山中天 | “当速度成为形式，在屏幕里生活”正式开幕

海报设计：一千遍工作室

展览时间：2020.8.28-2020.10.25

策展人：肖戈 & 乔纳斯·斯坦普

主办方：山中天艺术中心 

地址：北京朝阳798艺术区南门万红里甲31号

参展艺术家（按姓氏字母排列）：

艾敬，白天睿，曹斐，曹雨，陈界仁，陈文令，丁如许，冯梦波，耿雪，何利平，何云昌，胡庆雁，黄敏，黄锐，计洲，蒋志，九口走召，雎安奇，厉槟源，李怒，刘勃麟，刘纬，刘小东，马军，萌-态-奇（宋振熙、姜俊、汪琦琦），缪晓春，彭薇，邱志杰，施勇，宋冬，孙玛侬，陶辉，童昆鸟，童文敏，王广义，王庆松，吴玮禾，奚建军，向振华，徐冰，杨福东，叶甫纳，喻红，展望，张聪聪，张琪凯，张晓刚，赵安琪

山中天艺术中心最新展览“当速度成为形式——在屏幕里生活”正式开幕，展期将至2020年10月25日。

作为开馆首展“从屏幕到观念——50年的历史”的延续和呼应，本次展览邀请了48位/组不同年龄、性别和艺术背景的中国当代艺术家们，以全新的展览形式，回应“屏幕艺术”或“在线艺术”的发展脉络。

策展人肖戈、策展人乔纳斯·斯坦普（Jonas·Stamp）

艺术家王庆松、艺术家张晓刚

艺术家王广义、策展人乔纳斯·斯坦普（Jonas·Stamp）

在此之前，这些重要的中国当代艺术家们使用不同媒介进行创作，而此次展览，他们受邀用手机创作15秒至60秒之内的短视频作品，并在16:9比例的屏幕上进行呈现，探寻在线视频会对整个艺术未来的创作传播和发展产生怎样的影响。

 “当速度成为形式——在屏幕里生活”是一种实验性的展示，是对受疫情影响带来的“在线情况” 的触发和反馈，它讨论我们集体和个人经验的核心：速度，及其带来的一种独立的美学现象。

艺术家胡庆雁、艺术家陈文令、艺术家曹雨、艺术家展望、策展人乔纳斯·斯坦普、策展人肖戈

中央美术学院实验艺术学院院长、艺术家邱志杰、UCCA尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇、策展人乔纳斯·斯坦普（Jonas Stampe）、艺术家王庆松

艺术家张聪聪、策展人乔纳斯·斯坦普、艺术家、中央美术学院实验艺术学院院长邱志杰、策展人陆蓉之、艺术家葛蔓、策展人陈抱阳

艺术家曹雨、艺术家胡庆雁、策展人乔纳斯·斯坦普、中央美术学院教授展望、策展人肖戈、艺术家陈文令

凤凰金融项目经理王嘉、凤凰金融大客户部经理Lily、中央人民广播电台著名主播玉宁、科桥投资合伙人梅迪、经济学家陈奕名、金融家艺术家唐双宁先生、北京工美大厦总经理刘鹏、凤凰金融金尊艺术总监刘厚钦、中视影光传媒集团 CEO李虎

艺术家王庆松、艺术家艾敬、策展人肖戈、策展人乔纳斯·斯坦普

从许多方面来说，这是一场空前的展览——不仅因为艺术家阵容的强大，更因为展览的概念表达、有条件的委托和实验方法，以及对当代社会“速度和社会关系”这两个核心问题所进行的视觉探索。

策展人肖戈与乔纳斯·斯坦普（Jonas Stampe）采取了与首展（“从屏幕到观念——50年的历史”）相似但不同的展览理念，并在展览视觉上突出两场展览之间的重要关联，同时对中国当代艺术及其与互联网时代的关系展开讨论。

这些讨论，首先借由视觉艺术的表现形式显现出来（甚至超越了形式本身）。来自不同背景、 性别、世代、地区的艺术家们，以装置、录像、摄影、行为表演、观念艺术以及绘画或雕塑等不同的态度、⻛格和媒介的⻆度专⻔为本次展览进行了创作。

策展人乔纳斯·斯坦普、艺术家叶甫纳（任教于中央美术学院）、策展人肖戈、科幻作家糖匪

艺术家叶甫纳、艺术家薛雷、策展人肖戈、策展人陆蓉之、艺术家张晓刚、艺术家刘勃麟

艺术家丁如许、凤凰卫视主持人许戈辉、艺术家陈文令

叶甫纳作品的观众互动环节

艺术家九口走召拍摄自己的作品

在展览中，艺术家们呈现了各自的声音，这些声音远远超出了媒介、年龄和性别的边界，并在历史、传统、语言和行为方面与更具文化底蕴的事物联系在一起。

每位艺术家的作品都带有自身的独创性，而“中国”自然而然地出现在每件作品中。这赋予展览另一种色彩，它巧妙地探讨了另一个共同的概念问题，即是否存在一种特定的观看和思维方式，或是某种态度或美学，赋予作品非常鲜明的“当代中国”特点。

展览标题 “当速度成为形式——在屏幕里生活”，衍生自策展人哈拉德·赛曼（Harald Szeemann）1969年策划的开创性展览“当态度成为形式”，赛曼将态度定义为一种形式，反对以媒介和对象作为艺术的分类方式。       

这种方法与哈罗德·罗森伯格（Harold Rosenberg）关于1952年美国行动画家的范式论述相呼应。它转移了人们对艺术的关注⻆度，用艺术家的行为及其在心理学、哲学、历史或神话方面的意 义，代替色彩或构图等常⻅的形式价值，形成艺术价值的新标准。 

艺术家童昆鸟、策展人肖戈

艺术家张琪凯

策展人肖戈、艺术家黄敏

艺术家孙玛侬

一千遍工作室设计师连、一千遍工作室创始人朱砂、艺术家殷素、陈衍、策展人肖戈、策展人乔纳斯·斯坦普

一千遍工作室创始人朱砂、策展人鲍栋、艺术家展望等

凤凰金融金尊艺术总监刘厚钦、艺术家王庆松、艺术家黄敏、艺术家马军等

“当速度成为形式——在屏幕里生活”，表达了一种类似的方法，且同样超越了通常的判断标准。在此次展览中，基于新的时间现实主义，以秒为单位的瞬时视⻆带来了观念上的视觉冲击。我们得以在这次展览中窥⻅“速度”是如何浸渍观者和艺术家生活的，通过对速度的认识、速度在当代艺术和我们生活中的存在形式，讨论整个社会的“运行速度”。

如今“速度”已非单纯的“距离/时间”关系，速度已经成为一种生存方式，它是时刻变化的节奏、 即时更新的累积、无处安放的身心需求，我们与之共存，受它影响，不得不适应速度的变化。安迪· 沃霍尔（Andy Warhol）曾想象的每个人都可以“成名15分钟”已显得不合时宜。15分钟太⻓也太慢， 现实在驯化我们只去关注一个瞬间——标题、图片、转发、点赞、上滑刷新。

“当速度成为形式，在屏幕里生活”展览现场策展人肖戈为原任银监会主席、光大集团董事长、艺术家唐双宁一行导览

北京口腔医院副院长李铁军、策展人肖戈、凤凰金融金尊艺术总监刘厚钦

北京秋醒楼文化发展有限公司、北京秋醒楼画廊董事长马冰、策展人肖戈、凤凰卫视主持人许戈辉

速度是一切，速度在更新信息传播工具的同时也在塑造着人们的行为方式，尽管我们无法预判未来将会变成怎样，但我们已绝对不可能离开“线上生活”。

 “当速度成为形式——在屏幕里生活”呈现出我们在当下数字化生存的痕迹和滚动的现实，从某种程度上说， 这是对未知事物的实验和讨论：是对“速度作为当代艺术的形式”的概念的质疑；是对社交平台与当代艺术之间任何预言式的“联姻”的发问；是一⻔新艺术语言的孵化器。

同时，也在展望我们明天将会成为谁：这不是在缓慢中变化的，一切都是⻜快的；不是在15分钟里，而是在60秒内。

展览现场

肖戈&乔纳斯·斯坦普（Xiao Ge & Jonas Stampe）或者乔纳斯·斯坦普&肖戈（Jonas Stampe & Xiao Ge），是由二人所组成的策展组合。他们于2019年秋季在北京CHAO艺术中心开始合作，联合策划年度艺术大展“观看之道”，该展获《罗博报告》年度策展人奖，入围2019年 ART POWER 100 年度策展人榜。

乔纳斯·斯坦普（Jonas Stampe）和肖戈都具有以人为本的艺术态度，着重关注人类的处境——这源于二人成长于艺术世家，同时他们也注重对于艺术和社会关系的讨论。

作为策展组合，他们将东西方、中国和欧洲相融合，展示了对当代艺术及其历史直观而批判的理解。由于背景、研究方向、性别和国籍均不相同，他们也呈现了一种非二元论的开放式观看方式。

肖戈先后于中国美术学院、中央美术学院、巴黎国立高等美术学院、巴黎八大等国内外重要院校学习。她既是一位艺术家、策展人，也是一位媒体人，任“凤凰艺术”联合创始人、全媒体总编辑。

乔纳斯·斯坦普（Jonas Stampe）曾就读于巴黎高等师范学院社会科学学院、瑞典兰德大学当代艺术史学院，长年专注于当代艺术理论的研究及策展实践。2017年至今，他担任北京红砖美术馆高级策展人及资深研究员。二人都曾旅居法国近20年，现工作生活于北京。

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山中天艺术中心 

山中天艺术中心位于北京艺术地标798艺术区南门，由著名建筑师董豫赣设计，艺术中心建筑面积约900平米，展厅面积约500平米。其使命是通过举办国内外知名和新锐当代艺术家具有学术性、启发性的展览，向公众普及和推广当代艺术。山中天致力于打造艺术交流的国际平台，旨在培养优质的艺术共同体，聚集新思想、深化共情力与创造性思维。

Wind H Art Center

Located at the South Gate of Beijing's 798 Art District, Wind H Art Center is designed by the renowned architect Dong Yugan. The floor area of the building is around 900 square meters, and the exhibition area is around 500 square meters. The mission is to popularize and promote contemporary art to the public through academic and inspiring exhibitions by well-known and emerging contemporary artists both in China and abroad. It is committed to creating an international platform for artistic communication with the aim of incubating a high-quality art community in which new ideas, resonance and creative thinking are shared.