人物小传 韩晓寒，1956年生，湖北广水人，毕业于湖北美术学院版画专业，长期从事文化工作，中国版画家协会会员、湖北美术家协会理事，曾任黄石市美术家协会主席。1996年入行，从事影视美术设计工作，电视代表作《总督张之洞》《燕子李三》《连城诀》《青衣》《大清御史》《马鸣风萧萧》《解放》《大盛魁》《铁道游击队》等，电影代表作《军中最后一个马帮》《暖阳》和2019年10月上映的《红色之子 单刀赴会》等。作品多次获得全国五个一工程奖、飞天奖、金鹰奖等。
转 身 1995年仲夏，导演王新民到黄石筹拍《总督张之洞》，需要一名熟悉当地情况的美术工作者协助美术工作，编剧胡燕怀推荐了他的好友韩晓寒。在大冶钢厂的招待所，王新明第一次见到了眼前简装质朴如蒙古汉子的韩晓寒，那年韩晓寒39岁。他第一位影视美术上的老师是《总督张之洞》的总美术指导——长春电影制片厂美术师黄朝辉。而他第一次让大家刮目相看的是一次绝佳的创意。进入剧组没多久，就要拍摄钢厂奠基庆典的大场面戏，原先设计的是在几台抽水机排水的轰鸣声中开始庆典，但是这种旧式的抽水机，大家都没见过，不知从何找起。正当导演左右为难，考虑删掉这场戏的时候，韩晓寒提议用南方的水车代替抽水机。他不辞艰辛，四处搜罗，找来了十几台老式水车。拍摄当天，这十多辆水车把江南敲锣打鼓水车抢水的场面轰轰烈烈表现出来了。场景变化了，但比原先的抽水机设计更妙，升华了剧情，画面好看到让所有在场人兴奋异常。 这场戏拍摄结束之后，导演王新明很震撼，对他说：“晓寒，你来做电影美术吧，这里有你展露才华的天地。我有戏就带着你。”但当时韩晓寒还是有自己的担心，怕一旦投身影视，多年的版画专业就丢了，那时他已是全国小有名气的版画家、黄石美术家协会副主席，作品被英国博物馆收藏。但美术指导黄朝辉的一番话，让他安心了。黄朝辉说：“试试吧，晓寒，影视美术每天的太阳都是新的，每天面临的课题都是新的，对你的人生是新的课题，而且你要钻研全国各地民风民俗，这对你的人生是很大的激励，将来等你转回来画画，这段经历将是你的宝藏。” 1996年，韩晓寒出任王新明执导的电视连续剧《燕子李三》的美术，正式进入影视美术行当。《燕子李三》在播出后受到了社会各方面的好评，而韩晓寒也以口碑好、可塑性强在影视圈内名声大振。二十多年来，他累积了丰富的实战经验，对于影视美术也有着更加深刻的理解。电影好不好看，画面占了一半。好的画面不仅能提升影片的叙事表达，同时也能给观众带来丰盛的视觉享受。美术是构成一部电影非常重要的元素，不仅要为整个电影的色感和场景做设计，还需要兼顾服装、道具、化妆的设计指导。
一部影视作品，请到优秀的美术团队，不仅能提升画面，还能为剧组省钱。韩晓寒笑着总结说，好的美术有统筹能力，做到一景多用。比如，拍摄十个场景，有人觉得需要搭十个景才够，但是好的美术可能只需要搭两个景就解决了。房子的三维空间都是一样的，但是如果一间房子四周开门，只要灯光师处理得当，就可以布置出四个场景。在拍完一个场景之后，灯光就不用大面积调整了，摄影机位也会相对较少移动，演员也不用等着倒场儿，能提高团队整体的工作效率，就节约了钱。因为在剧组，很多时候是按照工作的时间结算的。尤其是一线明星，如何让他们在约定的天数完成应有场景的拍摄，对于美术指导就提出了很高的要求，你不仅要会置景，还得具备统筹一景多用的能力。
多年经历，韩晓寒有很多搭景的心得。入行的时候会追求场景搭得像，但是要考虑镜头语言的表达，使搭出的景儿拍得好看，对于一个美术指导来说，这才是真本事。一个看起来很舒服的房子，拍出来可能采光不好，那么布景的时候，房间要做到通透，还需要布局灯光调整；一个坐上去很舒服的沙发，拍出来可能人会陷入到沙发中，就显得不精神，这时候，一个硬质的沙发拍出来才是好看的。而拍明清宅子内部，大部分需要重新制景，因为你要考虑架设机位。 实 力
影视圈是一个江湖，鱼龙混杂，想立足，得有实力。说到实力，韩晓寒虽不是影视美术专业科班出身，但他的优势在于他是绘画科班出身，论钢笔速写的惟妙惟肖，走到哪里都是一流的，他画草图的时候，能做到眼到、心到、手到。韩晓寒也是目前国内仅有的少数坚持初稿手绘作图的美术师。他说：“身为美术指导，场景的画图、施工到监督都要负责。这么多年，最有成就感的就是，当我的草图变成了影视画面的时候，再累，心里也是高兴的。” 是真的累！这些年，每每接到一部戏，出去就是三五个月，有时候大半年都泡在剧组，但更多的是不舍。杀青那天，大家频频举杯，道一声珍重，很多人也许此生都不会相见了。几间棚子，几间房子，然后几个月，一群人待在一起，在里面哭，在里面笑，在里面生，在里面死，戏拍完了，棚子拆了，人散场了，这里什么都没有留下，真的感觉好像一场梦一样，只剩下百感交集。但是值得吗？值得！因为那些光影凝集在作品中，也留在每个人的心里。这些光影还将传递给更多的人，让更多人的人记住一些故事，一些历史，一些回忆。 影视美工虽然累，但是这个行当也有自己的魅力。虽然不可能像画家一样随心所欲提起画笔想画什么就画什么，但在影视作品的一定之规下完成的作品，往往更有效率，也更有故事性。
2004年，韩晓寒出任电视剧《铁道游击队》总美术师。在山东枣庄的一个山坡，开始了场景的再造和搭建。三十年代的铁路车站，码头船坞；抗战时期鲁南的城市乡村，茶楼酒肆，赌场烟馆，洋行兵营，近三百多个大小场景，无一例外都要总美术师拿出最初设计方案。为了交出满意的答卷，他从9月领命到次年3月停机，整整半年，查资料、选场景、搞设计、建影城，克服了一个个难题，实现了创作上的飞跃。这部戏搭景的时候，当地政府投资了三百万，电视剧播出之后，口碑超好，不仅有了第二部的拍摄，国家还追加了千万拨款，打造了一座铁道游击队影视城，如今成为4A级旅游景点。 2007年，韩晓寒加盟大型影视剧《解放》美术组，这是中国电视剧制作中心等为庆祝新中国成立60周年而拍摄的献礼片。这次拍摄，韩晓寒最重要的感受就是，一个优秀的电影美术不仅要将剧本台词巧妙的视觉化，还要合情合理。《解放》中，行军打仗时“前沿指挥部”特别多，而剧本只有“前沿指挥部”几个字，怎么拍，就需要美术提前设计。韩晓寒给出了巧妙的构思：“一开始，大家想到指挥部就是大宅院的指挥部，恰恰错了，行军打仗，哪里有那么好的条件，而且指挥部要注意隐蔽性。我找到的第一个前沿指挥部是一个破旧的废弃红砖窑，光一打，拍出来震撼极了。第二个指挥部是一个废弃的陶器砖窑，草棚子，这就是后来电视剧中粟裕将军的前沿指挥部。” 2018年冬到2019年春，韩晓寒担任电影《北方的森林》美术师。这部电影是根据作家梁晓声同名小说改编，著名导演李文岐执导。有一段戏是教授在林场通过比划指导孩子们拍电影，导演考虑纸扎一个摄影机，但是又感觉不像，韩晓寒想出一个主意，“当时我们在林场拍摄，我就灵机一动，捡到一个木桩子，就是那种看起来随处可见的木头，当作摄影机，拍出来特别好看，感觉真实。” 创作出既符合历史和生活，又适合影视表现，更便于操作的场景，便成了他二十多年创作中所坚守的原则。这些年他也取得了一些成绩，他参与影视美术的影视作品屡获各大奖项，其中电视剧《铁道游击队》获得全国第十届“五个一工程奖”，《总督张之洞》获第十六届全国电视剧“飞天奖”二等奖、全国五个一工程奖，《解放》获第二十八届全国电视剧“飞天奖”特别奖，《活出个样儿》获全国第八届“五个一工程奖”，电影《军中最后一个马帮》获二十三届全国电视电影“飞天奖”一等奖，全国第二十一届“金鹰奖”一等奖等。 寄 语
入行影视美术二十多年来，在韩晓寒的影响下，身边很多人也喜欢上了影视，跟着他去剧组谋一份生活。他是个性情中人，大大咧咧，对人宽厚，对己随意。剧组很多都是北方朋友，与他颇为投缘。他说，影视美术是个综合的艺术，要有才华，但是个性不能太锋芒。对于想入行的年轻人，他给出了两点建议。首先，专业要好。没有技术，你在剧组待不久，必须要有真本事。第二，从事影视美术，也要学着处理好人际关系。做事要踏实，做人要低调。
回望二十多年影视美术之路，韩晓寒有自己的心得。这些年搭了很多场景，也拆了很多，过去觉得节约成本，最少的钱搭成能用的景就成。现在觉得，影视和旅游其实可以两条腿走路，很多场景在设计的时候就应该考虑未来的拍摄、旅游、观光，如果能鼓励政府做一些引导性投资，未来对地方经济的带动也是不可限量的。枣庄的铁道游击队影视基地，就是最好的证明，一部剧带动了一个地方的旅游经济。说起未来，韩晓寒说，未来还是希望遇到一些好戏，再拍一拍。喜欢年代戏，喜欢古装戏，喜欢民俗民风的建筑。这些年，他手绘的场景图有三五百张。他了解中国大部分少数民族建筑的特点，并临摹速写，在影视作品中加以表现。这些极有特点的民俗建筑，也是影视美术工作的魅力之一。未来他想办一个画展，展示他的手绘作品。他想留下一本中国民间建筑集锦的手绘图册给喜爱美术的朋友们，让大家对建筑速写有一个参考。 “如果有一天，年纪大了，跑不动剧组了，我就画画。”韩晓寒说，2015年他曾经出版自己的钢笔画集。在他的书桌上，还保留着当年的木刻版画作品。在这个著名的影视美术指导心中，不能忘怀的，还是那个少年时代就魂牵梦绕的画家梦吧。原载于《东楚晚报》2019年11月1日第7版（见报稿有删节）