集美·阿尔勒国际摄影季 | 在地行动：退潮之后
“2017 集美 · 阿尔勒国际摄影季”将于 11 月 25日开幕，呈现共计30多个展览版块，覆盖摄影作为当代艺术一个重要组成部分的方方面面。“集美 · 阿尔勒国际摄影季”将陆续推出展览单元简介。
集美·阿尔勒国际摄影季“在地行动”单元，主要希望探索摄影基于本土文化发展的有机特征，以及作为一个地缘关系的文化体现，与在地艺术家／策展人／艺文机构的互动合作交流，让城市与摄影季融合在一起。
退潮之后
策展人：陈伟
助理策展人：余雨萍
艺术家：
阿诺德·诺德格拉夫（荷兰）
蔡东东（中国）
查德·摩尔（美国）
劳拉·卡斯巴欧托（比利时）
萨拉·梅·赫尔曼（荷兰）
吴鼎（中国）
展览地点：无垠酒店喂空间
展览时间：11月25日-12月17日
特别支持：C-PLATFORM, STIEGLITZ19, 无垠酒店
文 / 陈伟
在万象森罗的当代社会中，我们越来越难以辨识这个芜杂的周遭世界。从白日琐碎的无趣循环，到被黑夜包裹的荼蘼荒芜，我们似乎正在迷失于一片漫无边际的洋流中。全球化、市场化的进程也使当代都市愈发趋于同质，生活在这些都市之中的个体也有着非常相似的生活、经历和境遇。
而在个体经验和个体差异性被很大程度上削弱了的今天，无特征，机械化，以及巴纳姆效应也赋予了部分人乐于活在表皮的自足与合理性之下。在这样的背景下我们藉由艺术家的视角，在若出一辙的社会语境中获取些许的局部切片，以此来揭开这般不寻常的表层，找寻隐约存在的另一个世界，即一个去除外在浮华与噪音的个体世界。
影像即是对他者的凝视，亦是艺术家自我内心的写照。在这里，影像营造的过程更是逐层剥离现实世界，回归个体内心真实的过程。犹如退潮之后，浮现出一片寂静无声的滩土。我们或在其中遇见似曾相识的瞬间，邂逅已然存在于内心的东西；或在其中认出我们自己隐秘的侧面，让我们换一种达观的态度看待个体正在经历的困境。
“退潮之后”是继2016 集美·阿尔勒国际摄影季在地行动“浮屿”之后的延续思考和研究实践。
阿诺德·诺德格拉夫，《奥菲利亚》，高清视频投影，声音，彩色，10分，2017
《奥菲利亚》基于作者之前与作家艾德里安·霍斯比合作的《原始森林》中海伦这个角色的场景延续，音乐由Nieuw Amsterdams Peil（NAP）演奏，图片由艺术家提供
Arnoud Noordegraaf, Ophelia, HD video projection, sound, color, 10min, 2017
Ophelia essentially follows the scenes of a character called Hélène from my earlier work UrWald, written in collaboration with Adrian Hornsby and with music performed by Nieuw Amsterdams Peil, courtesy of the artist
蔡东东，《风景》之一，摄影，彩色输出，2015
图片由艺术家提供
Cai Dongdong, Landscape #1, Photography，C-Print, 2015
courtesy of the artist
查德·摩尔，《艾玛（沙滩）》，摄影，2009
图片由艺术家提供
Chad Moore, Emma (Beach) , Photography, 2009
courtesy of the artist
查德·摩尔，《雅典娜（眼睛）》，摄影，2017
图片由艺术家提供
Chad Moore, Athena (Eye) , Photography, 2017
courtesy of the artist
AFTER THE EBB
Curator：Chen Wei
Assistant Curator：Yu Yuping
Artists：
Arnoud Noordegraaf（NL）
Cai Dongdong（CN）
Chad Moore（US）
Lara Gasparotto（BE）
Sarah Mei Herman（NL）
Wu Ding（CN）
Location: WE Space，hotel WIND，Xiamen
Exibition Period: 11.25-12.17
Special Supports：C-PLATFORM, STIEGLITZ19, hotel WIND
Text / Chen Wei
In the all-inclusive contemporary society, it is becoming increasingly difficult for us to identify with our chaotic surroundings. We seem to be lost in an endless flow of ocean currents, engaging ourselves in a monotonous cycle of daytime trivialities and extravagant nightlives cloaked in darkness. The advance of globalization and marketization urges modern cities towards ever increasing assimilation. Meanwhile, the inhabitants of these metropolises have homogeneous lives, experience and circumstance.
Though currently personal experiences and individual disparities seem gradually to be diminishing, some people, somewhat surprisingly, still take delight in living in a state of superficial self-contentment and rationality. This is due to a lack of distinctiveness, mechanization, and as a result of Forer effect. With such a backdrop, we are able to extract slices from the pervasive identical social context through the perspective of artists, so as to disclose this unusual surface and visualize another vaguely existing world - a world of one’s own which is free of both ostentation and clamour from the outside.
Image is not only that of gazing into the other, but is also a portrayal of the artists’ inner world. Here, the process of image creating is an authentic course of gradually peeling off the realities and achieving a regression to the true self, resembling the emergence of a silent beach after the ebb. Through image, we encounter seemingly familiar moments, echoing that which is already in our mind and spot the implicit side in ourselves. This enables us consequently to face the plight that each individual is experiencing with a renewed and optimistic attitude.
After the Ebb features the ensuing reflection and case study following the 2016 Jimei × Arles International Photo Festival Local Action phu2-su6 (The Floating Island).
劳拉·卡斯巴欧托，《安妮》，海岸系列，摄影，2012
图片由艺术家提供
Lara Gasparotto, Annie, from the series of Rivages, Photography, 2012
courtesy of the artist
图片由艺术家提供
Lara Gasparotto, Nuque, from the series of Rivages, Photography, 2012
courtesy of the artist
萨拉·梅·赫尔曼，《半梦半醒》之四，2016
图片由艺术家提供
Sarah Mei Herman, Hypnagogia #4, 2016
courtesy of the artist
吴鼎，《過去之所以能延續到現在是因為某些東西的未來》，视频录像，无声，彩色，30分钟，2013
图片由艺术家提供
Wu Ding, The reason why the past can extend to thepresent is because of the future of certain objects, Video, No Sound,Color,30 mins, 2013
courtesy of the artist
关于策展人：
陈伟，1981年生于中国福建，现定居生活于厦门。视觉文化研究者，策展人，艺术家，教师；C-PLATFORM 联合创始人兼总监，广东美术馆特聘策展人。主要从事综合材料与多媒体艺术、跨媒介视觉传达设计、文化艺术策划与传播方向的研究与实践工作。2009 年毕业于厦门大学艺术学院，获文学硕士学位；期间负笈于荷兰阿姆斯特丹G.R 皇家艺术学院桑德伯格艺术研究院。曾供职于广东美术馆研究策展部、厦门大学嘉庚学院。近期参与项目包括：“2017 集美·阿尔勒国际摄影季”“2017 广州影像三年展”等。
About the curator:
Chen Wei, born in 1981, Fujian, China. Lives and works in Xiamen. Researcher in Visual Culture, Curator, Artist, Lecturer. Co-Founder & Director of C-PLATFORM, Appointed Guest Curator of Guangdong Museum of Art. His research focuses on Multimedia Art, Communication Design, and Curatorial Practice. He graduated from Xiamen University Art College with a MA in Fine Arts in 2009. He studied abroad at the Sandberg Institute Amsterdam during the period. He was the Curator of Guangdong Museum of Art and a Lecturer of Xiamen University Tan Kah Kee College. Recent projects including ：2017 Jimei × Arles International Photo Festival, 2017 Guangzhou Image Triennial etc.
第三届“集美·阿尔勒国际摄影季”
2017年11月25日—2018年1月3日
地点：集美新城市民广场展览馆、三影堂厦门摄影艺术中心、
城市跨区域空间等
主办方：三影堂摄影艺术中心、厦门市天下集美文广传媒有限责任公司
集美是镶嵌在厦门经济特区的一颗璀璨明珠，是被誉为“华侨旗帜、民族光辉”的爱国侨领陈嘉庚先生的故乡，这里经济发达、人文荟萃、环境优美、生态宜居，是中国著名的侨乡和厦门市重要的产业区、文教区、新城区，嘉庚先生创办的集美学村闻名遐迩，“一精神三文化”（嘉庚精神、华侨文化、闽南文化、学村文化）的文化特质独具魅力。当前，集美区正以“创新、协调、绿色、开放、共享”五大发展理念为指导，深入实施人文集美发展战略，打造“产城学人”深度融合的区域创新中心。灵玲国际马戏城、嘉庚剧院、诚毅科技探索中心、厦门老院子景区等一批高端文化产业项目串珠成线，城市文化演艺中心规模初显，海峡两岸龙舟文化节、厦门（集美）草莓音乐节、集美新城荧光夜跑等高规格品牌活动连番上演、精彩纷呈，集美的人文魅力日益彰显。本活动得到厦门市集美区委、区政府的大力支持，由三影堂摄影艺术中心与厦门市天下集美文广传媒责任有限公司联合主办。以打造中国最具专业品质的国际摄影节和向公众推广介绍摄影文化为己任。
集美·阿尔勒官方网站：www.jimeiarles.com
微博：集美阿尔勒国际摄影季官方微博
Facebook: facebook.com/jimeiarlesphoto
DOORS Agency: www.doors-agency.com
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