首发丨估值超过7亿，在高度垄断的古风音乐市场，这家公司占据半壁江山
作者/陈诗雨 编辑/高庆秀
在近期一场音乐发布会活动中，米漫传媒公布了今年年初，获得天星资本近亿元B轮投资，投后估值达到7亿人民币。从创新工场李开复投资天使轮，米漫目前的背后股东已经囊括了天星资本、创新工场、Bilibili、君联资本、华熙等明星投资机构。其中，包括B站在内的这些老股东还在持续跟投。
估值的上升和持续的资金注入，一方面说明了投资人对于古风二次元领域的看好，另一方面也印证了从二次元到泛二次元，从“古风”到“国风”，这个产业未来增长具有较大的想象空间。
毕竟，乘着资本助推和国家政策的东风，走向泛二次元化后，拥有强烈“古风”标签的米漫可以将自身业务与游戏、影视、二次元、衍生品、粉丝经济、音乐节等多方面广泛结合。
但是，从“二次元”到“泛二次元”，这条路并不好走。首先是因为二次元圈子的特殊性，粉丝群体年轻而狂热，二次元coser圈、唱见圈等江湖内部小团体之风盛行；而从三次元视角看，米漫的古风音乐则带着强烈的互联网血统，尤其早期作品制作上与专业音乐相比，比较简单。
这次融资后，米漫并不打算改变主营业务方向，但是加深了自身业务线的开发。利用古风圈的垄断地位，米漫开展与网易云、亚祺传媒、唐德影视、B站等的战略合作，对游戏《天涯明月刀》动画《全职高手》《斗破苍穹》等进行音乐定制，加深对优质内容的投入和开发，进攻三次元；在二次元领域，米漫则宣布联合I Do、萤火虫等国内7大区域性头部漫展，成立漫展联盟股份公司，并目标控股以打造更具想象力的资本集团。
概括起米漫的业务线，其实逻辑很简单，但是米漫CEO桂震宇也表示：“源于传统，从‘古风’这个强标签出发，米漫从音乐、漫展开始，做了到综艺、游戏、影视各个角度的尝试与拓展。我们认定古风这门生意具有很大价值，但是我们同时也发现，从二次元到三次元，米漫没有办法找到一个恰当的对标。”
2017动作频频，合作方遍及影音游
2017年11月26日，联合“天涯明月刀”，米漫传媒将“祈年纪”国风公益音乐会开到了居庸关长城。
其实米漫一直都没有放弃自己对于正统的努力。每年米漫都会开一次“国风音乐盛典”，来展示古风音乐。选址上，米漫传媒每年的音乐会都死磕一些具有代表意义的地址。2015年“结绳纪”开在人民大会堂，2016年“心时纪”开在了鸟巢，这次2017年“祈年纪”在居庸关长城。
米漫创始人兼CEO桂震宇承认音乐会的选址和调性上的战略考虑：“强调‘传统’、‘国风’，选在这些有历史意义的地方，也可以提升米漫的定位，我们不仅是二次元，我们是发源于正统中华文化。”
在这种非专业场馆举办活动，常常会出现各种各样的突发问题。2016年的鸟巢演唱会，米漫在市政、公安等不同部门间敲了70多个章，由于安保部分要求比较高，最后安保费用反而比场地费还高出一倍。关于国内举办音乐节的困难，娱乐资本论之前写过一篇深度调查。（点击复习）。
这次的国风音乐会也是，因为种种不确定因素，三易其址，从天坛到太庙，最终才定在了长城，时间也从年中拖到了年尾。而这原本是不售票的公益演唱会，票被抢空后也有黄牛倒票的情况发生……
“其实国家政策非常支持，虽然中间状况很多，但是我们还是需要坚持做这样的事。因为要让大家看到，我们是一直都在往主流和正统努力的。”米漫传媒CEO桂震宇说。
弘扬国风，米漫开始了对于三次元的努力。近日，米漫宣布了包括和网易云在内的一系列合作计划。通过网易云音乐的战略合作，网易云将成为米漫线上音乐的唯一平台，其他平台上的音乐也在陆续下架。并且，米漫计划联合网易云、东方卫视打造一档综艺节目，叫做《这，就是国风》，在场嘉宾除了自己家的艺人，还有可能会邀请TFboys等三次元领域的明星。
与三次元的合作方式也从游戏到了影视剧。米漫操刀的音乐包括腾讯的动画《全职高手》《斗破苍穹》等，2016年5月末，米漫传媒与腾讯宣布开启“天下第一国风联盟”合作，为游戏《天涯明月刀》等定制音乐。影视上，11月，米漫在战略发布会上宣布了与亚祺传媒、唐德影视的战略合作，2018年或有影视方面的作品发布。
“从成立到二次元，从二次元到三次元，这么多年真的很难。”桂震宇眉头拧在一块，一肚子苦水的样子。
“你回过头看，2011年一整年，墨村其实没有出过什么新歌。”桂震宇坦白，“从2007年创立开始，其实大家都已经开始有点倦怠感了。”于是在那一年，桂震宇牵头，墨明棋妙在北京的麻雀瓦舍开了第一场演唱会。当时现场来了一堆粉丝，连唱见们自己都感到讶异，原来喜欢古风的人有那么多。
说起自那时候起的创业，桂震宇承认，刚开始连商业化的模式都没有想好，因为“大家只是想一起玩，所以米漫可以打破小圈子和二次元圈的每个人都玩的很好”，而如今到了这个体量，“公司已经跑得停不下来了”。
自2007年成立，这群业余自娱自乐的古风同好聚在一起成立“墨明棋妙”，大家全凭兴趣开始发布游戏等同人翻唱。墨明棋妙渐渐在论坛等地红火起来，核心受众集中于二次元领域。米漫如今已有近200位艺人、拥有丰富的曲库资源。
米漫创始人桂震宇，圈内名号叫做“米子”。他自己之前也是墨明棋妙曲部的元老，负责弹古琴。是他带着当时墨村一帮人跑漫展、做白加黑音乐节，这才让古风音乐在发展中与二次元的受众产生了交集，并带着墨村众人度过了2011年那段有点倦怠感的日子。
而桂震宇所说的体量其实是因为，如今B轮后，垄断了二次元古风市场的米漫的估值7亿，后续这个估值可能会上升到15亿左右。从二次元、B站翻唱混剪，到影视配音，以及热曲《锦鲤抄》、《倾尽天下》等等……古风已经成为一种单独的音乐流派存在于B战的音乐分类中。
米漫血液中的传统元素让其在主流市场上也存在很大想象力。自宣传方向淡化“古风”而强调“国风”，其自己也有打破次元壁，在主流市场发力的战略打算。
成立漫展联盟，合纵二次元圈的“战国七雄”
“二次元的音乐市场，我们已经做到头了。”桂震宇如此表示。于是米漫在二次元里开始了音乐以外的另一种商业拓展——联合各地漫展商做漫展联盟。
漫展是二次元领域的潜力很大的线下市场，这个平台可以承载比赛、艺人表演、衍生品销售、商品宣传等各种形式的活动。由于二次元粉丝群体的特性，其往往购买力较强。作为平台，漫展有较大商业想象力。
为什么漫展联盟这笔生意明明有很大市场，但是迟迟没有其他人推进呢？
一则是因为，与三次元的商业市场相比，二次元的特殊之处在于还保有着一些江湖气。二次元圈里，小团体之风盛行。不仅不同动漫的粉丝玩不到一起，coser与coser之间，唱见与唱见之间，配音与配音之间也是各玩各的圈，各自的圈里还有更小的圈子。
譬如二次元的漫展就有很强的地域性，北方如I DO占据北京，南方有萤火虫盘踞广州，西南的昆明重庆南宁等地也各有门派，大家各自紧握着各自的大本营，诸方割据。
米漫则因为古风音乐会的关系，与各家漫展都保持了良好合作。一年来，通过米漫，各家漫展之间已经进行了很多小规模的合作，尤其是资源的共享和嘉宾这块。
在11月近期举办的发布会上，米漫传媒就宣布了一直在筹备的漫展联盟项目。计划成立中国泛娱乐展览联盟，7家全国局部有较大影响力的民营漫展出现在联盟名单里。
由该表也可以看出，此次合作的各方基本地域范围都比较明确，不存在区域上的直接冲突，这也是联盟能够顺利推进的原因之一。不过这也导致一点，即因为各地方的特点不一样，整合起来还是有较大难度。
二则，上游资源丰富，议价能力比单个漫展高，米漫来做联盟可以帮漫展更好对接上游资源。比如漫展很看重的唱见等嘉宾，而米漫拥有的唱见非常受欢迎也很能带动票房。其可以给漫展输送嘉宾和提供优秀内容，也可以提供配套的音乐和线下活动方案。
漫展联盟的打造相当于形成了一个二次元界的线下流量入口，而这个平台一旦形成，未来便可以有很大想象空间。
一方面，米漫可以利用其为自家艺人、演出和衍生品提供更好的展示位和更多样的展示方式；另一方面，这个平台还可以有针对性地为米漫的框架服务客户，如为腾讯、网易等的古风游戏《天涯明月刀》、《阴阳师》提供更多曝光……
此外，还可以打通二次元各个板块。将不同区域漫展的资源整合互通有无，将古风唱见、coser、声优等圈子打通合作。此外这也为举办各种大赛和活动提供了便利，譬如cos比赛、宅舞比赛、Wota艺比赛等。米漫表示，未来计划会打造自己的古风歌手比赛。
但是最深层次的动机还是资本上的考虑：单一漫展体量较小、频次因存在天花板也不会过高，联合各家则能实现资源集群，打造一个空间更大，更易IPO上市的资本集团。
所以米漫拿到天星资本B轮投资的干的最大一票生意，就是集合各大漫展，做成股份制公司，并目标成为控股。桂震宇说：“咱们现在就是要把大家团结到一起，做成国内最大的漫展联盟。这样也利于整个行业的发展。”
米漫传媒投资人，天星资本投资总监赵明扬认为，作为二次元的一个重要分支，这十余年间，米漫在音乐制作上产出了大量耳熟能详的原创歌曲及以音乐为载体的大IP，为原创古风音乐人和消费者创建全新沟通交流平台，同时积累了大量的二次元用户。随着90后、95后等年轻二次元消费群体的崛起，米漫现已成为集演出经纪、影视创作、展览展示服务、音乐创作等经营内容于一体的文化娱乐公司。
“投资米漫的逻辑是基于90后是随着中国迅速增强，享受繁荣昌盛一代人，具有很强的民族自信心和自豪感，国漫乃至国货的崛起就是例证。90后对国风、传统文化呈现一种自信的热爱和复归。而米漫以国风+二次元为主营，以年轻态演绎传统文化，投资米漫的深层次逻辑就是大国崛起下的文化自觉，是独特社会政治经济背景下年轻人的自然选择。” 赵明扬说。
一个正统国风的梦想与坚持
“现在B站的工作已经很常规了，因为二次元的市场就那么大，所以我们会做泛二次元。”桂震宇表示。
目前来说，二次元的活动线上大根据地在B站。但是事实上，B站的工作在扩张遇到瓶颈之后已经常规化。真正的二次元音乐变现想象空间有限，为了能获得更多的资本，米漫必须重新讲更大的故事：比如，在主流音乐圈里也开创一个“国风”流派。
（2017年米漫在居庸关长城“祈年纪”海报）
这个过程中，米漫的业务逻辑线其实没有变化，但是在音乐的选择和制作上需要更多以专业音乐人的态度来要求自己，并且需要结合具体影视、游戏等项目需要来推荐自己家的S级艺人。
其实米漫自己家有100多号艺人，其中S级艺人会结合项目需要在主流市场上进行有针对性的曝光，而其余的艺人还是主要在二次元漫展等平台进行前期的曝光和人气积攒。
米漫的策略也体现出了他们对于次元壁小心翼翼的态度，从“古风”到“国风”，米漫在努力模糊二三次元之间的界限。
事实上，这两条线之间也没有那么泾渭分明。从即将上档的综艺《这，就是国风》、到影视、游戏等的配乐，介绍起拿到投资之后进行业务线深化措施，CEO桂震宇依然强调内容的优质化和广泛开发，以加深在更广大市场的内容影响力。
问及理由，桂震宇说：“因为音乐是没有次元壁的，而古风是很传统的东西，大家都可以接受。”
2012年，桂震宇曾在麻雀瓦舍的墨明棋妙的首次演唱会上许愿，要将古风带到人民大会堂、国家大剧院、鸟巢，甚至维也纳金色大厅去。如今看来，这个愿望已经实现了大半。
而未来，古风能够成为下一个嘻哈吗？
桂震宇说自己对此很有信心。或许我们可以拭目以待。