陈花现：当一个着迷闽南民俗的插画师去帮太太卖甜品…

陈花现的工作室，在厦门塘边社区的城中村里。村口有棵大榕树，根节盘错在小卖部上，店外一家人正摆桌子张罗着吃饭，屋里的电视机传来动画片模糊的声音。大黄狗在冬天阳光里睡觉，鸟儿时不时叽叽喳喳叫着，远处还有小孩疯跑的嬉闹声，从陈花现工作室的窗口望出去，正好可以看见这幅景象。大榕树像一双温柔而有力的手，把城市中仅剩的这一点质朴，收在它的庇荫之下。

“我们是今年才搬来的，”陈花现边倒茶边说，“刚来的时候，和大家格格不入，也不卖东西，常会听到外面有人指着我的工作室向别人介绍：‘这是一家奇怪的店。’”

 
陈花现在“花现茶菓”淘宝店上的插画，主角是太太思静，左上角是他工作室，蹬三轮的大概就是拉着菠萝回来的陈花现本人……

“麻雀虽小五脏俱全”说的大概就是这间大约40多平方米的工作室，太太思静做糕点的工作台是主角，三台造型各异的烤箱堆在一起，角落的架子上塞满了各种各样的烘焙工具，墙上挂着玲琅满目的锅子铲子，像一面甜美的展示墙。这样一个家庭作坊，掀开布帘子却又是另一方天地，狭长的房间放满了书，墙上贴着陈花现画的各种各样的神像，寺庙里演奏用的小法鼓叠在一旁，陈花现就是在这里画画和创作。

“那现在呢？”我边吃着陈花现刚热好的凤梨酥边问，“现在啊，大家好像都习惯了。”陈花现倒上茶递给我，带着懒懒闽南腔的声音不急不缓，就像武夷岩茶一样有清甜也有甘醇。

“思静本来是学视觉传达专业的，现在做甜点，我学的是编程，现在画插画，我们都是野路子出身。”陈花现解释着布帘子上的“野路”二字。

陈花现是土生土长的厦门人，小时候跟着奶奶游历闽南的寺庙，里面的雕塑、彩绘、壁画成了他的美术馆，临摹神像，便是他绘画之路的起点。家里觉得计算机行业有前途，就让他去读了编程专业，无奈一个文科生的脑子怎么都学不进去，大学毕业后，陈花现便进了一家广告公司做客服，后来去了厦门华新路32HOW咖啡馆给老板当助理。在32HOW的时间里，他开始接触咖啡，也跟着老板学习了很多设计的东西。

“那时候比较没有主见，跟父母对着干也不好，就去电力了，人家问我：‘为什么来面试？’我说：‘我爸叫我来的。’”怀着一丝丝偷懒的侥幸，陈花现应聘上了抄表员，每天扛着一把梯子，去抄各家各户的电表。“城市里没劲，农村建筑各式各样，有意思。”在外人看来辛苦无聊的工作，陈花现竟然也做出了乐趣，“比如有电表是在女厕所上面，那你就要很小心；有时候家里没人，你就要用梯子翻他的墙，墙下还趴着一只狗。”农村抄表员工作，让陈花现发现，离开厦门岛内还有那么多有意思的地方。

“辞职的时候，妈妈气到每天都睡不着。”讲到这儿，陈花现呵呵地笑了起来。被体制束缚了一年，陈花现终于跳出来，进入动漫公司回归插画师生活。与此同时2010年陈花现开了被誉为“厦门最文艺的沙茶面”——“花现沙茶面”。除了卖面，小小的空间里还举办了许多展览，其中最有名的就是陈花现自己的《老厦门小动物风情画》。

这一系列的插画，让陈花现成了“豆瓣红人”

陈花现从小在厦门老城区长大，许多记忆中的人和物，随着时间渐渐消失不见，从2009年起，他以兔子和熊为主角，重现了老厦门的生活场景，水四海蛎煎、碰治章鱼、海滨公园门口围栏的茶摊，唤起了许多人儿时的回忆。“小动物就很轻松，传统不一定要用很沉重的表现方式。”

太太思静的出现，为陈花现开启了人生另一个阶段。思静一直在各种茶馆研究点心，怀了第一个女儿后，开始想着自己做东西。“我是那种只说不做的人，她又比较有行动力，就赶鸭子上架。” 2011年，“花现茶菓”在淘宝上开起来了。

“起初想卖茶，搭配茶叶做了凤梨酥，没想到凤梨酥卖得比较好。”当时陈花现和思静租了老市区一间没有窗户的房间当作坊，每烤一批，就要逃出去透一会儿气。淘宝店开了一年以后，他们和朋友在厦门官任路上a Grenade en Mai（五月的石榴）甜品店，有了第二个小朋友以后，他们又从实体店退了回来，蛋糕品牌叫“野路”，其他甜点依旧在淘宝买，思静负责产品，陈花现则继续画他的插画、做产品的包装设计。

很多做甜点都标榜着选用进口食材，“花现茶菓”却一直坚持选用在地农产品，他坚信食材里离产地越近越好，“最好的东西都给农民自己吃了”。厦门离漳州很近，“花现茶菓”就用漳州白水的麦芽糖、程溪的菠萝，前段时间那里的柚子上市，他们就掐着季节的点做了一批柚子口味的凤梨酥。凌晨组织阿姨削菠萝，运到工作室开始做馅料，一千斤菠萝，只能做成几十斤的蓉，冬天的还会更酸一点。“你用自然的东西做，就会反映出本来的口味。”

剁凤梨现场

“小时候天线一拉，加个放大器就能看到台湾的电视台，我们既知道厦门市长是谁，也知道台北市长是谁。”在陈花现看来，一水之隔的台湾对于“在地自觉”的培养和发展已经到了极致，甚至让人们想不看它都不行。“大家只是把厦门当成台湾的镜像，即便现在开始重视在地化，也多半是噱头，首先关注包装、价格、编个品牌故事，最后才注意到产品本身。”

陈花现原来也是脑子里塞满想法的青年，按他的话说，是被当时盛行的“文创”概念冲昏了头，慢慢得他才发现，如果不去重新追溯自己的农产、工艺和文化，所有的东西都是虚的。“文创是没办法单独拿出来讲的，虽说我们在做的好像也是文创，但到头来还是食品加工的第一、第二产业。”

对自己本源的追溯，更在画画上体现。一次古玩店里和闾山教瑜伽派神像图的偶遇，让他重拾起对闽南民间信仰的兴趣，小时候牵着奶奶的手，流连在各个寺庙中的记忆，被他用毛笔重新勾了回来。陈花现笑说：“还好我出生在一个‘封建迷信’家庭，小时候画这些大家还会觉得很有趣。”陈花现有一句经典名言：“造神是人的一种狂欢”，透过民间信仰，他看到的是宗族的演变、地区的历史。他喜欢里头的烟火气，着迷神图像背后人的喜怒与哀乐、欲望与渴求。

陈花现用了一个礼拜，完成了这张绘有87位大神的神像图，取名为《画一张看过的画》

在太太的影响下，陈花现第一次进Livehouse听到了小河的音乐，2014年10月，因为“三两落叶满耳秋”——小河厦门音画游，小河来到厦门，与陈花现结识了，还联合了画作联展。小河在作品《傻瓜的情歌》里画了“十二片落叶“对应十二首歌，而陈花现应邀为每一片“叶子”在墙上创作画作。

2016年11月厦门“国人美学”活动现场，小河与陈花现的对谈

就这样，陈花现开始与民谣音乐人合作，除了2015年为小河的“音乐肖像”项目设计CD,他还给周云蓬、欢庆做了演唱会图像设计。“音乐和文字、图像一样，都是表达一些东西，而且小河即兴创作的部分和我很像，我也是画画不打草稿。”陈花现笑着说。他喜欢闽南语歌曲，喜欢上个世纪的台湾民谣，也喜欢台湾原住民歌手巴奈：“他们的呼喊是有根源的。”

现在陈花现大部分时间都会待在工作室，妻子在大间做烘焙，自己在小间画画，晚上则陪着两个女儿。他很少出远门，但时不时会跑去附近的泉州、漳州收农作物，同时探访各种有意思的民俗活动。

陈花现一直记得台湾导演吴念真的一句话：“我们花了太多时间去羡慕别人的美好。”他现在做的，正是一点点拾起四散各处的闽南文化。“以前人觉得传统就是固执，在地就是土，实际上它能让人产生认同感，也能让别人对你产生好奇。比起一味迷信台湾，更重要是找回自己。”

本文图片由陈花现提供

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