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高古轩纽约 | Andreas Gursky的视觉极致

Gagosian 高古轩画廊 2023-03-28




■ Installation view.

Artwork © Andreas Gursky/Artists Rights Society (ARS), New York. Photo: Rob McKeever



高古轩正在纽约展出艺术家Andreas Gursky(安德烈亚斯·古尔斯基)新近摄影作品展,这是他自2016年以来再度于我们的纽约画廊举办个展。

本次展览将持续至2022年6月18日。

■ Installation view.

Artwork © Andreas Gursky/Artists Rights Society (ARS), New York. Photo: Rob McKeever



Andreas Gursky的大画幅照片反映了全球的信息流,也令人想到当代生活的混乱与对秩序的经典渴望两者之间的抗衡。Gursky以一种客观的视野描绘了当下的视觉极致,例如在他所表现的高速公路和游轮、山脉和瀑布等拥有丰富细节的图像中,我们可以见证规模宏大的建筑与自然环境。他的作品在尺度上可与19世纪早期的风景画相媲美,除此以外,Gursky的作品还保留了摄影的精确性。另一个特点是,他的许多摄影作品是经过数字化处理的,并经常敏锐地显示出人类系统对自然世界的破坏性影响。

 Andreas Gursky, Rhein III (Rhine III), 2018, Diasec-mounted inkjet print, framed: 93 5/8 × 160 1/2 × 2 1/2 inches (237.6 × 406.7 × 6.4 cm), edition of 6 © Andreas Gursky/Artists Rights Society (ARS), New York


在此次高古轩纽约的展览中,有几幅摄影是Gursky以过往作品为参考基础创作的。例如作品《Rhein III》 (2018),这件作品把与其同名的莱茵河表现为了一条抽象的带状,让人想起艺术家早期的《Rhein II》(1999);虽然这两张摄影作品的背景和比例几乎相同,但前者的主题却显示了那年夏天该地区的干旱。 

 Andreas Gursky, Streif, 2021, Diasec-mounted inkjet print, framed: 120 7/8 × 94 1/8 × 2 1/2 inches (307 × 239 × 6.2 cm) edition of 6 © Andreas Gursky/Artists Rights Society (ARS), New York


Gursky对生态的关注同样在作品《Streif》(2021)中也有很明显的反映。它描绘了2020年1月奥地利滑雪胜地基茨比尔(Kitzbühel)的一个滑雪道。虽然这个地点是可识别的,并且图像中还有这种滑雪赛道常见的彩色边界标记,但这个全景镜头在某种程度上其实是一个数字化处理的构造。这种视觉伪装与雪道斜坡本身的非自然特征相互呼应,要知道雪坡是通过使用破坏环境的雪炮来维持的。

 Andreas Gursky, Eisläufer, 2021, Diasec-mounted inkjet print, framed: 84 5/8 × 160 1/4 × 2 1/2 inches (215 × 407 × 6.2 cm), edition of 6 © Andreas Gursky/Artists Rights Society (ARS), New York

另一件超大尺寸的摄影作品《Eisläufer》(2021)拍摄于2020年的冬日寒潮时期,描绘了德国杜塞尔多夫结冰的洪水,用影像记录下了这个冰面暂时转变为当地人散步、滑冰和打曲棍球的场地的那一段时期。在这件作品经典的主题和构图中,图像再次通过了大量的数字化处理,同时这一画面也让人想起16世纪尼德兰画家老彼得·勃鲁盖尔(Pieter Brueghel the Elder)的绘画,并能追溯到荷兰风景绘画传统的那种视觉语言。不过,Gursky这件作品中的那些滑冰者其实是戴着口罩的,也保持着社交距离——这件作品与新冠疫情时代有着深刻的联系。

■ Installation view.
Artwork © Andreas Gursky/Artists Rights Society (ARS), New York. Photo: Rob McKeever


除了展览以外,本期高古轩季刊夏季刊的封面,还特别采用了Andreas Gursky的作品《V & R II 》(2022)。在2022年的夏季刊中,我们发表了Gursky的这批最新摄影作品,并且刊登了他与德国评论家Max Dax的采访对话,他们在文章中谈及了电子音乐和艺术史对Gursky创作过程的影响。这篇文章亦可在高古轩官网在线阅读。


■ Andreas Gursky cover artwork © Andreas Gursky/Artists Rights Society (ARS), New York



■ Andreas Gursky. Photo: Joerg Koch/DDP/Getty Images


Andreas Gursky,1955年出生于德国莱比锡,目前生活和工作于德国杜塞尔多夫。


1977年至1980年,Gursky在德国埃森福克旺大学的视觉传播专业学习。之后,他前往杜塞尔多夫艺术学院继续学业,是贝恩德和希拉·贝歇尔(Bernd and Hilla Becher)门下最优秀的学生。从关于自然的图像到城市、人群和商业产品的摄影,Andreas Gursky用已有的元素打造新世界,他凭借着自己有条不紊的观察构建出舞台式的画面。在大尺寸、高清晰度的摄影作品中,Gursky用既不强调前景也不凸显背景的方式展现超聚焦(hyperfocused)场景。


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