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邱德光新作 | 南京传世大宅「越城天地」480m²五层府院样板间

邱德光设计 大师设计 2023-09-24




在大多数城市的市中心,很难找到像越城天地这样一个项目:高楼广厦的夹击下,享有花木繁茂的庭园;透过自家的窗子,可以眺望这座城市的文化地标。


在南京成为南京之前,项目所在区位早已凭着秦淮河的桨声灯影、长干里的酒肆茶楼、夫子庙的朗朗书声……书写千载繁华。


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上图:越城天地 项目周边「文化」示意图;

下图:景观环境,林中有屋,屋中有院



当国际品牌遇上金陵文化、潮流潜入传统,在市中心的第一居所别墅,面对甲方挂在嘴边的关于「当代中式」的风格指令,室内设计如何完成对当下消费者生活的探索?我想从时尚切入。


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整体概念草图,空间即秀场



逐渐崛起的国风元素成为被时尚领域凝视的他者,形成新的潮流。我们可不可以反其道而行,立足东方,凝视时尚?这样一来,越城天地的整体风格倾向能得到尊重,潜在消费者的生活土壤与审美阅历也能得到回应。


上:硬装材质

下:软装材质


邱德光先生取源项目的文化与自然背景,希望将越城天地打造为一场私人Show,并以“艺览金陵”为主题,希望为人居注入赏玩的价值,在空间中纳入金陵的山水和巴洛克的时尚奢华,从东方到世界,让艺术生活化。




像设计时装一样设计空间,关注「版型」和「面料」。时尚品牌Versace的熊猫白岩板纹理如同东方的水墨画,成为客厅主墙……「美杜莎」凝望着这一切,散发出时尚致命的诱惑。





这栋地上三层、地下二层的别墅单层空间的面积仅100平米上下,空间局促。这些现实条件要求室内设计「有节制地创新」,为消费者的生活提供一个可参考的样本,同时顾及家庭成员的容量与均好性。


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上图:客厅被设定为艺廊,绿植墙和家具、艺术品形成视觉焦点;下图:客厅空间挑空与否方案比对草图;



考虑到结构调整带来的成本问题、二层窗户不平齐造成的美学干扰,以及作为第一居所需要满足的房间数量……我们最终放弃挑空,从单层寻找艺术(即吸睛点)的可能性。


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客厅的全景及特写,射灯照亮空间的艺术品和艺术家具



对于越城天地的买家,艺术不是附庸风雅、时尚不是奢侈或炫耀,而是生活的日常


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上图:邱德光与林学明沟通艺术;

中图:画作是林学明基于《触山》专为空间打造的全新艺术品;

下图:首层客厅,熊猫白石材与画作、形山椅构成关于山的画中画




圆形的巴洛克式天花向下凸起,形如雕塑,实现了空间局部的艺术化。我特别选用Versace熊猫白岩板作为客厅主墙,它的黑白纹理像一幅写意山水画,暗含时尚对东方的凝视。


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上图:背景墙、画作、家具形成“远山近山触山”图;


下图:透过雕塑《循环》看向“远山近山触山”,两组艺术相呼应


南京越城天地毗邻“江南风雅之邦,金陵风雅之薮”,承载着南京城人文的灵魂。身为新装饰主义大师的邱德光将艺术的符号价值、身份价值和文化价值融入空间,让家宅超越了生活的基本追求,实现了精神层面的追求与展示,就像是阅江楼或者朝天宫、来薰亭一样,变得有故事、有典故、有专属性和文化内涵。


用两面对望的墙体统领了整个别墅:两层高的水幕墙和三层高的植生墙。下沉庭院的存在补足了室内缺失的挑空,背倚瀑布、坐望草木,我把遨游山水间的空灵感受连同自然光归还别墅。





☆《循环》是邱德光为项目专门创作的重要雕塑,它位于客厅,以类似莫比乌斯环的形态,试图讲述自然生生不息的规律,和历史与记忆的无常,既是视觉焦点,也是空间整体艺术的起点和落脚点。

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上图:透过B2的艺术雕塑看向茗茶区域;


下图,自车库SHOW ROOM看向B2整体


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上图:B2F-1F剖面,双层通高的水幕墙奠定空间艺术基调;

中图:B2F,自下沉庭院看向地库SHOW ROOM;

下图:B1F,水墨壁纸、红色的水墨装饰是对草木的回应。植生墙一侧,悬挂的装饰,回应着水幕墙





B2空间为书房综合体,作为「艺廊客厅」的补足,供主人会见更亲密的友人,入户车位则仅余一个。



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上图:1F,客厅空间,前景是专为项目打造的雕塑《循环》;


下图:从楼梯间经玻璃屏风看向客厅,「红配绿」让客厅更显缤纷


邱德光先生坚持用红配绿的冲突来点亮素雅的客厅,因为家具也是「艺廊」中的展品,它们理应描摹当下生活的缤纷多色,像秦淮河畔的红墙绿柳,像土壤中结出令人欢愉的花红草绿。


坚持凿开的圆形天窗得到「目之所及,皆为通透」的评价。这种「通透」,一方面得来于采光井和下沉庭院,另一方面则得来于贯穿所有楼层的「屏风」。


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夕阳时分,日光为隔屏镀上颜色


☆ 设计采用“无吊顶”的处理方式,仅在顶部用突出的造型容纳与玄关处相似的圆形态,凹凸之间,阴阳相合,将古与今的结合反复强化。


报恩寺琉璃塔是越城天地看得见的风景,而它如今以「玻璃塔」的形态呈现于世人眼前,通体透明、流光溢彩,历史的痕迹像是花灯的画纹,深藏于当代文明之后。



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自水吧看向玄关,大理石条几成为客厅的对景,与地面纹理相匹配。玄关顶部造型与地面「湍急的水」彼此呼应


如若细究,你会发现屏风非常有趣,它是「隔而不断」这一思想在室内空间的具体化,而「画屏」则宣告着居室与艺术、与生活真正合而为一。



整座别墅地下两层、地上三层,共有5间套房。长辈房位于一层空间;主卧套房位于顶层;男孩房与女孩房位于二层。祖孙三代,互不干扰,却处处彼此联系:家庭起居室连接着男孩房与女孩房,也同样连接着长辈、主人与孩子,成为一家老小最温馨的所在。




左右滑动,查阅B2F-3F 平面图


主创人员:邱德光 、江晋栩、陈惠君

设计团队:林唯欣、张宥钧、蔡昕妤、白澍云、杜佩儒、刘谨莹、林晏辰

项目管理:  朱晓东、何天瑶

空间摄影师:朱迪Zhu Di@SHADØO PLAY 无镜

撰文及排版:Susanna Bai

家具品牌:T.K Home德光居、Versace

饰品品牌:Versace、Egizia、Tom Dixon、Gardeco、Aesop、Made Goods Objects

面积:498㎡

邱德光先生|作品合集

台州「德信·江山云和」

解析“艺术与商业的思考”

杭州「卓越.傲旋城」



《南方航空GATEWAY》2021年12月刊

 T.K Home 德光居 品牌创始人

 邱德光先生专访


微笑的小孙女 - 邱先生手稿


GATEWAY:您欣赏的“美”的设计有什么特点,能否阐述一下您的美学理念?


邱德光:“美”是什么?这是一个非常深刻的话题,不论在设计界、艺术界,甚至哲学界,都引发过经久不息的讨论。哲学中有流派将美和崇高对立,认为“美会让人昏昏欲睡,崇高让人心潮汹涌”。他们批判财富,批判消费,批判迎合,批判“讨人喜欢的艺术”,批判装饰……

 

但我并不这么看待,美是一种内心需求的外放,它可以开辟一个让人感到自信以及确认自身存在的回音室,让人相信自己的经历, 感受生活的乐趣。我奉行设计的“快乐主义”,我认为“美”的设计应该让人快乐,而非引人痛苦(当然,灾难纪念性建筑除外),我欣赏那种能够抚慰人心,给人希望,给人精神愉悦感的“美”的设计。


微笑的各种形状 - 邱先生手稿


GATEWAY:您是如何设计自己的工作/生活空间?


邱德光:我在台北的家很奇怪,厨房对着花园,花园里有草有木,还有肥啾、蜥蜴、蝴蝶、蜻蜓来做客。我家还有一个佛堂,里面有一个小桌,我会在上面写写画画,也会约朋友来打麻将,当然也会礼拜。总的来说,我的生活空间不太有固定的限制,而是处于比较自由、灵活的状态,与自然融为一体。而我的工作往往与生活重叠,居家办公的时候,我对着花园,在家里写写画画,效率反倒更高。


我台北的办公室也不太大,简简单单,满足一些工作的基本需求。我喜欢把艺术品融入空间里,让它们装点我的工作和生活但又不至于喧宾夺主。


微笑钢牙妹(小孙女) × 涂鸦大师


GATEWAY:您认为一件设计品的实用性和艺术性的关系是怎样的?


邱德光

对于设计品来说,艺术性与实用性本来就是一体的,或者说,艺术性也是实用性的一部分。设计与艺术不同,它最终会成为某个人的居所、椅子等等,被赋予实际运用的场景。所以,设计无法自创,无法不虑及功能。没有实用性,只有艺术性的物体可能是一个好的艺术品,但一定不是一个好的“设计品”。这是二者的本源差别。


T.K Home - Smile :P 嬉笑 双人沙发



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