从《黄金兄弟》看“古惑仔”IP发展20年

今年中秋档的电影市场已经正式开场，其中，首日排片占比31.7%、上映首日达到4700万、上映三天票房已破1.5亿的《黄金兄弟》成为这个中秋档风头最盛的影片。

影片由《古惑仔》原班人马主演，郑伊健、陈小春、谢天华、钱嘉乐、林晓峰悉数登场，这很难不让人联想起“古惑仔五兄弟”这个经典IP。当年为了一张“古惑仔”DVD而疯狂的少年们，现如今也已经成长为主流的电影消费群体，原班人马的再度合作也是可以完成“借此为古惑仔系列补电影票了”的心愿。

《黄金兄弟》的火爆在香港更是如此，据《WMOOV》网站显示，《黄金兄弟》9月20日中国香港上映，目前11943人气值一举超过《铁血战士》位列第三位。

《黄金兄弟》抢眼表现背后的原因，不难看出“古惑仔”的主创集体登场功不可没，虽然《黄金兄弟》在剧情和人物上有“古惑仔”系列没有直接关系，但影迷对20多年前那个风行东南亚的“古惑仔”经典IP情怀展现的喜爱不可抵挡。

回顾“古惑仔”整个IP的发展史，也很好地见证了香港电影从黄金年代到“北上”合拍片的延续经典之路。

“古惑仔”影漫联动开启时代

毫不疑问“古惑仔”是近二十年最成功的系列IP之一。1996年《古惑仔之人在江湖》一经播出便在当时萎靡的香港电影市场掀起一股观影狂潮。大字报头版是电影的海报，置地广场上播放电影的片花，学生们脱掉上衣，印上纹身，染起黄毛高喊：为人不识陈浩南，做得英雄好汉也枉然。DVD流入内地，第一次被市井江湖黑帮义气渲染的内地青年们，马上去五金商店买几把西瓜刀，对外自称商帮、青门......即使现在他们开始拿上菜刀给老婆孩子做饭，和朋友闲聊时，提及古惑仔“陈浩南、山鸡、大天、大飞、包皮”如数家珍。

据统计，光在96年就一共上映三部《人在江湖》、《猛龙过江》、《只手遮天》，共席卷6000万港币票房，这对于平均投资几百万的小成本电影无疑是巨大的成功。

《古惑仔之人在江湖》剧照

《古惑仔》系列电影，是根据香港漫画家牛佬1992年开始连载的同名漫画IP改编，和《刀剑笑》、《龙虎门》等作品成为第一批香港漫改作品。

事实上，《古惑仔》电影的出现直接原因就是因为《古惑仔》漫画在香港青少年中拥有广大读者群，《古惑仔》系列在同类型漫画畅销榜中一直名列榜首，一些电影人也是该类型漫画的坚定拥趸者。在香港90年代电影市场需要新的创作资源和市场潜力因素推动背景下，最佳拍档电影公司和刘伟强显然受到漫画的启发而窥准了这个市场，开拓了这个“江湖青春片”片种。

然而，与内地“漫改毁原著”的风气不同，《古惑仔》的热映使其同名漫画又在香港掀起一阵热潮，以至于时至今日《古惑仔》漫画依然还在连载，2018年9月22日更新了最新一期，第2167话《定胜负》，漫画扉页“全球最长漫画连载故事”格外醒目。

漫画《古惑仔之定胜负》海报

 “古惑仔”IP流浪史

1996年对于已经混迹电影圈16年的刘伟强来说开始迎来事业的高峰，他和王晶、文隽联手组建了最佳拍档电影制作公司。公司第一个项目便是影响香港电影界的《古惑仔之人在江湖》，一举赢得2000万港元票房，成为当年票房黑马，要知道在96年的香港电影市场仅有6部影片过千万。

第一部的大获成功后，除“96年古惑仔三部曲外”，1997-2000年刘伟强先后执导了《97古惑仔之战无不胜》、《98古惑仔之龙争虎斗》、《98新古惑仔之少年激斗篇》、2000年《胜者为王》，都取得票房、口碑双丰收。

《98古惑仔之龙争虎斗》海报

“当时我想改拍别的，可是老板说，你不拍别人也会拍。明年市面上会有10来部不同导演拍摄的《古惑仔》，而且还很烂。因为怕招牌烂掉，我只好一直拍续集。”刘伟强也坦言说。

但，我们注意到即使刘伟强在后来也曾表示自己希望再拍摄《古惑仔》系列，可也只停留在2000年的《胜者为王》，而且片名不在有“古惑仔”的标签。拍摄的时候刘伟强和最佳拍档也清楚这将是他们最后一部“古惑仔”。因为在1999年发生了两件事情——

第一件便是复杂的版权问题，嘉禾公司在99年已把他们《古惑仔》系列的片库卖了给美国华纳公司，华纳声称拥有这批影片的所有权利，包括续集拍摄权，重拍权和改编权。他们发出律师信警告,如果得不到他们的授权而拍摄，就是侵权。

文隽在当时也大惑不解，《古惑仔》明明是改编自漫画书，过去五部，都是给牛佬的浩一出版社谈判版权费，怎会忽然间变成属于华纳的。

华纳公司此后也作出解释：如果陈浩南和山鸡这些角色由其他演员去演，那版权的确属于漫画出版社，但这些角色如果沿袭过去五部中出现的的演员去演，那么，这个肖像版权就归他们所有，换言之，只要是郑伊健演陈浩南，就侵犯了他们的权利。

为了避免麻烦，一方面最佳拍档依然付了版权费给漫画出版社和华纳，另一方面，也不再用“古惑仔之六”作为片名，而且华纳公司要的价钱极不合理。

第二件事情，1997年香港回归祖国的怀抱，香港电影检查加大了尺度。明确指出，若用“古惑仔”这三个字，电影一定会评为三级，十八岁以下的观众不能入场。少了最主要的粉丝和观众，投资方是不会冒风险的。

所以，2000年拍摄完《胜者为王》后“最佳拍档”不想自找麻烦，果断放弃了继续拍摄“古惑仔”系列。

“古惑仔”系列电影，刘伟强导演关注的更多的是生活的那份兄弟情义，展现为朋友两肋插刀的生死豪情。影片中塑造的街头厮杀与无法无天多多少少折射出了港人在“九七”前的一种自我麻痹与沉溺的心理，《古惑仔》将这种社会心态所表现出来，潜意识里获得了观众的认可。成就了一代经典IP的诞生。

而就是在2000年后，红极一时，成为90年代香港电影市场中流砥柱的“最佳拍档三雄”逐渐分道扬镳。

此后，顶着“古惑仔”IP的影视作品层出不穷，但大多是狗尾续貂之作，“古惑仔五兄弟”兄弟也自此没有在这个IP的影视作品中共同出现，成为众多影迷的遗憾。

值得一提的是在2015年09月07日，北京时代影响力影视文化有限公司董事长郭婷婷通过微博宣布，购得《古惑仔》部分知识产权，包括几部电影、网络剧，以及电影和网络剧的衍生产品。并邀请到原著漫画作者牛佬作为影片的编剧，影片计划投资1亿至2亿元预计2015年底2016年初开拍《古惑仔》电影，2017年贺岁档上映。但时到如今，并未有任何下文。

黄金的“兄弟IP”，新的世界

“古惑仔” 无可厚非是中国电影史上影响力最强的“兄弟IP“之一，在这个黄金的兄弟IP正式要闯进内地市场，“兄弟”团队也是做出了不少的尝试。

首先，最为直接的就是从2013年开始举办的“古惑仔友情岁月演唱会”。

从香港到内地，演唱会受到粉丝们的狂热追捧，五人合体演唱《友情岁月》，唤起了强大的时代共鸣感。另外，内地主流商业片也没放弃对这个IP的开发，在2015年上映的《煎饼侠》上，四人最后的出场达到了整部影片的高潮，微博上的热门话题也被这五人霸占很长一段时间。 

 《煎饼侠》剧照

而这一次，聪明的《黄金兄弟》，正式聚集郑伊健、陈小春、谢天华、钱嘉乐、林晓峰等主创后，延续 “古惑仔”系列核心要义的兄弟精神基础上，又给香港这个经典IP焕发新生提供了一个很好的生产模式。

更何况《黄金兄弟》扛起了典型香港动作片的旗帜，枪战、追车、肉搏、侠盗等等一个个经典元素在新时代的语境下作出了重新的注解，对于香港动作片的新生机，无论是新一辈的香港电影人还是老一辈的经典动作片创造者，都一直在努力着，而《黄金兄弟》也闯出了一个新的角度。

成龙微博截图

虽然《黄金兄弟》并没有与影迷念叨很久的“古惑仔”系列有延续关系，但或许不用要求太多，他们五个人在电影中齐聚上场，了却影迷在大银幕观看“古惑仔兄弟”的多年情怀，便已足矣。

文/杜威

热  门  文  章

直接点击即可查看