艺术大师的爱情，隔离越远爱得越烈
这次的病毒，大家仍然不能出门。即使情人节，约会都被笑称生死之约。因为病毒，人们突然发现相见很难。
你看《西厢记》、《牡丹亭》、《红楼梦》
相爱的人，相见太难
靠丫鬟传递一封又一封的信
其实都是在和自己幻想的影子在谈爱
因为很难见到
所以，可以爱的很长
越是得不到的，越是爱的长久
越是难以见到的，越是爱的长久
——费勇
今天我们打开一幅幅流芳百世的经典名作，
让我们细细体会艺术大师们的爱情，
体会那份触及心灵的长远的浪漫。
《阿尔诺菲尼的订婚式》1434年，木板油画
这幅画在是被誉为“油画之父”的扬•凡•艾克（1390-1441）创作的。在这幅画中，画的是意大利商人乔瓦尼•阿尔诺菲尼和他的新娘。他的新娘矜持端庄，将手郑重的交到他手里。画家精细的描绘带给观者身临其境的感觉，仿佛大家都是这个庄重仪式的见证者，见证着两人的幸福时刻。
而画中的一个亮点是两人身后的镜子，之前在藏拍先生在尼德兰画派中提到过，尼德兰画家不但精准描绘的高超技艺，还会用光学仪器投影到画布上精细描绘人脸，完成完善焦点透视画法。有学者认为那对夫妻之间的凸镜，可能是画家留下的暗示。镜中不仅有夫妇二人的背影，还有两位现场见证者，其中一位就是画家本人。
02莫奈的《撑雨伞的女人》
印象派大师莫奈曾周游列国，从巴黎大街到地中海岸，拜访了伦敦，美国等地，在各地旅行写生，留下无数的作品，这些作品演绎了他的一生。
但在他众多作品中，他画中的女人，只有一个。用一生描绘你的容颜，是莫奈给卡米尔最美的爱情承诺。莫奈死后，遵照他的遗愿，被安葬在卡米尔的身旁，和他心心念念的卡米尔永远在一起。在莫奈心中，卡米尔不但是个模特，也是他的终生爱人，是他心中永恒的美神和缪斯。
雕塑《阿波罗和达芙妮》，这件作品是巴洛克雕塑中代表性人物贝尔尼尼（1598-1680）创作的。源于罗马诗人奥维德的《变形记》。
在这个神话故事中，太阳神阿波罗是宙斯的儿子，被经常欺负的丘比特报复，射出了两只箭，让他爱上了河神的女儿达芙妮；而另一只箭则射到达芙妮身上，使她不会对异性动心。面对阿波罗的追求，达芙妮不停的逃，她向河神父亲祈求，父亲将她变成了一棵月桂树。
这件雕塑就表现了达芙妮即将变为月桂树的那最富戏剧性的一瞬间，达芙妮的秀发正在变成树叶、手指正在变成树枝、腿正在变成树干，而阿波罗看起来惊恐懊悔，整件作品用石头自如地表现出优雅的人体线条、吹弹得破的肌肤、轻盈富有活力的动态、精微细腻的表情，无论从构思到表现力，都堪称完美。
夏加尔，就是爱情的代名词。
夏加尔每年都会在妻子的生日为她画一幅肖像，他一生都对他的妻子贝拉怀着无限的热爱，在画布上热情洋溢地赞美着这个美丽的女人。
他曾动情地描述贝拉：“她的沉默，她的眼睛，一切都是我的。她了解过去的我，现在的我，甚至未来的我”。“贝拉每天到画室来看我。每天把馅饼、炸鱼和牛奶送到画室来。只要一打开窗，她就出现在这儿，带来了碧空、爱情与鲜花。”两人默契的爱情给了夏加尔无尽的灵感，“爱情”成为其艺术三大主题之一。
夏加尔、贝拉以及他们的女儿
据说，世间有三样东西瞒不住，贫穷、咳嗽和爱。爱是很难掩饰的，尤其是眼神，心中无爱，眼神中想装也装不出来，有的话，想藏也藏不掉，就如这幅《戴珍珠耳环的少女》中少女的眼神，让人过目难忘。
这是艺术史上非常有名的一幅画，其作者维米尔（1632-1675）是“荷兰小画派”的代表画家。他高超的技艺将画中女孩含情脉脉的眼神描绘的非常微妙精准，堪与《蒙娜丽莎》的微笑媲美。这回眸的一瞬，应该是看着所爱之人吧，欲言又止。其实不需要言语，这一个眼神已传递了所有的柔情和爱意，不知打动了多少观看者的心啊。比起“回眸一笑百媚生”的妩媚来，这样回眸凝视中沉默的深情要更打动人。
达利终生对妻子加拉倍加赞美，他曾经宣称：“加拉带给我无限的喜悦和征服世界的原动力，对我来说，她是我生命中不可缺少的。”《波特黎加特圣母像》每一局部是画得非常精确，有阴影，有体积，有透视也有质感。但它们是一些违反常理的组合，使观众看后百思不得其解。这幅画是传统圣母像的变革与现代化，并使之分裂。
余集 《落花人独立 微雨燕双飞》
东方的爱情总是含蓄的。
在这幅清代的绘画中，一样的含蓄婉转，画中女子没有多余的肢体语言，只是静静地依着栏杆，默默看着那微雨中翻飞的一双燕子，画上的题诗是晏小山的名句“落花人独立 微雨燕双飞”，不着一字在相思，但满纸皆是相思，那沉默不语的倩影，隐藏了多少的牵挂与思念，画中的韵味全在笔墨未到之处。画家从男性视角精准的描绘了一位思念恋人的女子。
这幅画是绢本设色，藏于南京博物院，此画的作者余集（1738-1823），活跃于乾隆年间，擅画山水、禽鸟、兰竹，尤擅仕女，清丽婉约的画风与其后的费丹旭一脉相承。明、清仕女画的审美都是这种弱柳扶风的林妹妹型的，崇尚一种纤细、柔弱的病态美，这种对女性柔弱的强调也反映出当时社会中女性的附庸地位。
这幅油画是沃特豪斯（1849-1917）的代表作之一。
这幅画是根据英国19世纪中晚期叙事诗歌《夏洛特小姐》创作的：夏洛特岛上圣主的女儿伊莲，因受到魔法的诅咒，从小就只能生活在一个幽深的古堡，她只能通过镜子的反射看到外面的世界。有一天，她忽然在镜子里看见了亚瑟王最著名的骑士兰斯洛特，兰斯洛特如同在紫莹莹夜间一颗拖着光尾的流星，在簇簇明亮的星星下面，掠过宁静的夏洛特，耀眼又短暂，夏洛特小姐坠入爱河无法自拔，在相思的煎熬中，她决定去阳光下追寻骑士。
这幅画正是描绘了她以生命为代价去追寻所爱之人的情景。她带着她织的毯子，毯子上绣着兰斯洛特的形象。她在歌声中随波逐流，血液渐渐冷却，而兰斯洛特却并不知道她是因他而死，只说：“她的脸长的很美，愿仁慈的上帝给她恩惠。”第二天，人们在兰斯洛特骑士的城堡外发现了小船上的白衣少女，她死去的时候脸上还带着微笑。
不论从前
还是现在
爱情还是很美好
你站在桥上看风景，
看风景人在楼上看你。
明月装饰了你的窗子，
你装饰了别人的梦。
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