作家彭懿的做书之道：一本精品图画书是这样打磨的
彭懿为《巴夭人的孩子》拍摄了8000多张照片，随后，他选取了50张照片组成的书稿交到了台湾信谊编辑部。而在最终的成稿中，50张照片被删成了39张，与此同时，该书第一刷印量初定为8万册，后紧急追加6万册，首印共计14万册。在这过程中，究竟发生了什么？
7月1日，著名儿童文学作家、研究者及绘本翻译者彭懿现身北京天桥艺术中心，并带来了“彭懿·聚焦影像里的爱《巴夭人的孩子》摄影原作百城联展”，展出了他在马来西亚仙本那拍摄的69幅作品。同时，彭懿老师还在现场开设了“一本摄影图画书是这样做出来的”主题讲座，不仅展现了这本书的创作过程以及部分摄影作品背后的拍摄趣事，也让国内读者了解到了巴夭人孩子的真实生活和他们的快乐。
2015年5月，彭懿踏上了前往马来西亚仙本那的旅程，半个月后，他带着8000多张照片满载而归，并在短短几天时间内一气呵成地完成了《巴夭人的孩子》的文字撰写及初稿排版工作。随后，这本由50张照片组成的书稿被交到了台湾信谊编辑部，并由信谊基金会执行长张杏如亲自操刀编辑。6个月之后，中国第一本以摄影作品来讲故事的图画书《巴夭人的孩子》宣告定稿：最终的成稿中，50张照片被删成了39张，其中，有三张彭懿最为钟爱的照片都被删掉了，半点影子也没留下。
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信谊为《巴夭人的孩子》拍摄的宣传视频
那么，在这漫长的6个月里到底发生了什么？是什么让《巴夭人的孩子》第一刷印量初定为8万册，后紧急追加6万册，首印共计14万册？
彭懿：三十年的儿童文学创作经验，
让我不满足于做一本摄影集
在展览上，彭懿这样说道自己的创作过程：
在马来西亚拍摄的时候，我只知道我要做一本讲述巴夭人的孩子的摄影图画书，可是这只是个想法，故事并没有成形。直到有一天，我立在船头，有几个字脱口而出，它顿时就活了过来，手舞足蹈地朝我扑了过来：“我们，我们，我们是巴夭人的孩子。” 那一刹那，我知道，一个美丽的故事成形了。
在这本图画书里，我试图以一个巴夭人孩子的视角与口吻，讲述一个巴夭人自己的真实故事，让我们的小读者看到一个不一样的童年。在这本书里，我要不带任何主观色彩，不居高临下，不以一个所谓的文明人的姿态来评说。
在这本摄影图画书的创作中，我一个人扮演了好几种角色：作者、画家、导演、剪辑师，还有摄影师——最要命的就是这个摄影师。我的版本中，我一共用了50张照片。 我不但从一个图画书创作者的立场出发，还从一个摄影师的立场出发，把我认为好的照片全部用了进去。 比如这一张：
为了拍这张照片，我整整花了两天时间找到这样一片海域，要水草丰盈，还要中午11：45的阳光直射，才有这种水草晶莹剔透、小船宛如漂浮在空中的质感。这是我最喜欢的一张照片，但被编辑无情地删掉了。
这样被删掉的照片，一共有三张。这每一张照片，都是我的孩子，删掉它们，就像活活把我的孩子掐死一样。当我听到编辑要把我那三张照片删掉时，我痛苦得都想抱着编辑一起跳海……
我写了一封长信，字字血，声声泪，咆哮，抗议——我都不记得我一生中写过这么长的信……
编辑们被我吓坏了，十天，没有一个人给我回信。这时候，有一个人发声了。有一个人优雅地、柔声细语地发声了。她一发声，套用我奶奶的一句东北话，就是：
我
瘪茄子了
顿时就瘪茄子了。
张杏如给彭懿的回信：
要给你写信，讨论编辑，成为一个艰难的任务，编辑们都噤若寒蝉。
……这是你要在信谊出版的第一本书，也希望你出一本好的儿童书，我不得不戒慎以对。过去的年代里，我的理解，出版人一定有自己的出版哲学和理想，而今则古风已远、典范犹存。 ……写这么多，我希望你可以相信我想尽力把你的书做好的心意。如果你觉得我无法理解你或不同意我，那我也会因为尽力而无憾。这次能和你这样往返讨论，在某一个高度上相遇，也可说是做出版人的一种享受。你想想，有一个人可以和你讨论作品，而你不会生气或讨厌的人，其实也不多，不是吗？要不然你就只能面对一群静默。
面对50张照片的初稿，张杏如理出了这样的编辑思路：
编辑定位（这本书想带给孩子什么？）
1、一本给孩子的图画书。
2、想让小读者知道，在一个遥远的地方，有一群孩子过着和他们不一样的生活。完全的天生地养。
3、快乐没有一定的面貌。海阔天空。当然从照片中，也让孩子看到大自然的宏伟、瑰丽、变幻莫测。
编辑理路（以怎样的思路来讲故事）
第一章：从我到我们到巴夭人的孩子。先写孩子，再到家人、生活。
第二章：拥抱自然，嬉戏。
第三章：不羡慕别人，接受自己的生活。其中有坚毅、也有悠然自在，或者如彭懿所说的认命（张杏如比较想说是知命）。
张杏如为此书抓出的轴线是，巴夭人的孩子，就像天底下所有的孩子一样，只要有家、有父母、家人、同伴，就可以有属于他们的快乐的童年，每一个孩子都可以是富足的。
原稿到定稿，到底哪里被改掉了
>>>>原稿
>>>>改稿
把爸爸去打鱼的那张图放大，因为一方面在之前，爸爸没有出现过，但是“爸爸捕鱼为生”、“我们长大以后也会像爸爸一样出海打鱼”，这一点是非常重要的。另外一方面，这张图做成跨页，也会解决掉这个页面的色调问题。黄色的色调在这本书里是唯一的，如果不做成跨页，就要和蓝色、绿色调的照片摆在一起的时候，它会不漂亮，而且对于父亲角色的张力不够。所以把它做成了跨页。
妈妈的画面之后，紧接着是孩子一跃而出的画面。故事讲到这里，小男孩甩下一句“还是跳到外边去吧。比起家来，我们更喜欢大海”，便纵身从窗口跃入了大海。随着他这一跃，故事也仿佛跟着颤抖了一下，顿时变得欢快起来。这是我预埋的一个转折。接下来的画面，像有一把剪刀，咔嚓咔嚓，手起刀落，剪辑出一连串动感十足的映象。没有一个孩子看了，不会为之向往，不会为之欢呼。
>>>>原稿
>>>>改稿
奔跑的画面配上简洁的文字，很有震撼力，应该是每个孩子的向往。看到了海阔天空、自由奔放的气势和生命力，不做跨页可惜。
原先的照片中，只有一张跨页的图。而在编辑修改之后，整本书的节奏出来了，旋律出来了不再密不透风了，影像的分页经过精细设计，单幅与跨页交替形成不同的节奏：
开头悠扬 单单/跨/单单/跨/单单/跨
中段密集 单单/单单/单单/跨/单单单单/单单/跨
高潮激昂 单单/单单/跨
结尾余韵绵长 单单/单单/单
>>>>原稿
>>>>改稿
这两张照片，原本孩子坐在船头那张在左边，奶奶为孩子梳头那一张在右边，把这两张照片对调，奶奶放在前面，面向着坐在船头的小男孩，使两张页面有了对话。
奶奶说，等我们长大一点，就会跟爸爸一起去打鱼。
奶奶轻抚着孙子的头，有着满满的怜爱。孩子在奶奶的抚摸里面，他们有他们的幸福。
小男孩坐在船头，带着有些坚毅的表情，看着辽阔的海洋，他其实知道自己将来就是要和爸爸一样，要出海打鱼，他知道他的生活就是这样，但也坦然接受。孩子有一个自己找乐子的天性。把他放在那里，如果你不是老是骂他、烦他，孩子都可以找到自己生活的乐趣。这是上帝给人类的最重要的天赋。这一点在这本书里表现得非常好。
这两个页面是全书最动人的画面。
张杏如给图画书编辑的秘笈
作为编辑，给作者提出一个意见时一定要深思熟虑，一定要锻炼自己成为一个有眼光的人。我看到他的照片的时候，我知道它可以成为一本好书，我们必须要有这种敏感度，知道它有成为一本好书的可能性。
一个作家如果没有他的固执，没有他自己的看法，他是一个无趣的人。如果编辑碰到这样一个人又不敢说话的话，他也是一个不会有成就的编辑了。我希望提醒我的编辑们，你们可能要大胆地说，即使说错了，你也能够向创作者学习，每一次沟通都是一个学习的机会。
（本文根据彭懿现场演讲及信谊图画书微信整理而成）
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