【SPURS文选】延斯·阿斯托夫谈安塞姆·雷尔近期创作（节选）

“安塞姆·雷尔：平衡状态”展览现场，马刺画廊，北京，2023

马刺画廊正在展出德国艺术家安塞姆·雷尔在画廊空间的首次个展。安塞姆·雷尔生于1970年，是工作于柏林的杰出的当代艺术家，因尺幅巨大且极富张力的抽象绘画、雕塑以及大型装置为人所熟知，消费社会的残余物、废弃材料和工业城市的景观在他的作品中起着核心作用。此次在Gallery I & II双层空间展出其19件作品，囊括他作品中的各种标志性的元素：霓虹灯装置、现成品家具、铝箔绘画、陶瓷、草垛亚克力盒子以及他全新的抽象摄影作品。

我们在此节录生活、工作于柏林和汉堡的艺术批评家延斯·阿斯托夫（Jens Asthoff）对安塞姆·雷尔近期作品的述评，和读者分享。

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弃物与魅惑力、刻奇与高雅艺术、引用与自述，这些对立元素在雷尔的艺术中始终紧密相关。艺术家有意使用这种风格上的并置：雷尔的作品中没有任何东西不是模棱两可的。在早期的一次采访中，他曾说过他的作品是关于“它们的不确定性”的。这可以被看作对他的方法的准确印象，它制造了某种矛盾。这体现在他不断对抗品味和审美规范既定限制的努力中，也体现在他的作品的丰富性和对材料本身的强调中。

安塞姆·雷尔，《无题》，2023，综合材料、亚克力，182 x 122 x 26 cm

安塞姆·雷尔，《干草垛》，2022，现成品、铬漆、亚克力，46 x 96 x 64 cm

然而，这不应该让我们忽视雷尔的艺术重直觉和感官的方面，因为它们对例如他的“条纹绘画”所特有的“鲜艳色彩”、他对霓虹灯的空间使用或他的作品的总体结构都有很大影响。

安塞姆·雷尔，《无题》，2020，霓虹灯管、电线、铁链，尺寸可变，“安塞姆·雷尔：当我们谈论永恒时”展览现场，阿那亚艺术中心，秦皇岛，2020

在他最近的作品中，雷尔似乎愈发倾向于直觉和感官，继续发展他特有的形式语言并使用现成品。在这里，他的陶瓷作品扮演着关键角色。它们有着惊人的色彩和装饰繁复的表面，其灵感来自艳丽的Fat Lava花瓶，这种花瓶出现于1970/80年代，很快就沦为跳蚤市场里的庸俗艺术品。雷尔以这种风格为主题，深入研究不同形制和釉料，创作出一系列大体量花瓶状雕塑。

安塞姆·雷尔，《喜忧参半》，2017，釉面陶瓷，高 166 cm，直径 75 cm

对他来说，使用天然材料粘土时，必须更加仔细地融入偶然性——确实，你永远不知道窑炉会烧出什么。随机出现的瑕疵通常具有一定的审美价值。雷尔故意打破常规；他自发地干预烧制过程，一些瑕疵得以出现，他甚至主动地创造会导致这些瑕疵的必要条件：这样，就有可能为有意味的创作痕迹和阐释打开空间。为此，在将材料放入窑炉前，雷尔会做一些粗暴的处理，他在胚体表面留下划痕和裂缝，打破容器原本的封闭外形。之后，它们还会被反形式地施以煮沸的塑型膏、亮橙色或镉黄色釉，或单色金属表面，宣告完成。

安塞姆·雷尔个展“Rainbow in the Dark”展览现场，韦斯特波特当代艺术博物馆，2023，摄影：Jenna Bascom

这就是雷尔创造风格混合体的方式，它们源自当代艺术刻奇的一面，也源自当代艺术传统的一面；他直觉地在自己的演绎中打开了新的可能性，同时制造出一种难以言喻的矛盾。

关于艺术家

安塞姆·雷尔，摄影：Verena Bruening

安塞姆·雷尔，生于1970年，是德国最杰出的当代艺术家之一。1997年从卡尔斯鲁厄国立美术学院毕业后不久，他搬到了柏林。他因其大尺幅、超精细的抽象绘画、雕塑和精心制作的带有霓虹灯元素的装置而被人熟知。2009年起，艺术家在汉堡美术大学绘画系担任教职。

在专注于绘画和雕塑之前，雷尔最初的兴趣在于景观设计和音乐。他深受20世纪60年代的迷幻艺术启发，尤其注意早期朋克运动中荧光色硬边“政宣”风格的平面设计。他的作品——从大尺幅的抽象绘画到辨识度极高的雕塑——通常能够给人留下非常深刻的印象。

雷尔经常用到抽象图形、人工色，以及非传统材料，例如铝箔纸、稻草包、橱窗中的聚酯薄膜；他同时会利用一些社会发展中所产生的工业废料，例如金属材料——汽车零件、损坏的电脑设备或玻璃进行创作。颜料，塑型膏以及汽车漆也经常出现在他的作品中。

雷尔的很多作品呈现出高度反光的效果，色彩鲜明夺目，并且往往因为使用了霓虹灯或LED而成为名副其实的发光体，有时还会被罩上亚克力玻璃。他更喜欢运用不和谐的色彩搭配，作品中条纹的质地也很特别，例如银色的铝箔纸和闪光的黑色砂纸就几乎不见于一般的色域作品。

在战后抽象的浪潮中，雷尔讽刺形式主义者的幻想，同时一丝不苟地继续其条纹绘画的创作。他批判地反思主流的品味准则，以及有时带有乌托邦色彩的现代抽象理想，试图在作品中挑战媚俗与高雅艺术的分别。

安塞姆·雷尔过往回顾阅读：

SPURS 正在展出

安塞姆·雷尔：平衡状态

2023年4月1日至5月14日

Gallery I & II｜SPURS Gallery，北京朝阳区酒仙桥路二号院798艺术区D-06

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