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他曾是“星星画会”最年轻成员,赵刚,用“焦虑”挑战40年经验

带你一起学收藏的 在艺App 2021-09-25

  

“赵刚:Domestic Anxiety”展厅现场图,龙美术馆(西岸馆),摄影:夏木,图片由龙美术馆及长征空间提供




他曾是中国最早

前卫艺术群体“星星画会”最年轻成员,

60岁的赵刚

用20幅画和一个展览,

挑战自己四十余年创作经验。


孟子说:“食色,性也”。人可以无钱无权无性无兴,却无论如何不能无食。但对于艺术家来说,“食”除了是生存刚需的食物,还是什么?或者还可能是什么?


2021年 5月15日,由知名策展人鲁明军策展的,艺术家赵刚的个展“Domestic Anxiety”在上海西岸龙美术馆拉开序幕。本次展览作为赵刚四十年绘画生涯的一次重大挑战,集中展出了赵刚近两年创作的20幅大尺幅画作,其中包括数件中等尺寸与超大尺幅的静物画、一幅中等尺寸的抽象绘画,以及一张创作于2017年的大型叙事绘画。


策展人鲁明军说,这个展览是赵刚,这位曾经的星星画会成员酝酿已久的,期望以一个决绝的方式将自己彻底暴露于公众的一次展览。这句话,便给这个展览的重要性和意义定下了基调。


  

图1:从左到右以此是:策展人鲁明君、艺术家赵刚、龙美术馆馆长王薇与长征空间创办人卢杰于“赵刚:Domestic Anxiety”开幕式现场合影

图2:龙美术馆馆长王薇与UCCA馆长田霏宇在“赵刚:Domestic Anxiety”展览开幕式现场

图3:从左到右依次是:艺术家丁乙、艺术家赵刚、艺术家张恩利与龙美术馆馆长王薇

图4:“赵刚:Domestic Anxiety”开幕式现场



展览主题“Domestic Anxiety”,被翻译成了“主夫的焦虑”。这个翻译,脱离了单词“domestic”的身份和阶级属性,而是指向了中国式家庭关系中“主夫/煮夫”,其所寓指的,是热爱美食且精于烹调的赵刚在疫情以来的一年多时间里每天为家人做饭的经历。然而,所谓的“焦虑”,却不是正常意义上的“今晚吃什么?”的焦虑,而是在阐述长年饱受抑郁情绪和焦虑折磨的赵刚,如何通过“做饭”舒缓焦躁与不安的状态和心情。


但作为舒缓焦虑的出口,对于艺术家来说,怕没有比创作更好的方式了。于是,赵刚将绘画与其对于美食的理解结合了起来,所呈现的却并不是宣泄出来的焦虑,而是他对于食物-生命-欲望-精神-现实的看法。那么焦虑呢?隐藏在那些看似谨慎的实则磅礴的巨幅笔触之下。


  

赵刚,《胜利的狂欢》,2020,布面油画,400×560cm


  

赵刚,《江山如此多娇》,2020,布面油画,130×300cm



展览在龙美术馆具有下沉机构的阶梯展厅里呈现,仅20幅绘画,撑起整个展厅的建筑空间,不可谓不震撼。而动则3、4米巨幅的静物画,也可见艺术家将这一主题升华的意图——被选择的肉、水果、海鲜、酒瓶、酒杯,这些被艺术家称为具有“永恒性”的物,成为了赵刚在画布上宣泄着自己作为一个与周遭环境格格不入的感伤者的时代感、及其内心深处时刻涌动却又无从获得回应的意识流。


  

赵刚,《北京的冬天》,2020,布面油画,220×260cm


  

赵刚,《情人节》,2020,布面油画,180×400cm



本次展览中,最大的一幅静物画,是尺幅为800x400cm的《血色浪漫》(2021年),这幅画作远看是具体的肉与花的形象,可当人走近,尤其与画作仅有一米左右距离时,巨幅的尺寸自眼前压下,具体的物形被放大、扩容之后,观众很难再对“物”进行清晰和准确的辨析,于是所见只剩下色彩、笔触和线条,以及艺术家在创作此画的当下,与画幅、色彩、线条之间最直观的联系。


鲁明军认为,这样巨幅的静物,是赵刚对于艺术史,以及我们视觉经验所做 的一种挑衅:“这是有意地放大物质、缩小精神……但这些并不是最重要的,艺术家真正关心的是,当物质膨胀到极致的时候就会转化为精神,而当精神萎缩到极致的时候也会转化为物质”。


  

赵刚,《血色浪漫》,2021,布面油画,800 × 400 cm



那么展览中那些看起来规整又似乎有些严肃的抽象画呢?它们线条清晰,笔触干净,构成感明显,却全都有一个极其具体的名字,例如《佛跳墙》《烤羊肉》《京酱肉丝》,感觉就好像相声报菜名一样——名字都是具体的,可是菜如何全凭想象和自己理解。


对此,展览前言中提到:“抽象画中的有序的线条和块面就是饮食男女的情欲”,是因为“食色,性也”?因为“性”之于“食物”,于是当抽象的“情欲”被描绘成了具象明确且为生存之必然的“食物”,于是“性”之为“食”,“食”之为“画”,故性之为画矣!所以才有鲁明军的这一句:“绘画成了食物,肉身经验(饥饿、欲望、匮乏、过剩等)才是真正的艺术”。


  

赵刚,《佛跳墙》,2020,布面油画,160×135cm


  

赵刚,《番茄炒鸡蛋》,2021,布面油画,60×80cm



这或许才是一个精于烹饪的“煮夫”眼中对于食、色与艺的理解。然焦虑之为何?这大约是来自于对身份的认知。以赵刚曾为星星画会成员,后旅居欧美的经历、文化背景及他作品中曾频繁出现的如“黑人”、“东方佛陀”、“政治身份背景暧昧或敏感的历史人物形象”、“性指向及政治意向明显的无系列”等元素及系列的作品可以设想,赵刚内心对于“自我身份”的探知的焦虑,已经远远超出了个体身份、文化差异、意识形态,甚至存在意义等的寻溯。


但他对于自己的“Who am I?”究竟在叩问的是什么?对于这样一个始终挣扎于追寻“我”,却又将一切宗教、理性和伦理视为罪恶的人,“自我”之于什么才是有意义的,才可以称之为“我”?若存在皆无意义,那这句话又何必问?这个问题,观众没有答案,赵刚也许亦没有。


据悉,展览从2021年5月16日展至7月18日。



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图文信息来源丨长征空间、龙美术馆
禁二改丨盗用
文字、编辑|鬱小寶






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