受新冠疫情影响，推迟了一年的迪拜世博会，终于
正式开幕
本次世博会投资逾五百亿，全球参展国家多达 191个，预计将吸引超 2500 万人次游客。
迪拜为这次世博会做了哪些准备？各参展国又将如何不遗余力的展示自己？景观邦的小伙伴费了九牛二虎之力准备，只为第一时间为大家送上最全面的资讯！一起来先睹为快吧！▽
壹 | 总体规划
迪拜世博园设计由英国HOK和ARUP两所建筑事务所共同完成，本次世博会的宗旨是“连接思想，创造未来”，另外还有三个关键词：流动性（Mobility）、可持续性（Substainability）和机遇（Opportunity），世博园的设计也由这三个主题衍生而来。
△ 世博园鸟瞰
以Al Wasl 广场为中心，三个展区将分别代表一个主题，涵盖该主题下的所有展馆。世博园布局上受传统阿拉伯“露天市场”的启发，将较大的展馆放置在周边，同时将较小的展览空间聚集到场地中心。形成和谐的游览环境，鼓励游客之间的互动。
△ 世博园官方地图
三个展示区的尽头是以太阳、地球和海洋命名的三个广场，它们分别对应机遇、可持续性和流动性。
△ 迪拜世博园鸟瞰图
每个展示区都有一个宏伟的入口，这里放置着Asif Khan团队设计的大门，它们由超轻质碳纤维复合材料股线编织而成，感来自阿拉伯传统的“mashrabiya”屏风，该屏风能够调节气流和湿度，常为中东一些极端炎热天气的地区所用。每扇门高 21 米，宽 10.5 米，将在迪拜世博会 173 天的每天早晨打开，“象征着欢迎来自世界各地的来宾”。
“对于所有前往 2020 迪拜世博会的人来说，大门将是他们的第一个，也是最后一个相遇时刻。”——Asif Khan
△传统的屏风图案映着玫瑰色的天空
叁 | 中心广场
Al Wasl 广场取自迪拜的旧称，同时在迪拜语中也意味着“连接”。这是Adrian Smith + Gordon Gill Architecture设计团队希望它在世博园中所起到的作用。
△ 迪拜世博会标志，设计灵感来自Saruq Al-Hadid遗址考古发掘出的一枚指环
广场由大量的钢结构组成，顶部有一个65米高的圆顶网格，其灵感来自2020年迪拜世博会的标志，Al Wasl 广场将作为一个沉浸式360度投影表面。穹顶使用半透明材质制成，因此投影可供广场内外的观众同时欣赏。
△ Al Wasl 广场投影效果
△ Al Wasl 广场穹顶
△ Al Wasl 广场底部景观
三个展示区都有一个独立于国家展馆以外的特别展馆，展馆的设计分别代表该区的主题。
01
机遇展馆
机遇区的独立展馆命名为：“Mission Possible”，意为“可行的使命”。由AGi 建筑事务所设计，设计师受古希腊和罗马的启发，希望它作为一个大型广场，供世界各地的人们聚集在一起思考、创作和辩论。
△ 机遇展馆效果图 | 设计突出两个元素：彩陶和网格
△ 机遇展馆实景
展馆的网状棚顶漂浮在离地面 32 米的高度，仰望展馆能看到如琉璃彩云般的穹顶，这是设计师所表达的对美好未来的向往。
02
可持续性展馆
可持续性展馆是英国Grimshaw建筑事务所的作品。名为“Terra”,意为“大地”。从光合作用等自然过程中汲取灵感，将展馆的顶部设计为一扇巨大的光伏面板，不仅可以为底部的植物提供遮阴，还能在白天汲取太阳能为整个场馆提供能源供给。十分契合可持续发展的主题。从阳光中获取能量，从潮湿空气中获取淡水。
展馆与精心设计的示范花园、蜿蜒小径等景观相结合，营造出一种独特而完整的景观。
△ 周围同样起到收集能源作用的“能量树”
03
流动性展馆
Foster + Partners的团队设计了流动性展馆，这座三叶草形状的建筑名叫“Alif”，取自阿拉伯文的第一个字母，象征着新的开始。空间采用流线型的造型，旨在建立一个文化和思想交流的和谐空间。Alif将展示智慧城市、人工智能、大数据、机器人、机器学习和自动驾驶的应用。该展馆还拥有世界上最大的载人电梯，一次可承载160人升降。
△ 流动性展馆效果图
△ 流动性展馆实景
阿联酋的展选择了圣地亚哥·卡拉特拉瓦 (Santiago Calatrava) 为 2020 年迪拜世博会阿联酋馆提出的方案。展馆位于近 500 英亩展览区的中心，其设计灵感来自飞翔的猎鹰，这也是阿联酋的代表形象。“展馆将成为世博会最伟大的标志之一。该设计将会把阿联酋从一个小型沙漠酋长国的集合转变为全球连接点，”阿联酋国际合作国务部长兼 2020 年迪拜世博会总干事雷姆·易卜拉欣·阿尔说哈希米声称。阿联酋展馆将会长期存在，并成为国家的标志性建筑。中国馆是2020年迪拜世博会上最大的展馆之一，占地4636平方米。命名为“华夏之光”。由上海世博会中国馆总设计师何镜堂先生担任设计总顾问，第29届奥运会开闭幕式灯光总设计沙晓岚先生担任艺术总顾问。以传统的灯笼为灵感造型，结合活字印刷术制作的外墙。中国馆将象征着希望和光明的未来。中国馆遵循“以中国文化为核心，中西结合”的原则设计。这个灯笼形状的展馆将重现5000多年的中国文化，包括造纸、火药和指南针的发明。日本馆的设计清新质朴，由设计师永山祐子完成，灵感来自蔓藤花纹和浅叶图案，同时也参考了日本传统的折纸艺术。使用了硬质结构与类似日本纸的材料制成，是具有环保性的可持续建筑。“我从中东和日本之间的几何文化相似之处出发，并将二者结合，用一种全新的造型来实现这一点。”永山祐子如是说。为了与 2020 年迪拜世博会对可持续性的重视保持一致，展馆的冷却系统融合了两种环保技术。类似日本纸的外立面材料保护展馆免受阳光直射，而建筑前的浅水池则有助于降低展馆温度。英国馆的设计由Es Devlin 完成，这座建筑有一个优雅的名字：“诗阁”。据说这项设计是以史蒂芬·霍金生前的最终项目为灵感：“如果我们在太空中遇到了其他的文明，该用什么样的信息来阐述我们所在星球的自我？”这个问题需要全世界来回答。这也正是Es Devlin所做的，她将展馆设计为一座仿佛正在向太空传递信息的装置，而那些大大小小的LED屏上显示的，则会是由人工智能和来自世界各地的参展者们的答案，这将成为世界共同谱写的“诗”。展馆的室内将会连续播放来自各大洲合唱团的集体合唱。展馆外部设计为一小座由光带组成的迷宫，游客可以通过迷宫走进室内。奥地利馆由维也纳建筑事务所设计。其设计思路是将奥地利传统建筑巴吉风塔（barjeel）与现代建筑技术相结合。巴吉风塔是距今5000年的建筑，它的形成契机是早期住民避免昼夜温差大，而建造的一种通风效果好，又平衡昼夜温差的建筑。设计师以此为灵感，用本地材料建造了奥地利馆，既具有巴吉风塔自然调节温度的生态功能，又不失美观。顶部同样具有通风装置，预计在运行中可以减少72%的能耗。天然材料传达舒适感。截锥体的网格展现了光与影的俏皮美学。卢森堡馆由Metaform事务所设计，整体造型造型参考莫比乌斯环，莫比乌斯环是一个无限的概念，象征着国家的多样性和连通性。设计团队：Al Jabal Engineering设计团队：ARDECO And Insglueck.设计团队：CP Kukreja Architects设计团队：Carlo Ratti, Italo Rota, Matteo Gatto, F & M Engineering设计团队：Wanders Werner Falasi设计团队：Wanders Werner Falasi设计团队：Pacheco Arquitectura可持续展区Sustainability District 新加坡馆的设计意在还原国家转变的过程。它具有一个自给自足的生态系统，通过使用太阳能电池板、能源管理和咸水地下水淡化，展馆可在展出的六个月期间实现净零能耗。展馆展示了建筑环境如何帮助增加生物多样性，为树木和其他绿色植物提供更多空间，并在应对气候变化方面发挥关键作用，即使在沙漠环境中也是如此。它还将景观美化融入其设计中，表明建筑无需取代自然，它们实际上可以共存。当游客进入新加坡馆时，他们将穿越三个翠绿的椎体：分别代表雨林、城市和花。 即构成新加坡的重要元素。中央悬吊着几颗东南亚代表树种龙脑香的果实，看起来就像小小的金色飞贼。捷克馆由 Formosa AA 和 R/FRM 设计，是一次提出有关沙漠栽培问题的探索，整合并揭秘了关于SAWER系统如何栽培植物的技术。捷克馆的框架由钢框架系统组成，以其“从种植沙漠的花园中生长的有机云结构”的外形吸引参观者的注意。该材料覆盖玻璃纤维增强塑料 (GFRP)，因其对气候影响的抵抗力和可持续性而被选中。“SAWER 系统的实质就是转化。它将空气转化为水，把干旱的沙漠转化为花园。它也将会转变人们对捷克共和国的看法。”——Formosa AA
展馆的灵感来自 waka taonga，这是新西兰土著毛利人制作的容器，用于保护他们所认为的具有精神价值的物品。这种精美的雕刻容器是新西兰的重要的文化符号，它将传统和故事代代相传。建筑概念使用 waka taonga 作为将人们聚集在一起的一种方式，反映了 2020 年世博会“连接思想，创造未来”的主题。加拿大展馆由Moriyama & Teshima共同完成，以木质结构为主，设计受加拿大风景和阿拉伯建筑元素的启发，该展馆象征着加拿大和阿联酋之间强大的文化和经济联系。设计团队：LAVA, facts and fiction设计团队：Amann-Canovas-Maruri设计团队：Alessandro Ripellino设计团队：JPG.ARQ, MMBB and Ben-Avid设计团队：Budji Layug+Royal Pineda设计团队：Hijjas Architects & Planners设计团队：Robert Klun And Sandi Pirš设计团队：Saraiva E Associados设计团队：Pérez-Prado+Celnikier&Grabli设计团队：设计团队：Index Creative Village设计团队：Shift Process Practice设计团队：Thematic District Pavilion设计团队：Nascimento, Toso, Acuto设计团队：Assar / Vincent Callebaut
位于 Al Wasl 广场和 Jubilee 公园之间有一处巨型水景，项目将水、火、土的元素以令人愉悦的方式惊喜的结合在了一起，它的中心是一个燃烧的火圈，可以产生红色、绿色和黄色的火焰，这些巨大的火焰用纯氢燃烧，因此并不会产生碳污染环境。据说到了晚上，这些水景会沿着池壁向上流动，产生一种反重力的奇观。游客可以步行到瀑布的底部，看看这些水如何爬上高达 13 米的弯曲墙壁。另一个就是本次世博会的特殊观景台，名为“空中花园”。空中花园是一个 55 米高的可升降观景台，站在上面能够360 度全方位观赏世博园。旋转塔有上下相连的两个舱室；游客可以从地下室进入下舱，从地面进入上舱。该塔位于 Jubilee 公园内，之所以叫做花园，是因为塔楼的上层装饰着10棵黄色火焰树，这些树木可以很好地适应阿联酋的气候。值得一提的是还有世博园内的50个阿拉伯书法座椅，每个座椅都是由一句诗意的阿拉伯语，其创作者称这些长椅将“像一首诗”包裹着 4.38 平方千米的场地。它们由著名建筑师 Asif Khan 和阿拉伯字体设计师 Lara Captan 合作设计，将阿拉伯书法转化为实用的的艺术作品。
* * *
欢迎关注我们的原创内容号 “什么是城市” Whatscity
了解更多城市设计的报道资料，请在后台回复“搜索”，调取城市设计号内搜索页面。了解更多城市设计提供的设计企业合作服务，后台回复关键词“设计企业服务”。
城市设计，以专业的立场，前沿的视角，洞察社会文化的建筑现象；用及时的评论，深度的解析，搜罗来自各个领域的设计原料。致力于成为泛行业的城市文化与设计知识杂志。后台回复关键词“媒体合作”联系我们。