一周城市生活 | 不一样的“我”

Original 刘懿琛赵林娜等澎湃市政厅

2024-09-07

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艺术介入公共空间的形式多样，而社区正是公共艺术实践的最佳落脚点。艺术社区的营造强调公众的共同参与，通过社区互动促进居民间的文化交流，同时以艺术创新的方式将美育融入日常生活，也有利于形成贴近民众的“在地文化”，构建有温度、有品质的社区环境。

本周我们将回顾在新华里巷社区营造中心的一场行为艺术展，探讨如何通过社区群体艺术实践，对社会多样性议题进行反思。社区公共艺术实践的目的，不只是让人们参观艺术展品，而是鼓励人们加入到一场艺术行动中，让艺术的“种子”在社区空间生根发芽，让城市公共空间更加充满生机与活力。

本期主持：刘懿琛

近期回顾

社区群体艺术实践

10月21至23日，在上海新华路345弄4号楼的新华里巷社区营造中心，蔚迈（Wavemaker）、不样、大鱼营造、Tommy Hilfiger联合发起了一场行为艺术展——《反面》 (Real Face)。

作为策划团队，我们希望通过这场实验性的艺术行为活动，借由一种集体创作式的破坏行为艺术，让每一位观众既成为展览的参观者，也作为展览的参与者和创造者；同时希望以第一视角启发人们思考多面、多标签形态下的“我”，直面差异性，拥抱多样化，创建更具多元与包容性的社会。

行为艺术展落脚于充满安全感的社区空间

《反面》行为艺术展落脚在先锋社区“新华街道”，一个仍拥有弄堂氛围的地方。社区是一个具有现代烟火气的空间，它能给艺术作品带来很多新的人文气息。之所以选择在社区举办“反面”艺术展，也正是因为这里相较于有距离感的商业空间，可以给观众带来更多内心上的舒适感，帮助来访者更好地“打开”自己，更开放地思考和交流，并参与行为作品的创造。

夹杂在居民楼里的艺术展，让艺术落地生活

展览属于一种共创的行为艺术，重点在于把发挥空间留给观众。在此次展览的流程设计上，我们准备了三个环节，分别是“投射与具象”“破坏与重建”以及“暗房反思”。参与者需要邀请一位熟悉自己的人结伴而来，两人分别拿到一个面具，第一个面具是对真实“自我”的深描，第二个面具是同行伙伴眼中的“他我”，而面具作为载体投射本我与他人认知，个人的自我探索与他者对自己的认知以具象的形式展示其中。通过创作型引导，“破坏”的行为、自我反思等法，让观众站在自我与他我的视角，找到可以代表参与者的独特元素进行自由创作。

《反面》行为艺术展入口，参与者从这里进入沉浸式“破坏”现场

白色的面具叠成一列，每个人在白色的面具上绘画拼贴。面具里有自己，面具里也有他人眼中的你，浮在上面的是规则与标准，潜在下面则是自我与真实。在两个面具的探索里，有人用火燃烧面具，任焰火蔓延，映照着不确定的重塑；有人用剪刀剪碎面具，一层一层细细地剪，选择剥离标签；有人保留两个面具，接受两个视角下的自己。拒绝、接受、破坏、重塑，每一个参与者在沉浸的过程中，重新思考“我”的自我定义。

当代艺术家木小雨在现场用火焰燃烧面具，代表自我认知的新生

在每一副面具的背后，带有属于探索者、观察者、反思者、破坏者和创造者的思考。其中，有街区艺术家与孩子共同创作的作品，想要表达现在与未来的对话；有通过绳子来表现即将冲破束缚的内在力量，或是通过扭曲面具来表现一位艺术家对原始自我认定的推翻；除了用厚重的颜料去表现否定和掩盖，也有参与者不想从“破坏”或是“推翻”的视角去思考，而是通过组合两个面具来表现一种“融合”的态度。

一些参与者的行为作品，每个作品背后都有一个动人的故事

《反面》的联合发起人龚懿谈道：“在步入社会后，我们都在通过挑选不同的标签来展示自己的不一样。但是很可惜，其实在这个过程当中，我们是不断地在成为类似的人。我希望大家可以更多地关注到自己的不一样，关注到他人的不一样。”这次艺术展览对于每位参加者而言，倒是一个可以重新思考自我的过程。每一位参与者在审视自己的同时也被审视，在“破坏”的同时也在重塑、在创造。

《反面》的策展人黎湘也分享道: “‘反面’这个词指的并不是对立面。我们是希望大家能够从另一个角度去看自己。我参与过很多的展览，也看过很多的展览，印象深远的展览并不多。通过这次的展览，我希望能够给观众留下更久远的印记。”

在本次艺术展中，还体现出一种“回收利用”的理念。用于本次活动布展的绝大部分家具，也都是展览空间中既有的二手家具。此外，在活动期间通过回收社区居民的旧物，鼓励观众捐赠旧物到现场，实际上也是用于艺术作品的创作。旧物最能唤起一段记忆，反映出时间的流逝，用旧物表现出观展人在某一段时光中记忆碎片的一部分，也是此次展览的奇妙构思。在活动结束后，例如颜料、面具、相框等剩余物料也捐赠给了社区的其他机构，用于未来社区艺术活动的举办。

放置纸质面具和工具的工作台之一

体会过破坏与创造，才能产生更深刻的思考和记忆。我们在策划的时候在想，为什么大家只能去看一场展、只能看见确定性的物品呢？所以我们想要做这样的一场实验，‘参与式’意味着，因为观众是不确定的，在这里发生的作品就是不确定的。这次展览是一次实验性的共创艺术，是一次不确定、不折叠、不干预的群体艺术行为，也是探索艺术展览多样性的一次有趣尝试。

滋养自由、平等与融合的多样性，是文明保持活力的重要因素，社会多样性的进程需要人们用同理心与包容力来浇灌和浸润。《反面》行为艺术展通过每位参与者的共创作品，经过投射、打破、反思三个过程，开放式地探讨社会的差异性、多元性，不仅打破个体真实与反面所呈现的隔离，也映射出社会小众群体、弱势群体与主流大众之间的隔阂。

这仅仅是一个开端，在展览之外，我们每个人都可以尝试进行这样的自我审视，观察“反面”的世界，拥抱反面的自己、多样的他人以及千差万别的世界。

图/文赵林娜，

《反面》行为艺术展发起人；

夏倩，

《反面》内容策划；

朱欣鑫，

美通社内容顾问

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