走向世界的灵魂歌者——本报记者近距离接触鄂尔多斯籍蒙古族女歌手乌仁娜·查哈尔图格旗
在此之前，关于乌仁娜，我几乎一无所知。
直到今年的4月15日，在鄂尔多斯青铜器博物馆举办的“民歌民乐艺术沙龙”上，才有幸一见。
参加“民歌民乐艺术沙龙”之前，说起乌仁娜，有好几位朋友称自己是她的铁杆粉丝。诗人远心说，她是世界级的歌手，听她的歌，会净化灵魂，甚至，会带给她许多灵感。为此，她专程从呼市赶来，参加乌仁娜4月16日在鄂尔多斯举办的专场音乐会。
各种好评，让我充满期待，同时，也通过网络对她做了初步了解——
乌仁娜·查哈尔图格旗，出生于内蒙古鄂尔多斯草原。现定居德国柏林和非洲埃及开罗乡间。
百闻不如一见。
那天，她身着蓝色蒙古袍，用一口流利的蒙古语，大大方方地向家乡人民致敬——
唱给宇宙
根，是魂，有根的东西才有魂。蒙古民族历史文化源远流长，蒙古民歌苍茫浑厚，赋予乌仁娜灵性和力量。世界各地语言不同，文化不同，为何蒙古歌曲会被乌仁娜传唱到世界各地？
乌仁娜说：有根的东西才会长久！作为一个音乐家，根是很重要的。我的音乐怎么去发展，这是我的自由，我有这个自信心，因为我有根。我是从鄂尔多斯出生长大的一个歌手，我当然唱我们的民歌，我也会和全世界不同的音乐家合作，我们的文化、我们的历史本来就是全世界的文化。另外我通过我的歌声、我的音乐让人类从大自然里醒来。我希望我做的不仅仅是蒙古音乐，我希望我唱的歌给宇宙人分享。
在“民歌民乐艺术沙龙”上，乌仁娜与她邀请的波兰手风琴家耶日·巴沃乌和伊朗鼓手比詹·切米拉尼父子同台献艺。她的歌声质朴纯净，或轻柔舒缓，缓缓抵达你灵魂的某一个角落，让你情不自禁地沉醉其中。或空灵奔放，宛若天籁之音，穿越历史秘境，由远及近，一点一点地震撼你的内心，让你浮躁或焦虑的内心顷刻间安静下来。而手风琴与手鼓的伴奏，更让音乐多了几分醉人的神秘，令听者仿若置身世外。
大厅内座无虚席，来自各地的“民歌民乐艺术沙龙”参与者倾心聆听，如痴入迷。在参与者当中，有青年学生，有艺人，还有来自鄂尔多斯各地的牧民，他们不辞辛苦专程而来，只为一饱耳福。歌至酣处，乌仁娜情不自禁地放下话筒，与家乡父老共同来一段清唱，在无伴奏清唱的部分，她都做了委婉细腻的处理，她说，自己的旋律是自由流淌的，“太过注重技巧，会失去很多生命的东西”。
据《南方周末》记者采访乌仁娜时，她说：“我相信我的音乐家们，我们都不用谱子，不用谱子是最自由的。”
“中国有很多好听的民歌，鄂尔多斯民歌是我最擅长的，我要把中国的鄂尔多斯民歌唱给世界听。”乌仁娜是这样说的，也是这样做的。
乌仁娜演唱的是蒙古音乐，但又超越了传统蒙古音乐的范畴，成为世界共享。自出道以来，乌仁娜和多位世界音乐家、四重奏和多人乐团合作演出过。她希望能和更大编制的交响乐团合作一把：“因为我很喜欢很多不同的颜色。”
纯美追求
“我来自草原，大自然就是我的音乐灵感。我是游牧民族的孩子，也是站在世界舞台上的游牧音乐人，我向往不同文化交织出的音乐空间。”草原赋予乌仁娜神奇的音乐灵感，也让她的歌声具有某种超越时空的穿透力和感染力、吸引力。她带着百灵鸟般的歌声和深深的民族情感一步一步走出草原，走出大漠，走向更广阔的发展空间，引起四面八方的关注。
十八岁时，来自乌审旗沙尔利格镇一个牧民家庭的乌仁娜被一位内蒙古艺术学校的扬琴老师发掘天分，并鼓励她走向专业音乐路径。在家人几乎无法想象上海在哪个方位的年代，她毅然决定离开草原。当时还不会说汉语带着一脸茫然的她，从家乡沙尔利格辗转到呼和浩特，又独自搭上了前往上海的火车。在上海音乐学院，乌仁娜主修扬琴，开始新的生命之旅。
在上海音乐学院学习期间，乌仁娜坚决不接受学院的美声训练，使得她一直保有天赋的好嗓子及自然纯净的唱腔。她草原百灵般的天籁之音，并未被及时发现。1992年，她借钱举办了个人演唱会，并于1993年结束在上海的求学生涯。在上海与一些玩音乐的中外朋友，组建了第一个跨界的乐团“高山流水”，这是乌仁娜演唱生涯的开始，同时也为她迈出了走向世界舞台的第一步。
10年前，乌仁娜移居到德国柏林。纯净的嗓音与纯粹的音乐特质，源自草原歌谣传统却毫不僵化刻板的诠释，受到德国乐坛与媒体的青睐与大力支持。同时，也让许多欧洲音乐人争相与其合作。近年来，乌仁娜巡演足迹踏遍了欧洲、亚洲、美国、俄罗斯大小音乐节及重要的演出场合，她轻灵的歌声在世界各地回响。
本期编辑：高正彦 校对：李丹妮