独家视频 | 醉心于做古琴的她，把琴声送上了外太空
视频时长04:13
醉心于做古琴的她
把琴声送上了外太空
视频来源：腾讯视频
写在前面
除了地球，这个世界的其她星球是否和我们一样，也拥有自己的语言文化？
人类探索外太空的时候，一定期盼着有这样的发现，所以，在发往外太空的艺术品搭载中，都精挑细选了能代表我们的文化之物。
我们今天的演讲嘉宾，李泽君女士，她的琴音就曾参与过神州九号、神州十号、神州十一号，还有登月的四次太空之旅，而且从她手中诞生过上百张古琴。
▲斫琴师李泽君女士
从上学路上和花花草草的一路“探险”开始，她就意识到自己是一个非常享受自我世界的人，这一点一直到现在，都深深影响着她在古琴世界中的遨游。
她爱琴，期望每一张琴都可以创造“伯牙子期”的知音奇迹，而制作一张琴，所付出的时间和精力是我们难以想象的：没有你知道的事情，你知道的都是你不知道的，你只能把自己摁在那里，一步一点滴往前走，正如她说的“如果一件事情，你不是超级热爱，真的是不能做的，不敢做的。”
上百张琴，倾注了她一生的心血，每一张琴都拥有它自身独一无二的个性，不可复制，是有灵性之物。甚至，在看到古琴身上有灰尘，她都会难受，她想到的是，古琴的不容易。
相信每一个有心中所爱之物的人，都能体会这其中的艰辛和深情，这个演讲视频，与更多的你们共勉：找到自己的热爱，投身其中，享受它带给我们的“千山万水”。
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遇言不止原创视频
▲李泽君演讲全片▲
以下是演讲全文
大家好，我叫李泽君，是一个古琴的爱好者，也是一名斫琴师。
我是从98年就开始接触制作古琴，到现在应该做了有上百张琴了吧。我们国家的神舟九号、神舟十号、神舟十一号，包括登月，他们都做了发往外太空艺术品的搭载，我们很荣幸参加了四次。
▲右一为登月返航的“九霄环佩”
1977年的时候，在美国发往外太空的一个飞行器，上面搭载的有一个镀金的金盘，我们中国古琴名家管平湖先生弹的《流水》，就是收集在这张光盘上。
那个时候美国发往外太空，是希望寻觅天外文明，去做一些对接。我们的国家，也希望用文化艺术走出去寻找外太空的知音，到那里去播放我们的古琴曲。
古琴它有历史记载的是大约4300年，俞伯牙钟子期，高山流水遇知音，这是千古传唱的，所有人都知道知音是怎么回事。
九霄环佩是唐朝的一张琴，现在在故宫博物院，这些年一直花很大的精力在制作这张琴，这张琴现在应该说我们做了很大的努力才制作出来，就是现在挂在墙上的第一张琴。
我觉得我今天能做琴，可能跟我的性格有关系。
▲唐琴，“九霄环佩”，伏羲式，通长124cm，额宽21.8cm，尾宽15.4cm，故宫博物院藏
上小学的时候，背着书包上学的路上，就被那些花花草草吸引。
我记得有一次，我看见那个小草这样弯的，然后上面有一颗露珠，当时我就很好奇，它为什么在这个尖上不掉呢？这是一个什么状态呢？很好玩儿，自己一路上已经玩得开心的不得了。
当然音乐也是。我其实小时候两岁就开始学舞蹈，我妈妈的两个妹妹是歌唱舞蹈演员，她们长得很漂亮，唱歌唱得很好，跳舞跳的很好，就教我跳舞。慢慢的，最后一路走到音乐这方面来了。
我跟古琴的这个结缘特别有意思。
当时我在一个非常德高望重的大家高自成先生门下学古筝，高先生就跟我说：“去学学古琴吧！”
我是第一次听到，以前不知道古琴是什么，这时候我第一次听到古琴的声音，我觉得古琴那个声音很神奇。
今天想起来，应该在那一刻撞击到我的心灵，好像给我打开了一扇门似的，但那个时候我是浑然不知的。我当时的目的就是想学，至于那个琴好坏，自己喜不喜欢都不知道。
有一次我很感慨，我跟我们老师说，他的那个琴很好听很好听。
后来才知道，他那个是一张老琴，可能是宋代或者是明代的琴。
我们不知道啊！
当时听到那个琴音，你就觉得心里很舒服，听到那个声音以后也很开心，很美。但是当你回去了以后，到宿舍到琴房弹你自己琴的时候，你整个人都崩溃了，那个没办法弹！
老师说了一句，他说弹琴的人一辈子在找一张好琴。
你想20多年前，不像现在上电脑百度啊！怎么样都没有。我们手机都没有电脑也没有，所以信息很闭塞。如果说听到哪里有好琴，就去看一看找一找，但是很费劲。
我就跟我老师说，我说我能不能学做啊？他说你可以啊，做吧。
其实这个想法是极其极其简单的，但是做的过程中慢慢的才知道相当相当难。
你要去懂木工，你要去懂漆工，你还要去了解了解很多很多事情。你不知道的，都是你不知道的。没有你知道的事情，全部是不知道的，你要去知道。
我觉得那个苦我承受不住，我就开始放弃，放弃了以后我觉得我更喜欢的是弹琴，我就花点力气去找。年龄慢慢大一点了，还是会想到自己还是要做。
我把教学在外面演出全部放弃了，扎到这个里面来，但是我觉得能够支撑我走到今天，现在想想跟我小时候的经历有很大的关系。
我是比较喜欢在一个人的状态下去思考问题，然后去做事情，跟外面的接触恰恰不是我很擅长的，我更愿意独立的去做事情。
在家里我有个特别好玩的一个状态，就是我喜欢在我家里面的沙发旁边的木地板上，我会在那个地板上，就在那里坐，一坐坐几个小时。我喜欢在那呆着，我比较享受一个人的世界，但是我的一个人世界里面不孤单。
▲对于有些人来说，能静下心来每天都在专注于同一件事，这种性子也是种天赋
其实如果一件事情你不是超级热爱，真的是不能做的，不敢做的。因为其实我的这个过程中，有两个字是时刻围绕着我的，那就是放弃。无数次放弃，当放弃两个字从我的脑海里跳出来的时候，坚持这两个字就会来顶住，然后很多很多次。
那个时候放弃的力量很大，所以说要不断的要去想坚持，最后很美好的状态。它一定是很多很多的那种艰难和难受打造出来的，你要去把它做好，你要从陌生的环境把这个陌生的事情把它做熟悉，又从这个熟悉状态把它做好，然后达到自己想要的要求，这个太难太难。
美好的其实是瞬间的，这个美好它有无数无数那种你所花的心血，而呈现出来的。
我记得我第一张琴做出来，我就放在我客厅的边上了，然后我就该干嘛干嘛。过了一会儿我突然想起来了，我说我拿了这个琴回来，我应该坐在地上嚎啕大哭啊？我应该是那样一个状态啊？我怎么放在那我都没管它了？
这个事情呢过去很长一段时间，真的想一想，也没有什么不可以理解。真的你付出了很多很多苦很多泪，当你拿回来这个琴的时候，它已经平息了你所有的那种兴奋快乐，因为走到这个地方的时候，你已经变得真的很平静很平淡了。所有的艰难、不容易，最后成了什么呢？成了你生命中丰富多彩的内容。
这个过程你自己的成长，那真的是可以想象的非常美妙，然后你去做琴的时候，在你面前就是木材就是漆，最后变成一张能发出美妙声音的琴。
一路走过来，这些所有的点点滴滴，其实就是你生命中一切的一切。
在宋庄有工作室，那时候工作室很简陋。
第一年的时候冬天，因为我们没有暖气，正月初六我说我去看看那个工作室，结果一去你知道那个水龙头被冻爆了，整个20公分的水在那个房子里面，好几间房子都是20公分的水，当时我就傻了。
正月初六你说怎么办，我当时……我也没有多想，我就赶快进去看哪里漏了，我就拿着盆往外舀，把那个水都舀完，等你把这个房子的水弄完的时候，其实你的鞋完全都是湿的。
正月初六北京多冷，整个人像块冰似的。你全情的投入的时候，你整个精力都在这里面，你没有时间去教学生了，你没有时间去做演出了，你的经济来源全部断掉了。
马上面临着你的资金怎么办？钱怎么办从哪里来？你知道对我们来说，解决这个问题那比登天还难。
还有我们做琴遇到不懂的，你没有地方去问，可能一个很小的问题出现了，你要想很久很久。它是怎么出现问题的？然后你把这些想明白了你再做，我们没有办法去问任何人。你要摸索的去，你要去把所有的木工上的所有的问题弄清楚。
你看我面前的这张琴，这张琴当时做的两张，这是仿湖南博物馆的一张唐朝琴叫独幽。这是第一张出来的，它出来了以后，那一张因为有些原因出不来，所以说又慢慢做慢慢做。
那一张是第二年，整整过了一年才出来的。因为在做的过程中，真的你不知道哪个上面会有变化，但是我发觉我还是比较喜欢这种，我对这个有很多不定的状态，我反倒更多的期待。
创造我觉得是一种很快乐的事情，真的很快乐。你看到的就是它会让你感受到，比你想象的更好，比你想象的得到的会更多，这个可能是我快乐的一种源泉。
每一张琴，它有它的独特性。我们今天看到的唐朝的琴，即使当时唐朝的制作师今天还存在，他也不可能做出一模一样的那张琴。
因为每一张琴的木材，它来源于一棵树，这一棵树它有它的风雨，而且你制作的时候，你在挖呀，在刨呀，你今天的感受没法复制了。
所以说它的材料，包括你自己的这些状态，一切形成了它的独特的状态，它的声音，而且今天可能是这几个月的天气，所有所有一切一切，都在它的不可复制中。
我们为什么还要研究唐朝的琴呢？其实你这样去想，你就能通过那个声音，通过那个琴的样子，通过那个琴的做工，你去了解那个时代，人们在怎么想？人们需要什么？你可以通过这些东西去丰富你自己的想法，最后成什么？成一个独一无二的你自己的一个思维模式，然后来影响你所做的事情。
每一张琴它都是有一个，它的历程和它的生命的状态，所以说每一个人做的都是不一样的，这也就是古琴神奇的地方。
它就像一个人，所以它的声音很容易进到你的内心，真正的让你安静下来，自己跟自己交流，让自己很快乐愉悦。
你要想做一张琴，你首先要有一些资料，当你有这些资料的时候，其实更多的时候你会去想感受这张琴，有什么样的木材做它比较合适，把它整个样子给它做出来。
它里面的音，你要去考虑到它的古朴、典雅，但是它不是说一下能成的，你在做的过程中你是不断不断去聆听。就像画家画画一样，把整个一张画，不断地描述，不断地描写，你不断地在听，不断地在里面处理，然后最后这个音，你觉得很完美了。
我们把这个漆，一遍一遍的做上去，漆在做上去的时候，那个时候你没办法去听它的声音了，你会花很长很长一段时间去等待，等待这个漆一遍一遍的打磨。
做得很好的时候，慢慢的再出来的时候，你才能够听到它的声音。那个时候的声音就像女长十八变，它又在变，变得跟你想象的是不是一样，你还要等待。
而且这个过程中我觉得做一张琴，倾注了我全部的爱，我很爱它，很爱。有时候会看到它们在另外的地方有灰尘，会让我很难受，我想的不是我不容易，我想到它们不容易。
我去年到美国大都会博物馆，整个二层都是中国的所有的艺术品。
其中它把二楼有一块拿出来做一个四合院，有一间房子里面放的古琴，琴桌让我好感动好感动。它里面写的那个标签上，说是清朝的琴，我的先生就问，说你快来看，这张琴是清朝的吗？
我看了我说是，确定是清朝的，我说这么好的一张琴，我说在中国都不容易见到。
我特别希望所有的琴，能够跟着热爱它们的人一路走下去。这张琴它从无到有诞生的过程，很不容易。我经常会想它们几百年，几千年的存在，它是需要大家去爱护的，还有没有人像我热爱它们一样，那么热爱它们，保护它们。
这其实是我现在心里可能最触动我的地方，通过做琴它训练了我，让我变得更坚强了，更有力量。
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席越（遇言姐）
“遇言不止”创始人，中国最爱教人说话的女性，专栏作家+演讲导师。曾服务于世界500强公司，辅导过不少明星、公司创始人演讲。用生命在努力实践女性自我成长的理想。
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