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工作坊 | 倒计时1天,导师如期而至,学员风雨兼程



距「艺术·电影·人才-AME影像工作坊」第二期开幕仅剩一天,学员们风雨兼程,导师们如期而至。


工作坊为期两周的教学活动分为理论授课、分组实践(拓展训练)、专题讲座、封闭创作等环节;讲授内容涉及文学创作与叙事结构、剧本创作中的画面思维和视觉因素、媒介思维和跨媒体意识之于现实理解的开放功能、“社会性”和“纪实性”之为电影创作的潜在意识等;是一次密集的剧作课程集训。


不仅是学员,所有朋友最关心的,肯定还是本次受邀参与工作坊的强大导师阵容,时不我待,来看看吧~






集中授课导师

(按首字母排序)


陈界仁


台湾重要的当代艺术家之一。80年代到90年代初在台湾解严前后,曾积极参予表演艺术创作。他曾参加过1998年台北双年展、圣保罗双年展,1999年威尼斯双年展─台湾馆,2000年里昂双年展、光州双年展等国际展览, 2002年台北双年展,2004年西班牙摄影节等。2001年个展于巴黎网球场国家画廊,曾获得2000年光州双年展特别奖。



王超


中国第六代电影导演、作家、制片人。主要电影作品《安阳婴儿》、《日日夜夜》、《江城夏日》、《重来》、《天国》、《幻想曲》、《寻找罗麦》、《父子情》。作品入围戛纳、多伦多、纽约、芝加哥、鹿特丹、温哥华、釜山、巴黎、华沙、开罗、塔林、上海、南特等五十多个国际电影节,并荣获第五十九届戛纳国际电影节“一种关注”单元最佳影片奖、南特三大州国际电影节最佳影片、最佳导演,及芝加哥国际电影节费比西影评人联盟奖等十多个国际电影节奖项。小说作品《安阳婴儿》、《南方》、《天堂有爱》、《去了西藏》、《香格里拉》分別在中、法两国发表和出版。



◀讲座导师▶

(按首字母排序)


程然


1981年生于中国内蒙,目前生活和工作于杭州。2013-2014年于荷兰皇家艺术学院驻留艺术家,2017年于杭州创办实验艺术空间 “马丁·戈雅生意Martin Goya Business”。艺术家近期的个展包括: 奇迹寻踪,特拉维夫当代艺术中心,以色列特拉维夫(2017);北爱尔兰MAC艺术中心,北爱尔兰贝尔法斯特(2017);新美术馆,美国纽约(2016);K11 ArtFoundation,中国香港(2016)。2017年程然获得马德里录像艺术节最佳导演奖;2016,2015年入选AAC艺术中国最佳年轻艺术家奖;2015年入选皮埃尔·于贝尔艺术奖,以及提名斯德哥尔摩绝对艺术奖,并于2014年由燃点杂志评选为最佳年轻录像艺术家。


路海波


1950年生,祖籍江苏淮安。复旦大学中文系毕业,1989年获中央戏剧学院戏剧历史与理论专业硕士学位。中国作家协会、中国戏剧家协会等协会会员。曾任北京电视艺术家协会《电视艺术》杂志执行编辑、《戏剧》杂志编委,中央戏剧学院电影电视系主任、教授、博士生导师。现任中国艺术研究院博士生导师,国务院学位委员会艺术学科评议组成员,中宣部文艺局专家组成员,“五个一”工程奖评委。


尹成奎


北京师范大学教授、博士生导师、文创中心主任;中国电影家协会、国际传播委员会专家委员;北京广电局专家审委;韩国中国电影论坛协会、釜山国际电影节选片人;金鸡百花电影节国际电影选片人;北京国际电影节执委。





创作执导导师

(按首字母排序)


董冰峰


现为中国美院跨媒体艺术学院研究员。 曾先后担任广东美术馆与尤伦斯当代艺术中心策展人丶伊比利亚当代艺术中心副馆长丶栗宪庭电影基金艺术总监与OCAT研究中心学术总监。同时他也担任多个艺术机构与艺术刊物的学术委员。曾获“CCAA中国当代艺术评论奖”(2013)、“《YISHU》典藏国际版中国当代艺术评论奖”(2015)和“何鸿毅家族基金中华研究奖”(2017)。董冰峰的研究领域包括影像艺术丶独立电影丶中国当代艺术史丶展览史与当代批评理论。


高世强


影像艺术家,中国美术学院跨媒体学院实验艺术系主任,空间影像研究所主任,硕士生导师,副教授。自上世纪90年代中期开始,从事情景雕塑、装置及实验影像创作和研究。本世纪初,研创及教学方向逐渐聚焦于活动影像领域,近年来致力于空间影像叙事研究和创作。



孙承健


中国艺术研究院电影电视艺术研究所副研究员,硕士导师;中国广播电影电视报刊协会电影报刊副会长;中国电视艺术家协会会员,曾任中国电视金鹰奖评委;中国电影评论学会会员。主要理论研究方向:影像叙事研究、电影社会学研究。主要实践活动:从事电影项目策划、电影与电视剧文本评估等相关实践。主要著作:《情绪:影像表意的魅力与体验》《“魔法师”的世界:电影叙事的观念与表达》《电影、社会与观众》。


张辽源 


艺术家,现任教于中国美术学院跨媒体艺术学院。早期作品与公共环境有着紧密关系,作品的创作常在公共场所内进行,并以此兴趣制作了一些机械装置,对日常使用的物品和公共环境中的人造物品保持了长时间的关注。随后对即兴创作产生了兴趣,从琐碎的生活细节里随兴制作一些小作品,参与组织一些交流活动。2009 开始对视觉现象本身产生了极大兴趣,随即开始了对光线、成像、图像、图形、观看等一系列与视觉现象有关的各种问题进行研究和创作。






评委导师

(按首字母排序)


蔡尚君


1997年,担任张杨执导的剧情片《爱情麻辣烫》的编剧;1998年,执导带有实验性质的先锋话剧《保尔·柯察金》在话剧界上获得了口碑极佳的好评;1999年,担任张杨执导的剧情片《洗澡》的编剧。2006年,执导个人首部剧情片《红色康拜因》获得第48届希腊塞萨洛尼基电影节最佳影片奖 、第12届韩国釜山国际电影节费比西国际影评人奖。2011年,编导悬疑犯罪片《人山人海》获得第68届威尼斯国际电影节最佳导演奖。2012年,担任第15届上海国际电影节“亚洲新人奖”评委会成员 。2015年,担任第18届上海国际电影节主竞赛单元“金爵奖”评委会成员 。2017年,担任第8届中国电影导演协会终评评审团成员 同年又编导剧情片《冰之下》入围第20届上海国际电影节金爵奖最佳影片奖。


高士明


策展人,中国美术学院副院长,教授、博士生导师。他策划了许多大型展览和学术计划,包括“与后殖民说再见:第三届广州三年展”、“巡回排演:第八届上海双年展”、“从西天到中土:印中社会思想对话”、“变动中的世界,变动中的想象:亚洲思想界上海论坛”、“西岸2013:建筑与当代艺术双年展”、“首届亚际双年展论坛”(台北-上海-科钦,、“亚洲社会思想运动报告:首届人间思想论坛”、“第三世界六十年:纪念万隆会议系列论坛”(杭州-科钦-北京-东京-香港-那霸)等。其研究领域涵盖当代艺术、社会思想以及策展实践。



刘健


导演,1969年出生于中国江苏。1993年毕业于南京艺术学院中国画专业,2007年创立“乐无边”动画工作室。2010年推出动画长片《刺痛我》;动画长片《大世界》入围第67届柏林电影节主竞赛单元,获第54届台湾电影金马奖最佳动画长片奖;2018年入选奥斯卡评委会员。这是中国动画长片第一次入围三大国际电影节(戛纳、柏林、威尼斯)主竞赛单元,也是继宫崎骏《千与千寻》之后,新世纪第二次有亚洲动画电影入围柏林电影节主竞赛单元,创造了中国动画电影的历史新纪录。




前瞻先到这里,感谢所有接受邀约的导师!


请大家持续关注AME影视计划的后续活动!


本次工作坊的课程干货会在AME影视计划公众号上持续更新,敬请期待!!


如有疑问欢迎与主办方取得联系,请关注:

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邮箱:amejihua@163.com

电话:(0571)87271058「工作日9:30-18:30」


主办:中国美术学院跨媒体艺术学院

承办:中国美术学院空间影像研究所,杭州岸墨影视传媒有限公司

协办:浙江上铁钱江酒店有限公司

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