2023央美、国美、清美、南艺、广美、天美、川美等顶尖美院联合打造的“未来媒体学院奖”获奖作品开展了！
本届学院奖共收到来自全世界各高校研究生提交的近150件作品。经评委会评选，最终确定了16件获奖作品。为了更好地展示当代研究生教学成果，促进高等教育和创意产业的高质量发展，本届“澜景·未来媒体学院奖”获奖作品展由南京艺术学院联合江苏省美术馆共同主办，一起见证青年艺术创作者们的成长。
拟定“未来现实 Future Reality”为主题，“FR”不拘泥基于软件特性的创作方式，倡导多向度寻求创作语言和呈现介质的扩展与融合，并持续对艺术本体及社会进行反思的艺术图景。实现多元语境的构建，以助力青年创作者观念性与学术思考力、艺术语言创新力、创新媒体驾驭力、创新型产业引导力的夯实。
参展作品
《虫态 | State of The Insectoid》
创作者：苏扬
学校：中央美术学院
动物比人在自然中存在的更久，他们给智能穿戴设计领域很多启示。技术的发展似乎逐渐使我们远离真实的自然，而智能穿戴正融合肉身成为我们的“器官”。人类对自然的迷恋是进化遗留的本能，或许我们在反思技术规训身体的同时是否可以利用技术的加持使肉体重返自然。虫态身体，思考利用智能穿戴构建身体与自然的连接。
《植觉·流淌》
创作者：陈赛
学校：广州美术学院
作品以人类与植物生命互为镜像的视角，设计的介入将植物与人类中心主义的时间尺度相匹配，通过技术的介入寻求人类感知植物行为的手段，以视觉艺术与科技融合的方式弥补人类感知与植物行为之间的鸿沟，改变对植物智能生命的偏见及认知局限，重新定位人与植物、自然之间的关系。
《模仿游戏 | Imitation Game》
创作者：李杭
学校：中央美术学院
《时空原记》
创作者：陈昱辰
学校：四川美术学院
《亻2.0》
创作者：张澜涛
学校：天津美术学院
作品从逆向思维探讨人类退化问题，指代人的机器仅保留视觉感官与骨骼，以极端退化状态后的新物种群体形式感受外界“入侵”，获取图像、信息等数据并做出反馈。以身体、身份为切入点重新对未来科技伦理等问题进行思辨。
《梦然山庄正在营业中》
创作者：冯梦然
学校：四川美术学院
作品基于对情境主义国际的心理地理学进行研究，并尝试与数字媒介进行结合，被称其为数字心理地理学。通过心理地理学的概念，人们对城市探索的兴趣越来越广泛。作者选择重新去激活梦然山庄这个特定地点，思考如何创造新的环境以及对现代城市和废弃城市景观的新认识，重叠个人记忆与社会记忆，关注自身在情感和心理上的变化。
《守护者》
创作者：富裕
学校：中央美术学院
《守护者》使用树脂装置培养了来自母体的乳酸菌，经染色的蓝白菌体在树脂与培养基间生长，塑造了女性的身体，并被放置于土壤之上。母亲的子宫、胎盘、脊椎、乳房、大脑中的腺体与自然中的矿洞、深海、河网、山峦等意象相互交织融合。在此之间，“守护者”不仅代表了这两种微生物，更映射了母体与自然身份的重叠。
《无限逼近的未来》
创作者：江沛源
学校：西安美术学院
对字库中的所有字符进行穷举排列并通过针式打印机打印出来，通过这个行为宣布对所有文字的所有权。当程序计算组合出所有的语句排列组合后，便再也没有文学创作一说，有的只是在生成结果中的文字中，挑出合适的部分。老旧的计算机运行着程序，在针式打印机吱吱呀呀的打印中，对于未来的无限可能正在不断的缩减，留给人们的想象空间越来越窄，无限逼近直至身前。
《2078》
创作者：李韵秋
学校：四川美术学院
在2078年，作为后人类的“EdgyQ”打开了“黑箱”；控制论中，“黑箱”指在认识上主体对其内部情况全然不知的对象。“EdgyQ”开始思考自己从未思考过的诸多问题：关于控制，关于自我，关于未来世界，关于真实与虚拟。
《影——交互声音装置表演作品》
创作者：刘艳
学校：南京艺术学院
本作品灵感来源于残障儿童纪录片中，聋哑儿童飞快的手语对话，虽然他们在身体上有一些缺陷，但是他们依旧充满活力，渴望快乐自由的表达自己。本作品旨在使普通人或不会手语的人通过手势动作与装置的互动也能表达自己的情感，从而和残障儿童产生共情。
《BOOM》
创作者：张砚墨
学校：中国美术学院
2022年2月还是3月的某一天，疫情好像还在，世界上的一大笔钱一夜蒸发，突然间，杰夫·昆斯的狗炸了。
《哺乳器系列》
创作者：彭婉玲
学校：四川美术学院
面对生殖自主和后性别社会的可能性未来，《哺乳器系列》将“哺乳”作为一个隐喻对象，探索哺乳行为的可能性替代方案。通过将可穿戴哺乳装置伪装成戏谑而低效的产品，在“母亲”的职责领地上建立一个性别中立的、荒诞的空间，隐喻生育的异化，作为生殖技术中反乌托邦美学的现实投射。
《昨日听曲》
创作者：时子媛
学校：中央美术学院
作品试图在听觉感官上调动出人们具体的经验和记忆，在营造视听差异的创作构想下，也将音乐与乐器引入到此次创作讨论的范畴。当装置奏响时，作品的边界也随之变得模糊，此时构成装置组建并达成发声效果的器物不再是原有的一种乐器，因为观者并不会站在欣赏音乐的角度来接收这几首“乐曲”，对手机铃声的深刻记忆会帮助其自然地理解作者的意图。
《旅行者》
创作者：张倍瑜
学校：中国美术学院
远处那艘船在海上航行，在雨天或者在夜里，从来没有停止过。听陆地上的人们说，旅行者计划明日将会到达一座岛上。当光消解了空间，时间就成了永恒。作者试图围绕“漂浮”、“行驶”、“曝光”等状态，塑造一个永恒的旅行者，在无限的时空里寻找另一个自我。
《移公愚山》
创作者：陈欣
学校：中国美术学院
作品希望用身体去完成一座山的拓扑建模，制作一只可以记录海拔、经纬度、时间信息的义足，穿上这只义足不断地爬一座山，根据自己对这座山的好奇去探索任何一个可以被踩到的区域，使用计算机图形方法再现这座山的“拓扑”过程。
《迷彩》
创作者：汪嘉欣
学校：中国美术学院
作品关于隐蔽与识别。在日常生活中，人的感官获取的往往是碎片化的信息输入，这些信息依赖日常经验对其进行判断，以至于在观看的过程中无视许多其他的信息。因此作者在作品里虚构了那些隐藏和散落在生活场景中的不可见之物，需要观众寻找散落在画面中的信息， 一旦找到不可见之物，目光就会被吸引，以此描述不可见事物在例外状态下对生活产生的细微控制。
从互动媒体、数字艺术到人工智能，第二届“澜景·未来媒体学院奖”打开了一个展示未来的窗口。在这里，与创作者一起探索数字时代的创新趋势，领略前沿科技的魅力，探索未来媒体的无限可能性。
【展·览·信·息】
2023年6月9日-2023年6月21日
江苏省美术馆
江苏省南京市玄武区长江路333号
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