计从古老的版画变成数字化的虚拟现实。
作品:Phygital Shopping Cart
作者:Xin Liu, Yuting Zhu
学校:Southern California Institute of Architecture
作者的话:
在一个超市里的购物车上,我们设计了六个微缩场景模型,每个场景里包含了缩小版购物车,来讲述一个个小故事,同时每个场景体现了一种我们用C4D探索的技术或者设计手法,通过用C4D和渲染器的技术来探索这些熟悉的东西怪趣的一面,或放大尺寸,或经效果器处理,让我们来看看会迸发什么神奇的效果。瑞云渲染也有幸采访到了其中两位艺术家,让我们通过专访来了解一下他们艺术创作背后的故事。
瑞云专访①
建筑可视化艺术家
丹麦建筑工作室Depth Per Image创始人
2020 CGarchitect Architectural 3D Awards图像(商业)组入围作者
作品介绍:
这是位于挪威的特罗姆瑟博物馆(Tromsø Museum),该博物馆由Henning Larsen负责设计。博物馆有着许多展览和研究设施,最大的展厅中悬挂着这个巨大的蓝鲸骨架。
Sonny: 根据建筑师们的介绍,他们希望在悬挂蓝鲸骨架的空间中营造一种在水下的感觉。除此之外他们没给任何具体的说明。所以我进行了一些学习和研究,提出了一个简单的想法——用水焦散的光照投影来创造这种水下的感觉。最终,这个概念和构图都很成功,建筑师们对成品也感到非常满意。
Sonny: 大概5个工作日。任何作品的创作过程都很有趣,而这个作品的创作过程很简单开放,我与建筑师们进行了多次交谈,说服他们遵循我的创作方向。幸运的是他们接受了我的想法,而最终的效果图还获得不错的反响!
Bjergsted Havnefront © Sonny Holmberg
瑞云专访②
人物介绍Massimiliano Marzoli
数字艺术家/建筑插画师
意大利建筑工作室Imperfct*创始人
2020 CGarchitect Architectural 3D Awards图像(商业)组冠军
作品介绍:
该建筑位于葡萄牙的蓬塔德尔加达市 (Ponta Delgada),名为Walk&Talk Pavillon,由SCORE Architecture工作室设计。该作品用强烈的冷暖对比表现出建筑的温暖舒适。
Massimiliano: 我今年33岁,是一位来自意大利罗马的建筑师。大学毕业后,我决定将我热衷的摄影和建筑相结合,所以我搬到了威尼斯,学习建筑插画。过去几年里,我在意大利和国外的一些建筑可视化公司工作,最后我决定回到罗马成立我自己的公司Imperfct*。
Massimiliano: 我的灵感来源很广泛,很难一一列举介绍。对于艺术创作来说,你必须要多实验多尝试,否则你就是在做千篇一律的创作。
我可以确定的灵感来源之一,是Simon Stålenhag的作品《The Electric State (电幻国度)》。在创作过程中,我脑子里闪过一个画面就是在《The Electric State (电幻国度)》中一个令人印象深刻的停车场的场景。场景中的冷暖对比实在是太绝了。而梵高(Vincent Van Gogh)的作品《Café Terrace at Night》也同样对我有所启发。Café Terrace at Night © Vincent Van Gogh
Massimiliano: 在此之前我并不了解这个建筑的背景,我查了一下它的地理位置才有了创作的灵感。
在亚速尔群岛(位于葡萄牙),有时天气变化很快,所以我有了一个不错的想法,画面不是展现人们坐在那里晒太阳,而是在室外又冷又湿的情况下,突出室内又温馨又温暖。两个不同的世界在画面中相遇。构图非常简单干净,这是我一直都很喜欢的风格。整个画面都因为对称的构图产生了画面张力,包括室内的温暖对应室外的寒冷,室内的男服务员对应室外正走进来的路人,温暖的灯泡对应在寒冷的路灯等。SCORE Architecture工作室设计图
Massimiliano: 4-5个工作日,包括甲方反馈的时间在内。
至少在元素构成方面,这个项目还是挺简单的。很小的建筑,室内/室外几乎没什么家具,前景是空旷的公共空间。因此构建3D场景并不需要太多的时间。基本渲染完图像(建筑、家具、整体氛围等)后,我开始后期制作,这个过程比3D制作阶段花的时间更多。最大的挑战是创建合适的场景氛围,在所有元素之间找到构图的平衡。这需要不断的研究和测试,我对最终成果感到很满意。
Massimiliano: Imperfct*成立于2019年底,目前我们有两个全职员工,还有一位自由职业者和我们远程配合工作。我们非常期盼(疫情结束)恢复正常生活后我们可以聚在一起创作!
我希望我们能慢慢地稳步发展,保证每一步都是按照计划进行。这并不容易,但我们正在努力。
Massimiliano: 非常感谢大家对我们工作成果和所获得荣誉的祝福和肯定,我们倍感荣幸,谢谢!
Innsbruck Airport by BART///BRATKE © Imperfct*
Plickova Elementary School by Pantograph © Imperfct*(文章图片源自网络,如有侵权请联系删除)
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