设计课 ︱ 追光之旅-用光去塑造建筑

詹姆斯·贝尔认为“整个天然光的历史是建筑设计的核心部分”。对于天然光的赞美，常见诸于建筑大师们的论述：

“于我而言，光越来越多地用于建筑的美化，阴影也一直是传统建筑师的画笔。”——富兰克.劳埃德.莱特

“建筑是精巧的、恰当的、高尚的体量在光中的演出。建筑的历史就是为光而努力的历史。”——勒.柯布西耶

“太阳永远不知道它有多大，直到它撞到一座建筑的侧面”——路易斯·康

如果说建筑是凝固的音乐，那么光影就是律动的篇章。没有光，空间将被遗忘，当光芒遍布建筑的每个角落，建筑开始充满灵性。

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课程背景 

建筑中的采光是一个永远相关的话题。几个世纪以来，日光一直被用作室内的主要光源，建筑师们一直对日光感兴趣并着迷；然而，日光照明是一门很难接近、理解和掌握的学科。采光是指在建筑物内部和周围控制使用自然光。它通过放置窗户或其他透明介质和反光表面来实现，以便自然光在白天提供有效的内部照明。成功的采光需要在建筑设计过程的各个阶段进行设计考虑，从场地规划到建筑、室内和照明设计都需要面面俱到。

课程目标：如今建筑物是主要的能源消耗者；因此，需要采取减少能源使用和碳排放的战略，例如利用阳光作为能源和光源。可持续建筑的重点一直放在能源方面。然而，健康是我们最宝贵的资源，能源只是可持续性的一个方面。可持续发展的首要目标应该是维持地球上的人类生命。

良好的室内气候、充足的日光水平和从外部提供的新鲜空气，是使家庭、办公室、幼儿园和学校成为健康的生活和工作场所的关键。我们在建筑物内花费了过多的时间——我们呼吸的空气和暴露在阳光下的数量对我们的健康和福祉，进而对我们的生活质量有很大的影响。因此，我们需要为我们的建筑考虑正确的采光策略和解决方案。

设计课导师

讲师：TOM SUNEdinburgh/UCL建筑学硕士，UA留学讲师，

多年留学作品集辅导经验，专注欧美名校申请。

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课程内容 

课程一共分为四个部分：

设计研究，设计推导，建立评价，图纸表达。

Part1：寻光

“我喜欢把光作为一种物质材料，但是我的媒介是真正的感知。我想让你感觉到你的感觉，看到你自己见到的物件。”

——James Turrell

《浅空间》系列

作为近五十年来最具影响力的艺术家之一，詹姆斯·特瑞尔以光作笔，构建出一种积极的空间叙述策略，并运用到视觉形式的阐释思辨之中，至今已在全球范围内举办过超过160场个展。这位前卫艺术家追求超越想象的视觉体验，并不断刺激和唤醒人们的原始感知，探索人们对于感官刺激和空间转换的视觉与心理反应。

传统的艺术中会借助光来进行绘画，但是画的却不是光本身，它只是对视觉的一次记录；他的创作材料只需要光，而作品则是对视觉的一次回应。

Jean Nouvel

让 · 努维尔是法国当代著名建筑师之一，世界知名的建筑大师，2008年普利兹克奖得主。擅长用钢、玻璃以及光创造新颖的、符合建筑基地环境、文脉要求的建筑形象，使作品充满了魅力。他认为建筑设计的过程更多的是适用外部自然、城市、社会条件的结果。

传统建筑基于固定的实体和空间。这种途径忽略了光的首要性，从根本上说是因为光我们才能看到建筑，并且传统建筑忽视了光的潜力和光的可变性。对我来说，光是一种物质，是一种材料，一种基本的材料。一旦你理解了光如何变化，以及它如何改变了我们的感知，你的建筑词汇立刻就以古典建筑从来没有虑及的方式扩大了。一座瞬息即灭的建筑成为可能—不是一种临时性的建筑，而是被光线改变，随着光线改变的易变的建筑。不仅是通过日光的变化，而且可以通过建筑室内照明的变化，以及通过不同程度的透明和不透明的效果的运用。有效地利用光是我设计建筑的基础。影像是作为提醒变化和演进、时间和光线必须的一面镜子和一个提示者。

对于光的运用当然还有大家所熟悉的日本建筑大师安藤忠雄，受柯布作品中对光线雕塑般的运用的影响，安藤对于光、混凝土和空间细腻的处理表达手法，赋予了建筑以激动人心的生命影响力，体现了一代大师对于光的痴迷。

在到处布满着匀质光线的今天，我仍然追求光明与黑暗之间相互渗透的关系，在黑暗中光闪现出宝石一般的魅力，人们似乎可以把它握在手中，光挖空黑暗并穿透我们的躯体，将生命带入“场所”---安藤忠雄

Part2：自然光 Nature Light

自然光：从理解光开始：我们去了解针对经纬度自然光的变化规律，我们可以尝试分离光谱，运用DIVA/ GRASSHOPPER等方式操作阴影，分析光对于空间的影响与塑造。

▲Dyeing The Sunshine by shilin Han

染色阳光这一案例正是通过对于自然光与当地特色工艺容器染缸结合运用，从而营造了互动式的沉浸式场景感。当游客漫步于当地传统皮革厂制造坊下方的大型公共空间时，阳光直接穿透染缸直抵地此下空间，五彩斑斓的光柱与光斑交相形成了丰富的肌理与游走路径。游客与制革工人同时而不同事的平行空间，通过光的雕刻，使得这座千年古城-摩洛哥，菲斯重新焕发了新的活力，也使制革工人们得到了人文关怀。

Part3：人工光

我们和灯光设计师合作，去学习人工照明的基础知识，了解瓦数，色温，入射角的意义。最终我们运用这些实验知识完成一个设计。此外，由于人工光源所带来的污染、能源浪费、以及对其他生物所产生的影响等问题也是我们格外需要关注的部分。

最重要的，一切与光有关。

通过自动百叶的设计方式，解决城市High-rise building玻璃幕墙所产生的光污染，也间接提高了人的参与性与操作性。

光对于建筑，亦如水对于鱼一样重要。光给予建筑identity、温度、性别、结构、texture、空间划分、功能等可能性，作品集当中以光为主题的设计作品也是一大亮点。

光对于空间的界定

From D&A Spring 2014 光对于肌理的探索

光对于结构的塑造

光影图底分析

Part4：生物光源

生物光源主要指来自发光器官的光源，尤以海洋生物为主。对于现阶段的人类来说，这种昏暗的光源还并不那么实用，因为我们的眼睛并未演化为适应这种来自漆黑深海环境的光源的形式。但这并不意味着未来没有生物光源的一席之地。在建筑计算领域，IAAC 以及KADK 都对其前景感到振奋，尝试探索建筑设计与生物学共生的可能性。

  案例研究  

Daylight Investigation 

 Light for the Blind 

Country: China

Region: Asia + Oceania

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微妙的技术呵护细腻的情感

一个有灵魂的设计是可以让人感动的，当你把自己放在盲人儿童的位置时，你就可以想象这个装置可以给原本黑暗的一天带来多少欢愉。

设计者从自己的义工经历出发，想要为盲人学校的孩子们带去一些快乐。利用影子的变动和特殊的光敏和热敏材料对光照射的反应，让盲人可以通过触摸可以感受到光线的变动甚至温度。设计来源自生活,自身的经历比任何都要有更深的体会。

本方案探讨的是在一个高密度低层住宅区中对于人们在狭窄街道行走的安全考虑。这个方案致力于解决如何在白天提供遮阳，以及如何给在夜晚提供光照的街灯充电的问题。他们设计了一组装置，使这些街道上空的装置可以利用太阳光来充电，以此在晚上来为人们提供照明使人们可以更安全。我们国家内对于这种问题的感受可能不深，因为我们国家的基础设施是远远超越其他国家的，但是对于非洲地区来讲，他们会对这种安全问题非常有感受，因此本方案对应的问题是十分具有地域性的。

 Light for the Revitalizing Mother Nature 

Country: China

Region: Asia + Hutong

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▲Light, Revitalization by Tsinghua Univeristy 

通过24节气这一古老的中国传统，运用光阴的变化从而将24传统节气文化重新引入胡同，引入我们的生活当中。该设计装置的格栅位置和入射角度的轻微变化产生了一系列光条纹，在中午逐渐变成椭圆形，椭圆形的形状随着时间的推移逐渐变化，通过对光的场景塑造从而增加该区域居民与其的体验感，唤醒人们对于时间重要性的感知。

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预期成果

对三大光源及其历史与理论的正确认知

相关光照分析软件/插件的运用

严谨合乎逻辑的设计研究工作流

向VELUX国际竞赛与作品集准备的成果转化方法

以VELUX竞赛作为选题完成作品集内容
©via：xiongxing

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适合学员

对建筑光照设计理论与应用感兴趣的学员

希望掌握实用光照分析工具的学员

希望掌握正确的设计研究方法论的学员

跳脱学校框架为未来准备的学员

正在准备Velux竞赛的学员

正在准备申请作品集的学员

5授课方式

线上直播+答疑授课

每个节点汇报成果

课后录频复习

    开课时间5月30日，

   共20+次课，每周两次课。

6课程费用

课程原价¥4200

前3位报名学员优惠至¥3800

4-8位报名学员优惠至¥4000

之后恢复课程原价

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