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卢森堡年度艺术家,绝对码头DIA「非比寻常」音乐会重新定义“爵士摇滚”!



让·飞利浦·科赫……

用头尽量贴近正在用手指触击的白键,

极简、无边的浩瀚……

 

短促的缘起之后故事展开,

音乐被逐渐推动而上扬,

被释放、被和解或被扭转

 

不愿妥协,

努力挣脱束缚,

百转千回、持续攀登

 

沉思与苦寻,

看不到边界和明天

极简、无边的浩瀚……

 

哪怕尚有一丝气息,

也绝不妥协!

 

爵士之所以成为爵士,

因为我们永不屈服



▲《Submission》MV


绝对码头 Dock in Absolute DIA Trio 被卢森堡音乐协会评为2017和2019年“年度艺术家”


Jazznews评为

卢森堡最活跃乐队和年度发现艺术家


最新专辑被Jazzit杂志评为国际

“年度100张最伟大唱片”


他们曾多次访华,

备受国内外爵士音乐节推崇



看看来自世界各地对他们的评论,你会发现评论人惊人相似的感受,绝对码头DIA将他们的爵士作品注入了庞大的交响乐思,让他们听起来更像是用爵士的形式去构建一个辉宏庞大百感交织却又脆弱柔软语丝细腻的内心交响。





绝对码头DIA的作品充满了巴洛克风格的底蕴和独立摇滚的感觉。


——纽约爵士唱片评论


绝对码头DIA乐队的三名青年音乐家前途无量,是一个梦幻而浪漫的爵士摇滚三重奏。


——德国海尔曼施塔特报



绝对码头DIA是来自卢森堡的一支明星三重奏乐队,他们的音乐闪亮、多变、有力、急促,情绪曲折丰富:从抒情到奔放,从狂野到优雅,从精湛、晶莹到坚定、戏剧化,从沉稳到大气、彰显。它时而充满激情,时而平静,然后再次起飞,发出充满活力的声音。无穷无尽的旋律细胞,往往带有悠缓的旋律,在华丽、明亮的音乐织体背景下交替出现,动感十足。


这支三人乐队从不让人失望,每首曲目的脉络都出人意料,因为绝对码头的音乐在对比中茁壮成长:极简主义的主题与宏大丰富的音色形成鲜明对比,独奏中绽放不尽的音符与不知疲倦的凌厉旋律形成鲜明对比。绝对码头DIA证明,爵士乐有无数的故事可以讲述:因此,就让它放飞自我吧。


——CAM JAZZ


在他们的首张同名专辑 CamJazz CAMJ 3320-2中,来自卢森堡的爵士三重奏乐队DIA讲述了一个个极富诗意的故事。这些故事时而飘然,但很快又会摆脱这种状态,在节奏和旋律环境中重新定位叙事线索。钢琴手让-飞利浦·科赫多次引入圣歌元素,并由贝斯手和鼓手整合调谐。他们的音乐在强劲有力与抒情、精湛与俏皮之间穿梭。


——德国爵士舞台杂志



绝对码头Dock in Absolute是一个出色的组合名称,它蕴含着某种粗犷而确定的感觉。这个三重奏组合的音乐如此铿锵有力,让人眼前一亮。


我们没有必要纠结于如何将这种音乐归类。正如这位陌生人所说,它似乎来自四面八方。让-飞利浦·科赫的钢琴演奏中蕴含着浓郁的古典气息,绵延起伏的线条充满浪漫气息和史诗般的厚重感,这是他与家族组合科赫三重奏合作的另一面;贝斯手大卫大卫·金奇格的贝司演奏中既有Funk风格,也有睿智的世故感,这与他身兼演员、舞蹈家和视觉艺术家的身份不谋而合;听闻音乐后不难想象,鼓手已在自由世界中远航。综上所述,这是一支节奏感强烈、团结一致的爵士乐队。


自Jess Stacy开始尝试钢琴三重奏以来,这种古老的音乐语言就一直伴随着我们--当然,是时候重新评价这位先生了。Koch的音乐让我想起了他的很多事--在这些演奏家的手中,这种音乐形式听起来新鲜而有活力。这一共识的唯一问题是,他们中的许多人只有抛弃爵士乐,才能追求独创性的方向和目标。


这张专辑充满了引人入胜的创作和出色的演奏。"灵魂雕塑 (Soul Sculpture)"几乎完美地诠释了它的名字,这首作品饱含真情实感,但又是一个完全独立的个体,是音乐的标志。同样,"无意识的游戏(Inconscious game) "也是如此,但更加俏皮。"小夜曲(Notturno)"满足并颠覆了人们对这种形式的所有期待,仿佛是一首为北方的白色灯光或赤道突然笼罩的黑暗而创作的夜曲。


你可能以前没有听过他们的音乐,但从第一首乐曲的第一分钟开始,你就会认识他们,以后每次听到他们的音乐,你都会认出他们。因为这是一支具有真正身份和集体个性的乐队, Bill Evans一直认为这是一个音乐组合的精髓(也是绝对必要的)。


——布莱恩·莫顿 英国企鹅唱片指南评论家



Dock In Absolute 颠覆了卢森堡音乐的发展轨迹。这支爵士三重奏组合在国外演出时就已惊艳四方,名声远超卢森堡大公国。


钢琴手兼作曲家让-飞利浦·科赫可以说是继承了父亲的音乐才华,在他的爵士乐中是可以仍然可以听到这种“古典”音乐教育的存在的。他的创作方向是旋律摇滚爵士乐,他为组合创作的曲目以流畅、激情和突出的旋律为基石,但科赫和他亲密无间的成员于现场演奏的却是灵感突现。


突然的节奏变化、坚硬的停顿、惊人的重音和复杂的动态弧线与悠扬的旋律、温柔重复的点题和强有力的独奏交相辉映。三人都能从知名的音乐学院和其他爵士乐组合中汲取丰富的经验,这一点也能从演奏的灵活性和默契度中得知。


——Daniel Conrad - 《卢森堡言论报》


热爱激情钢琴爵士乐的人有福了,现在来自卢森堡的钢琴三重奏组合值得你们的聆听和关注。Dock In Absolute这个乐队名字乍听起来很别扭,但也许因为这个原因更容易被人记住。三位音乐家的组合也常被称为“力量型三重奏组合”,因为他们之间的演奏至少在一定程度上具有高动态和高能量的特点,但也很快“坍缩”为一种反情绪并发出极其温柔的音符。


在动态方面,他们忽高忽低、忽轻忽重,相得益彰。在三首曲子之后,你可以自信地抛开最初的怀疑,发现这些音乐家果真有点能耐。钢琴手让-飞利浦·科赫是相关领域专家,参与了大部分作品的创作,鼓手是一个真正的多面手,而贝斯手大卫则将一切完美融合。


——德国 Höhrspiegel.de








1.Heartbeat 心跳

2.Rolling 滚动

3.Floating Memories 漂浮的记忆

4.Submission 妥协

5.Tangle Borders 纠结边界

6.Urban Heart 城市之心

7.In your steps 舞步

8.Solo Song 独唱歌曲

9.Interstice 插播

10.Swell 膨胀

11.Sofia 索菲亚

12.Ascension 扬升

13.Broadwalk Sunshine 阳光步道

14.East 东方

15.Kintsugi 金缮



Piano— Jean-PhiIippe Koch(卢森堡)

Bass— David Kintziger(比利时)

Drums—黄彦康(中国香港)


Jean-PhiIippe Koch

Piano

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Jean-PhiIippe Koch(让·飞利浦·科赫)从五岁开始学习钢琴,后来前往卢森堡音乐学院学习。17岁时他继续在萨尔布吕肯音乐学院进行深造,并在比利时列日皇家音乐学院以最高荣誉和排名第一的成绩获得硕士学位。他还曾在波士顿伯克利音乐学院学习,并因成绩优异获得伯克利学校奖学金。

 

让·飞利浦从未停止探索演绎钢琴的新方式。在硕士学习中他曾师从L. BouIet, P. L. Aimard,K. Stott,D. ProtopopeScu,C. FontIupt,J. Longree-Poumay,S. Demay等人。此外他在乐谱研究和音乐分析上获得了学士学位,并曾在卢森堡音乐学院学习作曲和乐谱。2014年,他成为该音乐学院的钢琴教师。

David Kintziger

Bass

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David Kintziger(大卫)是一名视觉艺术家、音乐家和教师。他后来决定从事表演,并开始在多学科、不同年龄段的工作坊中教授艺术。

 

大卫是一位富有创造力且热爱挑战的艺术家和音乐家。他不仅是一位低音提琴手,他还精通各类即兴弦乐器和指挥,无时无刻不在追求新的体验。2006年,他与钢琴家巴蒂斯特. 维斯一同在奥斯塔的布鲁松电影院国际默片音乐节上演奏并获得了第三名,并在此后越战越勇。

 

大卫曾在安德烈·莫德斯特·格雷特里学院学习古典音乐,随后前往马塞尔音乐学院学习爵士乐,与他同窗的著名音乐家包括Fabien Degryse,Erwin vann, NiCOlqs Thys,Andre Klenes 和Philippe Doyen。在此之后大卫前往比利时列日皇家音乐学院深造。正是在那里,他师从Garrett List,专注学习即兴音乐;师从Michel Massot,深入学习爵士摇滚的旋律节奏。

黄彦康(Nate Wong)

Drums

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黄彦康是香港最多产的音乐家之一,曾在东京爵士音乐节、阿尔法爵士音乐节、墨西哥城市爵士音乐节等世界上最负盛名的爵士音乐节上演出。并在“自由空间爵士音乐节”、“香港国际爵士音乐节”上担任主要表演者及作曲家之一,他还是香港小交响乐团的作曲家和乐队领队,以及城市室内乐团的协奏曲独奏家。

 

除了在爵士乐和艺术界演出外,黄彦康还是排行榜冠军乐队Nowhere Boys的创始成员之一,并合作过多香港最具传奇色彩的流行乐坛名人,如郑秀文、李克勤和黄耀明等

 

除了作为一名表演者,黄彦康还曾担任香港西九文化区、香港康乐及文化事务署、香港艺术发展局的音乐总监,与Quayside和Audemars Piguet等大型企业都保持着密切的合作。

 

黄彦康还喜欢在Step Out Studios、Hong Kong Swings、Rhythm Studios和Swing Pocket等舞蹈工作室举办的活动中担任音乐指导。

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BLUE NOTE BEIJING

北京站

点击图片 即可购票

日期/Date:2023年9月1日至9月2日(周五、周六)

入场时间/Door Time:6:00 PM

演出时间/Show Time:8:00 PM

地址/Add:前门东大街23号 Blue Note Beijing

23 Qianmen East Street. Dongcheng District. Beijing

电话Tel:139 1090 2913


单人票价Ticket Price:

180(吧座Bar)/260(边座Side)/320(主座Table)RMB


包厢价格Box Price:

(同等人数主座门票+餐饮消费)

5人包厢价格/5 person:3100 RMB

7人包厢价格/7 person:4340 RMB

8人包厢价格/8 person:4960 RMB

10人包厢价格/10 person:6200 RMB



▲Blue Note Beijing场地座位图

BLUE NOTE SHANGHAI

上海站

点击图片 即可购票

日期/Date:2023年9月3日(周日)

入场时间/Door Time:6:00 PM

演出时间/Show Time:8:00 PM

地址/Add:上海市虹口区四川北路867号 中信广场3-5层

3F-5F, Citic Plaza, No. 867, Sichuan North Road, Hongkou District, Shanghai

电话Tel:139 1870 6076


单人票价Ticket Price:

180(侧边座Wing)/260(边座Side)/320(主座Table)RMB


卡座&包厢价格Booth & Box Prices:

(同等人数门票+餐饮消费)

6人卡座 / 6 person:3120 RMB

10人卡座 / 6 person:5600 RMB

VIP2 8人包厢/8 person:4640 RMB

VIP1 10人包厢/10 person:5800 RMB



▲Blue Note Shanghai场地座位图


1.所有网上购票观众请携带购票二维码到前台换取当日演出门票,凭票入场。门票一经出售,概不退换。

2.现场座位采取“先到先得”的方式,具体座位由前台工作人员进行安排。部分座位视线会受较大阻挡,建议购票客人提早入场至前台换票。

3. 观众凭前台换取的桌卡进入演出场地,由服务人员引领至相应座位入座。

4. 因场地座位有限,会有拼桌现象,敬请谅解。

5. 儿童观演须购票并由家长陪同入场,请家长善尽监护义务,禁止儿童在观众席内嬉闹,以免影响其他客人。

6. Blue Note提供餐饮服务,入场后即可点餐。谢绝自带食品与酒水进入场地。

7. 门票发票须演出当日凭桌卡开具。

8. 开车观众可将车停至前门23号院内(车位有限,建议提前到场);如院内没有车位可将车辆停在前门东大街道路两侧市政收费车位或观旗宾馆收费停车场,步行即可到达院内。






 BLUE NOTE SHANGHAI 

Add: 上海市虹口区四川北路867号中信广场3-5层 

Tel: 139 1870 6076




 BLUE NOTE BEIJING 

Add: 北京市东城区前门东大街23号 Tel: 139 1090 2913


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