影片，讴歌时代精神回顾他比较有代表性的几部影片来看，乡土价值和时代精神是极力表达的。
《丫丫的夏》就是以精准扶贫为大背景，讲述了刚毕业的女大学生丫丫放弃在上海工作的机会，回到家乡会宁县当了一名村支书助理，利用自己的知识眼界，与当地村支书张大力一起为当地村民争项目、办实事、求发展的励志故事。表现了新一代农民脱贫致富的心路与追求，彰显出当代大学生找准人生定位的重要性。
《大会师》以长征胜利会师为明线条，勾勒长征会师史诗般的雄浑壮举。影片在内涵和叙事上却是以几个典型人物的爱恨交错故事展开。
4个90后女青年是一条暗线表达的脉络主线，映射着长征时期不屈不挠，艰苦奋斗的精神写照。李晓洲说，几个女青年的长征路就是自己的“长征路”，从打工到自己最后在事业上取得的一点成就，曾经峥嵘岁月里的砥砺前行也让自己在社会大潮里找到了自己人生的“大会师”。每个人心中都有一部不一样的长征，同时也有自己的长征故事，但最终的落脚点还是这种精神驱动的斗志。
当然,影片的主旨是“正能量”的。还有就是表达的一种在红色热土长大后的自豪感以及它本身带来的对历史的铭记，这种以影片讴歌精神的方式，就是我极力倡导和表达的乡土情结。
中国本身的根是乡土性质的，正好在一个历史文化名城有了历史坐标式的符号，这不光是巧合，是一种历史的必然选择。“共和国从这里（会宁）走来”是会师精神的直接源泉，这种不竭动力是我精神家园最富有的东西。如果人生的长河是经历，那么这种精神足以让我在转型影视的路上义无反顾。
他说起《白鹿原》，说这部影片影响了一方人民的价值取向。该片筹备9年、拍摄3年，影片以“白家”和“鹿家”在白鹿原上的争斗为背景，主要表达北方农民生存状态中那种耐人寻味的原生态的东西。同样《大会师》也付出了很多心血，从一个出品人角度来说，我是有自豪感的。筹备时间比较长，拍摄两月多时间，一共3500多个分镜头，2000多个特写以及特效设计，就是想以全景式的蒙太奇的表达方式，让影视作品活起来。挖掘历史背后有血有肉的东西，这是值得会师儿女骄傲的。
他说，影片中有一位主人公叫书同，年龄不到20岁，他对革命的热情和在长征途中表现出的精神，也唤起了我的共鸣。我和他一样大的时候是建筑队的工人，那时候红军经过陇西川，从我们家山梁上经过，小时候听老人讲起红军的故事，是一种很远却又很近的感触。
小人物串联了红军长征的叙事，每个观众都会在《大会师》中找到自己的影子，哪怕只是内心一瞬间的感触或者认同都是成功的。