查看原文
其他

注意!福州这里启动“影”力魔方,等你进入幻境

伴着对2023年的期许,随着海风轻吟,一场筹备已久的数字艺术展终于在福州发生——12月26日, 位于长乐数字教育小镇的101艺术潮玩中心在经过漫长筹备后终于启动试运营。而作为中心开幕后首批面向观众的公共展览,“万有影力”沉浸光影展的揭幕,标志着福州的数字艺术和潮玩设计也将迎接更多的国际国内的瞩目,登陆前沿先锋的作品,涌入更多新生力量。


101艺术潮玩中心
展览为“I CUBE影魔方”沉浸光影大赛的获奖作品展。大赛由网龙网络公司主办。“I”代指Immersive,CUBE是立方体空间。沉浸光影作品就像一只手,将固定的空间转动,赋予生机和艺术多样性,成为无限可能的“影魔方”。大赛专注于沉浸影像作品,主办方邀请了八位艺术领域和沉浸产业的全球专家评委,共吸引了上百件来自国内外杰出新媒体艺术家和创作团队的投稿。最终有15件国际新媒体艺术影像装置作品获奖,其中10件影像作品在展馆内CUBE空间中展映,5件影像装置作品则以纪录片的形式特别展出。

 本次展览需预约,预约方式见文末 


我们的生活是由各种影像交织在一起所组成的。看向他人的同时,我们也在“被关注”,被卷入一场场视线中。我们目之所及的、正在发生的、自然又或刻意重构于大自然和社会中的内容,被眼睛、大大小小的摄像头记录下来,成为一晃而过的瞬间,成为被滤了色儿的记忆,成为镜头下的语音艺术,被赋予了新的力量。
影像艺术(Video Art)诞生于20世纪60年代,电视席卷世界的年代。彼时的影像更偏向于 “录像”。70年代往后,影像成为了更为独立的艺术方式,成为对于社会文明的反思和个性化的叙述。而今日展览中讨论的“影像”被置于新世纪的话语环境中,以动态影像为核心,经过多种综合处理后由不同媒介所呈现。

作品《BRÈCHE

创作者:Sébastien Labrunie

作品《蜿流》‍‍‍
创作者:Hybrid Studio

作品《Drip》

创作者:邹麓阳

作品《宇宙微尘》

创作者:可以实验室

作品《二十一》
创作者:吉林艺术学院新媒体学院数字空间研究室


作品《千里江山图》
创作者:奇点艺术科技

作品《起源》

创作者:丝路视觉

作品《Into the flow》

创作者:Kaoru Tanaka

作品《意识消融》

创作者:V^(吴天&胡馨&姚鹏飞)

作品《十三场梦境》
创作者:Y&Z(黄莺&何在峰)

「万有“影”力 」的名字化用于“万有引力”,我们想象影像、拍摄者与观众之间都有着无形的纽带。“影”则是新媒体介质下的影像艺术,它是创作者对万物的洞察和想象,是他们对世界的重新解构和再现,亦是向其他观测者的邀请:请观众进入到他们与世界的对话中,感受影像中蕴含的生命力”、“记忆力”和“承造力”——这便也是展览三个章节的重要关键词。展览中展品和动线以此为脉络,带领观众感知新媒体艺术影像的魅力。
作品《风之归宿》
创作者:申佳君
声音工程:包忆杭

在沉浸式CUBE之前,我们会先看到5件纪录片形式的装置作品,大树、沙滩、倒置的麦田、一条黑暗的过道和一些奇妙的生物,打造了属于每场纪录片的独特场景,让观众通过纪录片和复刻的“场景”,更好地了解到作品创作的语境与含义。如装置TANK.1183,艺术团队了解到,为了储存福岛核废水,东京电力一共准备了约1182个储水罐。而这十年来,将近九成的储水罐已经被装满,因此他们视自身的影像装置为第1183个储水罐,将大海的实时数据可视化,“存入”屏幕之中。同为滨海城市的福州,观众应该更能感受到,大海本身的力量亦是人类对于海洋的影响和二者的关系。
作品《TANK.1183》
创作者:东京工艺大学创作组
视觉:杜鹏程,侯新宇,沈子安
音乐:AndyBear,何治宇
摄影:张铭笛

比起CAVE内的影像作品,外部纪录片记载的装置片更像是从艺术家的创作中投掷而出的问号。我们看到,CAVE外的作品打破了“艺术无用”的观念,用影像去展现记录生态问题(“TANK.1183”、“风之归宿“),甚至靠技术和艺术相融解决农业问题 (“GROW”);同时,也展现了光影对于五感与记忆的欺骗性(“Light High”)和与刻板印象相左的“可爱反叛性”(“Cannonballs”)观众完成作品欣赏的同时亦完成了从外向内的探知,这本是人类求索的过程:生命诞生,在感知日月天地之辉后,才有了对自身的认知并进入创造的阶段。
作品《Grow
创作者:Studio Roosegaarde

如果说影像装置作品只是初印象和序曲,真正的重头大戏则在300平的CAVE光影魔盒中:十部作品以章节的顺序轮番播放,给观众以极高的视听享受和震撼。我们同宇宙一起从源头诞生,看北国的千里冰封和南境的滔滔江水;看到无数记忆碎片,即便是静默的时光也被重塑为盛大的梦境和神奇的几何结构;走近人类的千古文明,看故事新说。在这里,观众能暂时抛下现实生活中的繁琐和伤痛,一同沉入充满想象力和意志力的影像创作中,给自身感受“影”力、治愈和思考的机会。

作品《Cannonballs》

创作者:Motomichi Nakamura

作品《Light High》

创作者:Jacqueline Hen


虽然特殊时期,大赛的评委和获奖的知名海内外艺术家团队们都到不了现场,但我们依然收集了他们温暖的祝福,也希望早日和更多的创作者与观众们相遇于这美丽的海边城市,随“影”而动,随“力”而来。

        


展览时间2022年12月26日- 2023年5月26日
展览地点福建省福州市长乐区滨海路数字教育小镇101艺术潮玩中心
参展艺术家/团队东京工艺大学创作组(中国)吉林艺术学院新媒体学院数字空间研究室(中国)可以实验室(中国)奇点艺术科技(中国)申佳君(中国)丝路视觉(中国)邹麓阳(中国)Daan Roosegaarde(荷兰)HYBRID STUDIO(中国)Jacqueline Hen(德国)Kaoru Tanaka(日本)Motomichi Nakamura(日本/美国)Sébastien Labrunie(法国)V^(吴天&胡馨&姚鹏飞) (中国)Y&Z(黄莺&何在峰)(中国)
总监制林通 杨少梦
策展监制MANA全球新媒体艺术平台
主办单位数字教育小镇网龙网络公司
技术支持澜景科技

海报主视觉

姚蔚然


海报动态设计

连续履带


点击关注公众号【101艺术潮玩中心】预约参观     

 项目推广及商务合作 
 添加微信:artmana


MANA | 全球新媒体艺术平台,MANA是全球新媒体艺术行业媒体与资源对接平台,致力于建立艺术、设计与科技协同创新的生态系统。MANA持续聚焦追踪行业热点,旨在提升优秀原创、艺术科技跨界的影响力,为相关领域人士提供交流互励平台,为优秀创作者赋能,为企业及品牌整合对接优质的行业资源,推动行业发展。/ 官 方 网 站 /www.manamana.net


您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存