本期Online Popup以夜晚为主题，为大家挑选了5本相关的摄影书。邀请大家共同欣赏夜晚之美。
Katrin Koenning
凯特琳·科宁
Sarker Protick
萨克·普罗迪克
「ASTRES NOIRS」是卡特琳·科宁和萨克·普罗提克的处女作，这两位艺术家相隔数千英里，他们奇特的摄影漫游创造了令人难以忘怀的美丽对话。这本书展示了用手机相机拍摄的照片，这些设备曾以一种冲动和近乎痴迷的方式记录他们的日常生活，记录了他们从家门口到远方的生活。
他们的照片捕捉了诸如柏油路上的水渍、尘埃、云和光线等司空见惯的东西，并将它们转化为迷人的画面难以捉摸的碎片唤起了想象中的生物、银河、磷光的轮廓……
将这些作品呈现在一起，他们运用共同的声音引导我们进入一个未知的领域，在日常和超自然之间的某个地方，在黑夜和白天之间，在黑暗的包围中，在光芒中显现，令人眼花缭乱，并奇迹般被敏锐的眼睛捕捉到。
光的起源是太阳，我们的存在要归功于太阳。天日提供了昼夜的保证，这样做就建立了这种绝对的确定性。正是从黑暗的空间中，光出现了，这形成了存在的二元性，我们知道这是深渊，生命从它而来，在出生或觉醒中。正是为了赞美这一点，宗教场所寻求引导光明：通过教堂的彩色玻璃或柔和温暖的蜡烛火焰，两者都是神圣虔诚者。
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02
阿司匹林、咖啡粉即是夜空里的星座
James Tunks
詹姆斯·唐克斯
对于出生于墨尔本的艺术家詹姆斯·图克斯来说，摄影代表了一种概念、材料和哲学探索的模式。詹姆斯迷恋太空，以银河系的88个星座为灵感，创作了「Into Dust」。
2017年，他在墨尔本当代摄影中心(Centre for Contemporary Photography)举办了个展，在他的处女作《尘土飞扬》「Into Dust」中，虽然这些广阔的远景是沉浸式的，并在其范围内吞没，但他们的材料清单形成了迷人的抽象文本，呼应了天体摄影的历史和它的先驱——埃德温·哈勃和伊·巴纳德，他们敏锐地梳理了图克斯的日常生活。在尘土中锻造出对这一流派的颂歌，同时也在同一气息中勾画出一幅间接的自画像。
以上的照片让人不自觉地想感叹夜晚的星座有多美，但实际上，我们都被詹姆斯骗了！这些照片是根据20世纪美国天文学家巴纳德的历史照片拍摄的。詹姆斯将阿司匹林粉、椰子干、墨鱼汁、人的睫毛、速溶咖啡粉等日常用品和非日常用品摆放成遥远的星星形状。他说：“这些照片是由粉碎的物质制成的，我拍的时候看起来就像星际星云，”
彼得罗·库布利斯(Petros Koublis)是雅典的一名摄影师，他拍摄的主要是幅员辽阔但又极简主义的风景，以及生活在其中的精致生活。他的摄影书「INLANDS」用一系列可爱的近距离夜景和地平线准确地描绘了他的美学。
摄影师用高对比度的图像解构了夜间的范围。摄影师坚持他一贯的、美丽而简单的构图，在夜晚的月光下拍摄的方式，探索了一种新的价值范围。当把这些照片放在一本相册里时，它们的顺序为观看者创造了一段漫步在梦境和月光下摇摆不定的旅程。
凯文•李尔(Kevin Lear)一直居住在城市里，他在伦敦和肯特的街道上遇到的建筑都是他的镜头。他不是简单地记录他的周围，他的目标是超越日常生活，以某种方式使暂时的东西永垂不朽。在一个充满死亡和毁灭的世界里，这是他寻找美的尝试。
李尔的闪光照亮了通常覆盖在黑暗的夜晚或黄昏的场景，并把生活暴露在夸张的亮度中。这些细节通常隐藏在一个大城市背景中，但在这里，他们有了自己的平台，他们沉浸在关注中。一道篱笆、一堵墙、一丛灌木甚至一堆垃圾都成了艺术品，这在一定程度上要感谢那道闪光，因为它增加了结构和戏剧性，使它摆脱了匿名性。整个项目汇集在一个塑料花瓶的照片，在城市中自然与人造的交点。即使当李尔拍摄真正的绿色植物时，它看起来也像塑料，就像一个假的混凝土球。
日本摄影师青木勇策的 「NIGHT TALES」是Libraryman季刊系列中的第六本。《四季》系列是一个季刊系列，在其中，一群艺术家聚集在一个愿景下，专注于每个艺术家的独特的观看方式。《四季》系列的灵感来自金基德(Kim Ki-Duk)的开创性电影《春、夏、秋、冬》。在这部电影中，每一季都有不同的演员扮演同一个角色，这个角色被遗弃在一座漂浮的修道院旁边的湖边。这部电影特别关注季节的变化及其对主人公寄养家庭的影响。书中以电影为先导，表达了简单而深刻的思想，人类的激情和灵性可以因季节的不同而有所不同。
闪烁不停的爱