12.22音乐季演出预告 | 李飚携手大提琴少女魏雨宸上演“经典之作”

点击蓝字，关注我们

演奏时，她完全陶醉至忘我的境界，光芒四射

谢幕时，她平静、谦和，好像自己无比平凡

琴弓搭在琴弦上的那一刻

沉重的音色中闪耀着大提琴浑厚的旋律

大提琴句子的起承转合与乐队声音的配合

在这个女孩的演奏中

以行云流水、不疾不徐的进程一点点铺陈

她就是15岁大提琴少女——魏雨宸

12月22日，天津交响乐团音乐总监、首席指挥李飚将执棒上演天津交响乐团2022-2023音乐季——“经典之作”交响音乐会，携手大提琴少女魏雨宸，共同演绎英国作曲家埃尔加的名作《大提琴协奏曲》。除此之外，柴科夫斯基的《“罗密欧与朱丽叶”幻想序曲》及贝多芬的《第五交响曲“命运”》两部经典作品也将在本场音乐会与观众见面。

 天津交响乐团2022-2023音乐季 

 “经典之作” 

2022年天津市名家经典惠民演出季

演出时间

2022年12月22日  19:30

演出地点

天津音乐厅（和平区建设路88号）

音乐总监、首席指挥 | 李飚

大提琴独奏 | 魏雨宸

演奏 | 天津交响乐团

票价

40/ 60/ 100/ 180/ 280/ 380(RMB)

（支持文惠卡购票）

点击文末“阅读原文”，进入购票

购票 | 天津演艺网

咨询热线 | 400-160-1266

网址 | http://www.tjyy8.com/

演出曲目

上半场

1.“罗密欧与朱丽叶”幻想序曲 / 柴科夫斯基 曲

Romeo and Juliet -- Fantasy Overture / Tchaikovsky

2. 大提琴协奏曲 / 埃尔加 曲

Cello Concerto in e minor,Op.85 / Edward Elgar

Ⅰ. 中板

Ⅱ. 极快板--诙谐曲风格

Ⅲ. 慢板

Ⅳ. 快板

——大提琴独奏：魏雨宸

下半场

3. 第五交响曲 “命运” / 贝多芬 曲

Symphony No. 5 in C minor 'Fate' / Beethoven

Ⅰ. 有活力的快板

Ⅱ. 行板

Ⅲ. 诙谐曲-快板

Ⅳ. 快板

音乐会曲目及顺序如有变更以演出当天为准

演出阵容

著名指挥家李飚是世界古典音乐界不多的能够同时成功胜任指挥和独奏的艺术家，以他独特的风格和高超技艺赢得了来自世界各地的赞誉。2020年起担任北京交响乐团艺术总监和首席常任指挥；2021年起，李飚担任天津交响乐团音乐总监和首席指挥、天津歌舞剧院艺术总监。同时，李飚还是俄罗斯国家爱乐乐团的首席客座指挥。

李飚出生于中国南京，五岁开始学习音乐，1982年进入北京中央音乐学院附中学习，1988年毕业时，作为新中国首位公派打击乐学生被文化部选送到前苏联莫斯科柴科夫斯基音乐学院随斯留基业夫教授学习。1995年毕业时，获俄罗斯国家一级音乐硕士文凭。1995年获德国国家文化基金会奖学金前往德国，在慕尼黑国立音乐学院彼得•萨德罗教授指导下在1999年完成德国最高音乐文凭-音乐大师文凭，而同音乐大师克里斯托夫∙艾森巴赫和劳伦斯∙福斯特学习指挥的过程里也给予了他在音乐上极大的启发。

学生时期，他曾在许多音乐比赛中获奖，包括第一届国际达布雷申音乐比赛银奖。他是世界范围内首位在国际音乐比赛中获奖的华人打击乐演奏家。

无论作为指挥家还是独奏家，李飚曾在诸多世界著名音乐节中演出，并同世界上许多乐团成功合作，如：巴伐利亚广播交响乐团、伦敦爱乐乐团，班贝格交响乐团，俄罗斯国家爱乐乐团，意大利维罗纳歌剧院、捷克爱乐乐团、里昂爱乐乐团、北德广播乐团，法国蒙佩列尔歌剧院、丹麦国家交响乐团，葡萄牙古本江交响乐团，雅纳切克爱乐乐团，以色列交响乐团，匈牙利李斯特室内乐团，意大利托斯卡尼尼交响乐团，，波兰广播交响乐团、保加利亚国家交响乐团、以及中国国家交响乐团，中国爱乐乐团，北京交响乐团，上海交响乐团，国家大剧院管弦乐团，香港管弦乐团，澳门乐团，香港中乐团等等。合作的音乐家包括：姆斯提斯拉夫-罗斯特罗波维奇,克里斯多夫-艾森巴赫,劳伦斯-福斯特,乔纳森-诺特，法比奥-路易斯，图尔斯-莫克，瓦基姆-列宾等等，演出足迹踏遍七十多个国家和地区。

李飚多次在欧洲最具影响力的古典音乐专栏节目“重视古典音乐”中演出，为百代、索尼等世界著名唱片公司录制了9张唱片，2015年成为索尼音乐签约艺术家。

应中央音乐学院邀请，李飚于2003年成为该校最年轻的客座教授和博士生导师；2006年被柏林汉斯-埃斯勒国立音乐学院聘为终身教授，成为第一位在世界顶级艺术学府担任终身教授的华人音乐家。

从2010年开始，李飚受邀担任梅赛德斯-奔驰国际音乐节和中国国家大剧院国际打击乐节音乐总监，用无尽的创意向人们证明音乐蕴含的无限潜力与不可思议。

2008年，李飚荣获奔驰汽车-AMG-生活杂志“国家精神创造者荣誉奖”；2009年荣获《芭莎男士》-“2009中国品位成功年度人物”；2018年获比利时环球音乐比赛“终身成就奖”；2018年担任中国国家大剧院“年度驻院艺术家”。

在繁忙的演出及教学外，李飚还多次受邀担任世界重大国际音乐比赛的评委，其中包括有“音乐奥运会”之称的德国慕尼黑ARD国际音乐比赛。

魏雨宸，女，2007年出生于一个音乐之家，从小就表现出与众不同的音乐天赋，2017年考入中央音乐学院附小四年级，现为中央音乐学院附中在校大提琴专业学生。魏雨宸5岁开始学习大提琴演奏，师从著名大提琴演奏家、教育家俞明青教授。后随著名大提琴演奏家，中央音乐学院鲁鑫副教授学习。现师从著名大提琴演奏家、教育家，中央音乐学院附中校长娜木拉教授。

魏雨宸在国内外各项重要赛事中屡次获奖：

2020年获得普罗科菲耶夫国际音乐大赛大提琴少年专业组唯一的金奖；

2020年获得德国波恩艺术家大奖赛国际音乐比赛一等奖及杰出青少年才俊特别奖；

2020年，在中小学抗疫音乐主题作品展评中，由她创作、演唱并担任大提琴演奏的歌曲《白衣天使》获得特别创作奖；

2021年在第十一届柴可夫斯基国际青少年音乐大赛中成功晋级国际赛；

2021年获得克拉拉.舒曼国际比赛A组大提琴少年组第四名，是此次比赛中大提琴少年组获奖选手中唯一的一位中国籍选手。

2021年由魏雨宸担任大提琴演奏的 “AURORA” 三重奏获得2021普罗科菲耶夫国际音乐比赛总决赛重奏组金奖。

曾获得北京市西城区“七彩梦”中小学艺术节金奖，获得北京市中小学艺术节独奏西洋乐组金奖。

魏雨宸有着丰富的舞台演奏经历，作为独奏家参加各种形式的音乐会演出，应邀与国内职业乐团有成功的合作。

2021年5月应邀参加在昆明举行的昆明聂耳交响乐团音乐会，担任大提琴独奏，演奏埃尔加e小调大提琴协奏曲，由昆明聂耳交响乐团担任乐团协奏；

2021年7月应邀参加青岛举办的青岛交响乐团“走进经典”交响音乐会，担任大提琴独奏，由青岛交响乐团担任协奏；

2017年参加昆明国际夏令营音乐会演出，担任大提琴独奏；

参加在中央音乐学院举办的多场音乐会，担任大提琴独奏。演奏海顿C大调大提琴协奏曲，圣桑b小调大提琴协奏曲、波帕尔匈牙利狂想曲、埃尔加e小调大提琴协奏曲等。

魏雨宸的演奏音色饱满，显示出扎实的基本功，音乐具有强烈的感染力与表现力，她的演奏得到了广泛关注与赞誉。音乐周报以《13岁的魏雨宸，已迎来了属于她的大提琴时代》为题对她进行了专题采访与报道。

经典赏析

“罗密欧与朱丽叶”幻想序曲

《“罗密欧与朱丽叶”幻想序曲》是柴科夫斯基的早期作品，作于1869年（当时作者仅29岁），并于1879年和1880年两次修改定稿，该曲结构宏大，旋律优美，是音乐会上经常演奏的曲目。

作品的开篇是一个有些阴郁、沉闷的曲调，老柴用阴郁的小调，冗长的节拍来为整首作品定下了一个悲剧性的基调，用音乐为我们描绘出一个罗密欧与朱丽叶所生活着的守旧、压抑人性的时代背景。这个超长的引子过后，呈示部如同狂风暴雨般的爆发，不协和的和声，强有力的切分节奏，制造出紧张、充满杀戮的气氛。随后的发展部，终于出现了大家期待已久的罗密欧与朱丽叶的爱情主题，十分优美动听。

作品无论在创作的思想性还是创作的艺术性上都无疑给后人留下了一个非凡成功的范例。当我们如痴如醉地欣赏这绝美的音乐时，它会带给我们一串串长长的理性思考，这才是音乐的本身，这也是一个永远没有结束的永恒主题，这将成为我们孜孜不倦的探求。

大提琴协奏曲

《大提琴协奏曲》创作于一战刚刚结束后的1919年，是埃尔加晚年最著名的一部代表作，也是大提琴音乐文献里的经典名作之一。由于受到战争和健康状况的影响，与他早期浪漫抒情的风格相比，这首作品带有更多的忧郁色彩和反思性质。

作品首演于1919年10月27日在伦敦举行，由于排练时间严重不足，演出效果很不理想，之后的反响也不大。直到1965年，年仅20岁的杜普蕾的录音一鸣惊人，才让这首作品再次引起人们的注意，并成为广受欢迎的经典曲目。全曲采用了不同寻常的四乐章结构，每个乐章的形式也比较自由随性。

每当谈到这首作品，有一个人的名字始终无法绕开，她就是才华横溢但不幸英年早逝的杰奎琳·杜普蕾（1945~1987）。正是她在1965年与指挥家巴比罗利合作的经典录音，使这首作品重新焕发了青春。杜普蕾的演奏以饱满的激情和毫无保留的投入为特色，与这首作品的气质非常契合。但也正是这种不顾一切的全情燃烧，让她的身体过早透支，艺术生命如烟花般灿烂而短暂，十分令人惋惜。

第五交响曲 “命运”

贝多芬开始构思并动笔写《第五交响曲》是在1804年，那时，他的耳聋已经完全失去了治愈的希望，他热恋的情人朱丽叶·琪察尔迪伯爵小姐因为门第原因离开了他，再加上当时的德国正处于一个令人窒息的封建时期。一连串的遭遇让贝多芬备受打击，但这位坚强的音乐巨人并不想就此认命，更不想屈服于命运对他的捉弄，他想要向命运、向大家证明，即使自己耳朵聋了，也照样可以进行音乐的创作。

作品以音乐中的短—短—短—长节奏动机开场。据说，贝多芬曾将四个音的动机解释为“命运之神在敲门”。它主导了第一乐章，并在整个交响曲中扮演了相当重要的角色。整首交响曲可以被看到是情感的发展，从c小调第一乐章的冲突与斗争，发展到c大调末乐章的胜利与喜悦。最末乐章是全曲的最高潮，它比第一乐章在篇幅上更长、在声音上更有力。

点击“阅读原文”，进入购票