演员黄子韬「走出人气的舒适区」
这是鲜喵的第 1262 篇吐血原创
“就是干！”
黄子韬的这句口头禅掷地有声，似乎可以涌出无限的热血与率真。作为演员和歌手，显然，他将这三个字的精气神儿融进了角色和综艺中。
在黄子韬出演的五部电视剧和四部电影中，有两部剧集的名字有“热血”二字，分别是《热血少年》与《热血同行》。无独有偶，两部作品的豆瓣评分均高于7分，讨论度位于同期剧集前列，取得了名副其实的口碑与热度双丰收。黄子韬的个人表演口碑亦随之上升。
长着一张漫画脸，耿直爽快的性格，黄子韬没有停留在都市剧和轻松角色的舒适区，反而选择挑战年代剧和较为复杂的角色。据其所言，更看重角色在表演上带来的成长价值。
就在最新剧集《热血同行》结束后，由其担任教练的综艺《创造营2020》正式官宣。本人先于官微发布的“傻白甜”操作，成为了节目的首个小爆点，不禁让网友捧腹，也令人更期待他在之后的表现。
归国五年，黄子韬从受到一些争议转为全网期待，中间的原因引人探究。或许是因为他和《热血同行》中所饰演的崇利明一样，坦诚不遮掩。
“第一次听梁老师（总制片人梁振华）讲崇利明的故事，我就爱上了他。”
网剧《热血同行》讲述的是清末民初时期，以崇利明为首的一众拥有新思想的贵族青年共同复兴秘密组织“艳势番”，进而保家卫国的故事。
崇利明的设定非常有意思，一方面是朝廷重臣之子，出身高贵；另一方面曾留学日本和英国，看到和学到了西方的文明与进步。因此，他的身份呈现出一种“矛盾”，而这正是推动情节发展的基点，也是剧集的最大看点。
角色出场很高调，身着西方服饰，脚蹬一双长靴，开着一辆汽车行驶在京城中，与其他的皇族子弟格格不入。仅看剧集开头，崇利明在黄子韬的演绎下，一举一动透露着率真与些许的玩世不恭，立刻抓住了戏里戏外的视线。
据《热血同行》的总制片人梁振华透露，崇利明的性格与现实中的黄子韬非常吻合，都是性情中人，为人坦诚率真。
在剧集初期，父子互动的戏看似冲突实则温情满满，崇利明的父亲不想儿子受到牵连与伤害，力劝其不要和被软禁的艳势番番主舒尔泰来往，但是崇利明有自己独立的思考，他常去探望舒尔泰，并坚信社会将迎来一场大变革。
如果说与父亲在观念上的分离是崇利明成长的转折点之一，那么后续他的经历都是不断在分离中成长。无论是家人死亡、爱人死亡还是兄弟死亡，这些生离死别必然伴随着巨痛，或许这就是时代的无奈。
诠释这样经历跌宕的角色，黄子韬自言：“很长一段时间我都没法从崇利明身上走出来。”
《热血同行》是黄子韬迄今为止拍摄最久的一部戏，长达8个月。即便距今时隔两年多，他依然认为崇利明的故事就发生在自己的身上。
导演刘一志曾透露，黄子韬在剧中一共有900多场戏，其中有300多场都是很痛苦的内心戏，撕心裂肺。特别是爱人语初惨死的那场戏，他一度哭到崩溃。
“之前的谢晓飞、郑柏旭，大家应该都看得很开心、特别逗的那种，但崇利明有更多复杂、沉重的一面，是我演过最复杂的角色，所以不管《热血同行》这剧或者崇利明这个角色火不火，我都觉得非常有价值。” 黄子韬坦言。
努力带来了专业价值，从这个角度看，崇利明是黄子韬在演员之路上收到的一份礼物。
自踏入影视行业来，黄子韬的演技一直伴随着本色出演的声音，不过复盘他的作品，很容易发现，他确实正在逐渐向专业演员靠近。
2015年公映的电影《何以笙箫默》是黄子韬出演的第一部电影，以“流量”身份加入，比起角色动能，他的作用更多是带动影片的热度。
观众看到他的时候，通常会觉得新鲜，有的会惊呼，有的会笑场。很少人能看到他为角色做了那些准备、练习多少遍台词。
随后，黄子韬相继出演了成龙主演的《铁道飞虎》与高希希执导的《游戏规则》，比起首部电影，他的戏份多了很多，甚至开始担任男二号。
只是，他的作用依然以提升影片话题度为主。似乎在很多人眼里，这时候的黄子韬和演技两个字不挂钩。唯有持续关注他的人，才能感受到他的进步。
电影《夏天19岁的肖像》是黄子韬第一次担任男主角的作品，也是他第一次挑战悬疑类型。此后，随着电影圈资本退潮，网剧的大举兴起，黄子韬开始涉足拍剧。
2017年9月，由黄子韬主演的网剧《大话西游之爱你一万年》正式播出，他在其中饰演至尊宝。虽然导演同为执导过《大话西游》系列影片的刘镇伟，但是剧集的口碑和影片呈现出了两极化。
次年2月，由黄子韬和杨幂领衔主演的《谈判官》登陆湖南卫视，这是他第一次出演“上星剧”，饰演一位经历起伏的富二代。该剧为湖南卫视2018年度收视冠军。
《夜空中最闪亮的星》是黄子韬继《谈判官》之后，与导演刘一志二度合作的作品。剧集于2019年3月在网络播出，同年7月在湖南卫视播出，是少有的“先网后台”之作，代表了业内和观众对于剧集的认可。
并且在此之前，黄子韬在综艺上大放异彩。2016年，他以固定嘉宾的身份加盟《真正的男子汉2》，2018年先后担任了《这！就是街舞》的队长，以及《创造101》的发起人。由于其在节目中擅长“造梗”，点评一针见血，金句频出，受到了选手和部分观众的赞许。
同时，他亦在选人方面，坚持自己的观点，即便观众的声音两极化，也没有改变风格。这无形中，也让大家更加了解他，为后续出演的剧集铺垫了一定的观众基础。
2019年10月至2020年3月，黄子韬主演的《热血少年》与《热血同行》先后播出，两部“热血”年代剧同为青春励志题材。
在剧中，他本人的耿直朝气与角色得到了完美融和，肉眼可见演出的人物越来越丰富，观众的评价越来越高。两部剧的豆瓣评分分别为7.2和7.5，在同期网剧中位于前列。
从演员的角度看，黄子韬用了五部剧实现了“稳步上升”，在这个走势恰好和他在大众的口碑一模一样，很像《创造101》的SLOGAN：逆风翻盘。
亦如他的剧名，与角色“热血同行”，这背后的努力或许只有自己知道。不过，有一个小细节可以窥探：只要新上一部剧，黄子韬就会把微博名改成角色名。这足以体现他对角色的“热血”程度。
对于流量艺人而言，“人气”曾经是演戏的双刃剑，好处是能为作品带来高热度，弊端是部分观众会带着“有色眼镜”看待，粉丝喜，路人厌。如何从粉丝死忠“破圈”到路人好感，决定着流量艺人的演艺寿命。
在这点上，黄子韬用自己鲜明的个性和处事风格，试探出了一种独属于自己的方式，跳出了人气带来的舒适区，愈发“靠近”传统意义上的演员。
表演需要人生的阅历，从这个角度看，黄子韬在前几年的争议并非坏事，当时的情绪和感受无疑都是日后表演的积累。
不过，若想要继续在表演上有所增进，黄子韬仍有很长的路要走。毕竟，表演是一生的学问。