阿基耐 | 用最自然的状态做最真实的音乐

“阿基耐”是蒙语里“骏马”的意思，是在蒙古人传统的赛马比赛上，最快、最有力、最终赢得胜利的那一匹。成立于2009年的阿基耐乐队，成员包括主唱胡格吉乐图、贝斯手阿黑查、吉他手李志伟鼓手张文博。他们多年来游走于世界各地，以蒙古音乐为根基，利用古老的器乐加上现代化的编排，创作出自由而不拘的世界音乐，以自己独特的音乐表达打破了语言的障碍，也在世界范围内收获了很高的赞誉。目前乐队正在录制自己的第四张专辑《天上的风》，相信也值得乐迷们期待。

- Interview -

阿基耐

MUSLOG：正在众筹的第四张专辑《天上的风》采用了“同期+即兴”的制作方式，每一首作品都一次性录制完成，相信在很多人看来这实在是一次很大胆又少见的尝试，为什么要选择这样采用这样的方法？你们又怎样去保证出来的作品的质量呢？

阿基耐：在我们看来，同期录音是真实地去还原现场音乐的生命力，我们也想让更多听众听到这种自然流露的录音方式。哪怕有些小瑕疵都是出来的成品里必不可少的自然自由的元素。而且我们也做了一些努力，排练了小半年，尽可能保证自己处于自然状态。

MUSLOG：在这张专辑的曲目创作上，包含了你们怎样的灵感和主题？

阿基耐：这张专辑的名字叫《天上的风》，同时这也是我们这张专辑里的一首歌，是由一首传统蒙古民歌得来的动机。一开始是这首歌的歌词打动了我（天上的风永不平/既是人身怎么能永恒/不老的圣泉谁曾品尝/就让我们共享此生），于是经过多次排练慢慢就成形了这首歌。这张专辑总共12首歌，一个完整的十二平均。里面有一些老歌新编，编得很不一样。还有很多新歌和新实验尝试都有。所以我们每个时期的专辑都不一样，演出的歌曲编曲也经常变。这就是我们的动力——一直在找最当下的自己，真实表现出自我，从中获取精神力量。

MUSLOG：多年的世界音乐创作和磨合，在民族性和现代音乐的融合上，你们有什么自己的经验或者感悟吗？

阿基耐：一开始我们也是模仿别人作品里面的编曲方式，再到后来交流学习机会多了，音乐上的表现力也丰富起来了。这个过程需要经历时间和考验，需要学习、包容和尊重。这样音乐就放开了包袱变得自由自然。比如马头琴现在在我看来不再是蒙古的标签，他就是表达我心理活动的工具，就像吃饭的工具是筷子一样。

MUSLOG：去过国内外很多地方演出，最喜欢、印象最深的一站是哪里？

阿基耐：墨西哥。那里的人们喜欢用唱歌跳舞来表达自己。那是我最喜欢的地方，最爱的地方。那里的很多事物影响过我们乐队的方方面面，包括音乐、饮食、生活态度等等。

MUSLOG：如果要用一个词来形容你们想传达给听众的感觉，你们希望是什么？又怎样在自己的作品和演绎中体现呢？

阿基耐：我们用最自然的状态对待我们的音乐，出来的音乐自然也是真实的流露。这个专辑可以用“真诚”一个词来形容。

MUSLOG：新专辑发行后有巡演计划吗？

阿基耐：对，发行后会有巡演计划。虽然现在还不清楚走什么路线，但是我们都很期待。

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采访&撰稿 | 荷年

歌曲&图片 | 音乐人提供

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