图说深圳文博会：听编钟独奏《我和我的祖国》，现场体验“吃鸡”乐趣
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5月16日，第十五届中国（深圳）国际文化产业博览交易会（以下简称“深圳文博会”）在深圳开幕，共吸引来自全球103个国家和地区的2.1万余名海外展商前来参会、参展与采购。本次文博会主会场共分为九大场馆，各个展馆有什么特点与不同之处？面积超十万平的深圳文博会，又有什么不能错过的打卡地呢？言之有范小编带你走进深圳文博会现场，一探究竟。
一、带你走进深圳文博会现场
深圳文博会举办十五年来，基本形成了九大场馆的主会场布局，根据时代发展的特点及文化产业新业态的发展需求，今年对四个展馆做了调整、充实和完善，新设了“文化和旅游融合发展馆”和“粤港澳大湾区文化产业馆”。
一号馆全景图
一号馆为“文化产业综合馆”，以“精彩文化，魅力中国”为主题，是内容最丰富、规模最大的展馆。来自中国31个省、市、自治区的文化成果皆汇聚于此。在这里，你可以看到中山馆的巨屏沙画，能一睹甘肃最为知名的黄河母亲雕塑原件，还能买到四川大熊猫的周边、湖南省博物馆文化符号“金乌”的衍生品。
大熊猫周边产品
湖南省博物馆”金乌“衍生品
二号馆“文化和旅游融合发展馆”为新设展馆，以“游中华，品文化”为主题，重点展示了山东、浙江、台湾等省份文化和旅游融合发展的成果。
三号馆“数字文化·影视动漫馆”是本届文博会的“黑科技”展馆，侧重于展示数字科技与广播电视、电影、动漫产业的融合。在三号馆，你可以体验一把VR仿真“吃鸡”，身临其境体验拍摄科幻大片的现场，观看2019年春晚深圳分会场拍摄制作情况等。
VR体验
五号馆“粤港澳大湾区文化产业馆”则聚焦于粤港澳大湾区文化产业创新发展成果。除此之外，“媒体融合·新闻出版馆”、“时尚设计·艺术品馆”、“ 一带一路·国际馆”、“ 非物质文化遗产馆”和“ 工艺美术馆”等展馆分别从不同的领域与维度展示了文化交流贸易与产业融合发展的成果。
九号馆“工艺美术馆”
二、文博会上的亮点与创新点
1
最“酷炫”：与高科技零距离互动
科技与文化产品的融合，是文博会一贯的主题。在本届文博会的三号馆里，观众可以通过佩戴VR眼镜，现场体验“吃鸡”、玩电竞的乐趣。
在3号馆中国电影展区里，观众可以站在绿幕前，通过电影拍摄手法，在荧幕前实现“时空穿越”，包括与虚拟机器人实时对话、握手等环节，从中获得沉浸式体验的乐趣。
南京馆里一面“酷炫感”十足的互动墙“体感翻转磁力屏”吸引了不少人的目光。当人在屏幕面前做出各种动作和姿势时，屏上的像素模块会产生磁场翻转的效果，与人的动作姿势保持一致。
南京展馆的体感翻转磁力屏
2
最令人“爱不释手”：文创周边体现生活美学
在文博会上，不少文创产品的设计既注重将提炼的传统元素与文化因子融入创意产品，彰显传统文化特有的魅力；又强调将品味与生活结合，传播独特的生活美学，展现当代人对美好生活的向往与追求。
以湖南馆为例，湖南馆推出了“这湘有礼”IP文创产品，其中包括了“美丽湖南”、“文博衍艺”、“红色潇湘”、“创意非遗”和“马栏山”等文创门类，分别体现潇湘大地的旅游资源、文博资源、红色文化、非遗资源以及媒体艺术文化。
玩具手办、装饰挂件、鞋包衣帽、文具礼品等文创产品，既重新定义着生活美学，又彰显了独特的地域文化和人文风情，实现文化价值、产业价值和商业价值的彼此赋能。
“这湘有礼”文创产品体系
上海博物馆以“博物‘奇’遇”为主题的文创产品将迪士尼经典形象“米奇”与上海博物馆镇馆之宝大“克”鼎结合，开启了一场跨越东西、融汇古今的文明对话之旅。
上海博物馆主题为“海派经典”的文创产品。传统元素处处流露出生活美学，精美的物件引来不少观众驻足流连。
山东馆内的部分文创产品
3
最“萌”：传统文化IP的创意表达
当前社会，角色经济与“萌”经济愈发受到文化企业的关注，以萌宠、玩具手办为代表的“萌”产品成为传统文化IP创意化、产业化表达的新载体。
在山东馆里，某企业打造的萌宠“保过君”萌翻了众人。该企业从传统齐鲁文化、礼节文化中汲取儒家美学智慧，运用到办公文具、生活用品、创意礼品等文化产品领域。“保过君”是一款以圣人孔子为原型的不倒翁公仔，寓意“逢考必过”。憨态可掬、谦恭有礼的卡通形象，一扫孔子肃穆端庄的传统印象，给人亲切之感。
“保过君”不倒翁
枣庄市某动漫企业专注于发掘枣庄本地的特色文化，推出了众多原创动漫IP形象品牌，孵化了《丝路》《金银花传奇》《孙中山与山东》等一系列原创动画项目。
《丝路》是枣庄第一部原创动画片，以枣庄本土文化元素提炼出的男女主人公“榴娃”“枣妮”为出发点，讲述了关于“孝”文化的故事。该部动画片涉及到了“一带一路”、多民族元素，后期将通过央视平台播映、宣传与推广，向沿线国家讲述中国故事，传播中华文化。同时，有利于推动枣庄当地动漫、文旅产业的发展，提升城市知名度。
枣庄特色菜“枣庄辣子鸡”在《丝路》中有了专属的动漫形象，图为文博会上的“枣庄辣子鸡” 公仔。
4
最“特色”：城市IP拟人化形象受捧
以省份、城市组团参展的一号馆中，不少企业机构都推出了城市的IP拟人化形象。这些卡通形象大多通过造型、语言等元素，体现地域文化特色。
山西馆中陈列了山西第四届文化产业博览交易会的吉祥物“晋宝”
围绕天津城市系列IP——杨柳青年画娃娃制作的鼠标垫、冰箱贴、手机壳等衍生品。据参展人介绍，目前围绕“杨柳青年画”已经开发了300多种文化商品。
郑州某动漫企业推出的动漫IP形象“功夫宝宝”在郑州馆内处处可见。
该款动漫形象，不仅拥有“郑州方言”版的表情包，还开发出了钥匙扣、冰箱贴、杯子等多款文创纪念品与生活用品。
“功夫宝宝”微信表情包
5
最具人气：节目表演与现场互动
在文博会举办期间，除了文博会艺术节二十多场中外舞台的精品项目不能错过之外，文博会现场的节目表演与舞台互动环节同样是亮点，可谓是全场最受欢迎的一部分。
演奏曲目《长江之歌》
湖北馆的“长江”牌水晶钢琴在展会上不断传出悠扬的琴声。图为专业人士在演奏曲目《长江之歌》，据介绍，水晶钢琴搭载了先进的自动演奏系统和音乐教育信息化教学系统，是国内首款能自动演奏的钢琴。
编钟演奏《我和我的祖国》
山东馆里一组可以独奏的高科技版编钟。通过芯片的连接，只需要琴师敲击键盘，一个人就能实现以往需要四五个人的编钟演奏。图为琴师在演奏空灵版的《我和我的祖国》。
新疆展馆前的舞蹈表演
浙江展馆上演越剧《白蛇传》，吸引了大部分观众驻足欣赏
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最“鲜活”：非遗项目的活化传承
在本届文博会的综合馆和非遗馆中，部分来自全国各地的非遗项目与技艺被搬上了舞台。通过非遗传承人现场的传授与指导，来讲述非遗故事，展示非遗文化，推动非遗技艺的活态呈现与传承。
在非遗馆内，围绕着“非遗＋设计”、“非遗+互动体验展示”、“非遗+科技” 、“非遗＋科教”和“非遗+跨界对接会”等主题板块，重点打造了“非遗衍生品展区”。在“非遗＋设计”板块中，广东某企业展示了其打造的国潮IP“狮王阿醒”的系列运动服饰。
“狮王阿醒”系列产品
该团队致力于整合包装广东省家喻户晓的非遗“醒狮文化”，将传统国风与潮流文化相结合，打造具有民俗特色的中国潮牌。目前，团队已经陆续开发出数码类、服装类、饰品类、玩具手办等相关产品。
广东省非物质文化遗产“合成号”是深圳民间传统小食的知名品牌。在展会期间，“合成号”工作人员现场手工制作点心小吃，供观众品尝。
图为“合成号”产品精美的包装
国家级非遗凤翔木板年画的展示现场
国家级非遗伞制作技艺（油纸伞制作技艺）亮相文博会
陕西华县皮影戏的文创衍生品
三、启示与思考
作为“中国文化产业第一展”，深圳文博会的规格与水平在不断提升，参展企业和机构越来越多，展品与项目的数量与质量不断攀升，文博会正在成为引领中国文化产业发展的重要引擎、推动中华文化走出去的重要平台和扩大文化对外开放的重要窗口。
随着规格与水平越来越高，参展的门槛与要求也应更加精益求精。一届文博会的成功举办，需要政府、主办方、参展商与公众等利益相关者的共同努力。
对于主办单位而言，在展馆主题与内容设定上要鲜明反映时代发展的特点。今年深圳文博会新设的“文化和旅游融合发展馆”“粤港澳大湾区文化产业馆”便从总体上把握时代变化与区域发展的需求，鲜明反映了当前中国文化产业及区域文化产业发展的趋势与特点。
对于参展商而言，要在展品内容与展陈方式上下一番苦功夫。展品内容应符合展馆主题及定位，能鲜明地体现地域特色，打造集品味、品质、品牌于一身的文化产品及项目。
售卖古玩珍宝、药材特产的展会现场
文博会并非一个批发同质化商品的大卖场，它应是一个为文艺工作者、文化产业工作者提供学习、交流与贸易的综合性平台。
大型保健仪器体验现场
在众多省市展馆中怒刷“存在感”的空灵鼓
在某省展馆中强行植入的特色产品“少女心”动漫
在某南方省份的展馆中展示了发祥自北京的景泰蓝手工艺
展陈方式应更加多元化，以加强互动性、体验性为出发点，向数字化、沉浸式的展陈方式靠拢。同时，参展的工作人员应提供周到的讲解服务，让陈放在展柜里的产品物件通过详细生动的解说“活起来”，让更多的观众了解。
百无聊赖的工作人员
呼呼大睡的现场观众
对于普通公众而言，要遵守会场秩序，提高公德水平。参展观众的文化素养不断提高，是推动文博会越办越好的动力。
总的来说，注重产品特色与服务体验是文博会可持续发展的根本。除此之外，文博会显然还应承担更多的使命。不断推动传统文化的创新性发展，持续研发文化产业的新产品、新技术，进一步提升专业化、市场化、国际化水平，推动中国文化产品与服务更好地走向世界，是文博会未来发展的方向与题中应有之义。
参考来源：
经济导报，《文博会见证中国软实力崛起》
深圳晚报，《攻略：带你逛遍文博会主会场九大场馆》
END
责 编 | 邢 拓
美 编 | 邢 拓
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