查看原文
其他

王琴生:演戏格言

王琴生 梨園雜志 2022-05-01

王琴生

王琴生(1913-2006),男,京剧老生演员。因酷爱京剧,1938年拜在谭小培门下成为谭门入室弟子。在上世纪三四十年代曾经与四大名旦、四小名旦、四大坤伶以及武生孙玉堃、茹富兰、高盛麟、李盛斌、杨盛春、徐元珊,花脸金少山、侯喜瑞、袁世海、裘盛戎,小生姜妙香、俞振飞,丑行萧长华、马富禄等等艺术大师同台合作演出十余年,尤其与梅兰芳大师合作演出长达12年之久, 梨园界人皆称其为“谭徒梅友”。


 有一大批好演员、大演员,这个剧种就能兴盛,没有好演员,大演员,这个剧种就有衰亡之虞。因为剧种的表演艺术很大程度蕴涵在演员身上。大演员不仅是本剧种艺术忠实的继承者,同时也是勇敢的突破创新者。只能继承不能革新的演员顶多只能称为好演员,而不能称为大演员。

 

 所谓京剧艺术宝库是取之不尽用之不竭的,这个宝库就在演员身上。而流派革新反转过来又充实了艺术宝库。京剧振兴,要以演员为本,而演员则以唱、做、念、打的表演艺术为中心。



梅兰芳、王琴生之《汾河湾》

 

 京剧舞台表演艺术是写意型,不同于话剧是写实形式。所以京剧表演艺术生活是艺术真实,不是生活真实。“为真而真,反失其真;假中之真,反显其真。”(齐白石语)

 

 形似非神似,神似才为艺术真实。神形合一体,方是剧中人。故先取其神,后现其形。神于内在,形于外在。



梅兰芳、王琴生之《四郎探母》

 

 我们以前学戏时,师傅并没有系统的教材,表演的法则和诀窍,靠的是代代相传的口诀、谚语和格言。现就记忆所及,拉杂写出来,录以备考。

 

 △神:头顶虚空千斤重,气沉丹田自挺胸。两肩轻松臂应用,左右旋转凭腰拧。

 

 △形:一忌耸肩二忌闪,折腰拉胯臀部显,三忌扣胸罗锅现,隐时沉肩见身段。坐如钟,站如松,行如风。

 

 △体:一戳一站,有点有线,高低适度,照顾全面。

 

 △三五步走遍天下,六七人百万雄师。

 

 △戏要细,细中有诗有画,画中有诗,诗中有画。

 

 △静中有动,动中有静,动多则不静,不静则不重。

 

 △唱念以舌为中心,形体动作以腰为中心。

 

 △焦菊隐说:“话剧电影是从布景中产生表演。我们民族戏曲艺术不是从布景中产生表演,而是从演员表演里产生布景。”

 

 △梅兰芳说:“布景就在演员身上。”

 

 △唱念的要求:纯、清、远、美。

 

 △演戏(一):无理不服人,无情不动人,无技不惊人,无曲不迷人。

 

 △演戏(二):结构严谨,节奏准确,铺垫有序,张驰和谐。

 

 △演戏(三):演人物不要演行当。装龙像龙,装虎像虎,看我非我,我看我,我亦非我。装谁像谁,谁装谁,谁就是谁。

 

 △字生腔,腔随字走,字促腔行。

 

 △念中有唱,唱中有念,既要念出腔调,又要唱出口语化。

 

 △节奏是唱、念、做、打的灵魂。

 

 △声韵是唱、念的灵魂。

 

 △余叔岩先生说:“如果不懂声韵,尤如盲人骑瞎马。”

 

 △气是音之元帅。

 

 △音断气不断,气断意不断。

 

 △有板者易,无板者难。散板、摇板一样有板。

 

 △慢板要紧,快板要稳,散板要准。

 

 △清晰的口齿,沉重的字,动人的声韵,感人的剧情。

 

 △字是骨头,提法蹦劲儿是筋,行腔旋律是血肉。构成有骨、有筋、有血、有肉、有韵味儿的唱念腔调。

 

 △听起来声情如说话,又似读诗文,使观众如临其境、如见其人。

 

 △唱字唱腔是“笨唱”,有嗓子叫、喊、嚷是“傻唱”,有音无字、有字无韵是“瞎唱”。

 

 △念是没有音乐伴奏鼓板打拍的歌唱。

 

 △千斤话白,四两唱。

 

 △轻重缓急,顿挫抑扬。

 

 △曲唱千遍腔自熟。

 

 △念要像唱,唱要像念。

 

 △文戏要武唱,武而不火;武戏要文唱,文而不瘟。

 

 △文戏听嘴里,武戏看手里。

 

 △一字,二劲,三气,四味儿。

 

 △一忌倒音切韵,二忌吐字不真。

 

 △三忌慌腔走板,四忌板眼欠劲。

 

 △要字包音,不要音包字。

 

 △大换气,小偷气,不蛮喊,留余地,有含蓄。

 

 △拿气唱字儿,拿字找味。

 

 △戏不离意,意不离形,意到形随。

 

 △一身之戏在于脸,一脸之戏在于眼。

 

 △上台凭双眼,喜怒哀乐全。

 

 △学哭不易,学笑更难。

 

 △手眼通心,心到、手到、眼到。

 

 △不要千人一面,要一人千面。

 

 △台上一分钟,台下十年功。

 

 △演者不动情,看者也不动情。

 

 △腰腿不合,寸步也难挪。

 

 △演员不练腰,什么也走不好。

 

 △有声必歌,有动必舞。

 

 △学,会,精,通,化。

 

 △千学不如一看,一看不如一练,一练不如一演。

 

 △气功:提气,憋气,偷气,换气,缓气,吸气,沉气,歇气,泄气,输气。

 

 △共鸣区:头腔,鼻腔,喉腔,口腔,胸腔,腹腔。

 

 △懂戏词,懂剧情,懂戏理。

 

 △有泪有声谓之哭,有泪无声谓之泣。有声无泪谓之嚎,有物有声谓之呕。有物无声谓之吐,有声无物谓之喊。

 

 △一天不练自己知道,三天不练观众明鉴。

 

 △雷喜福说:“声音要灌台,字音要吐真。理解词中意,抑扬顿挫准。快中需要稳,稳中反应紧。气口用得当,语气有区分。平时勤习练,台上自传神。”

 

 △高音轻唱,低音要沉,悦耳容易,动情难。未曾动身先动神,神不到戏不妙。

 

 △好演员神气足,赖艺人身段多。

 

 △欲左先右,欲右先左,欲进先退,欲高先低,欲擒故纵。

 

 △外练口眼身手步,内练精气神。

 

 △慢而不坠,快而不慌,散而不瘟,

 

 △字中有腔,腔中有字。

 

 △拉山膀:花脸过顶,武生齐眉,小生齐口,武丑齐腹,旦角齐胸。

 

 △用扇子:文扇胸,武扇肚,僧扇袖,道扇领,女扇鬓,老扇须,盲人扇眼睛,丑行扇屁股。

 

 (《京剧丛谈百年录》)


光风霁月的梨园久已被人遗忘的故纸堆中那个

致力于寻找和分享   



怀旧

梨園雜志

微信号:liyuanzazhi

新浪微博:@梨園雜志

您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存