Carlos Marsano：收藏是一条道路。我从1993年开始购买艺术，当时我获得的建议是购买当代艺术。我开始逐渐和年轻艺术家合作，并拓展到全球市场。收藏自有一个生态圈，作为藏家我们需要支持艺廊、艺术家和策展人。和年轻艺术家合作的过程中，我会去理解他们的思考过程。在拉丁美洲，像秘鲁这样的国家面临许多不同的挑战，所以应运而生出许多创新的作品。对于艺术藏家而言，我们形成一个小小的网络，需要互相分享有才华的艺术家信息，正如我们在秘鲁为年轻艺术家提供奖学金，正是希望能借此机会帮助并支持他们。2周前，我收到巴西朋友的电话，打算举办网上研讨会，我便立即联系了利马的5位收藏家去联络不同的艺术家来举办这个活动。Jill Kraus：现在有很多人聚焦在宽泛的艺术世界中。但是我们的艺术生态圈中包括学校、艺廊和艺术机构，层层相扣。我在加州艺术学院（California Institute of the Arts）董事会服务了许多年。过去2年，我们一直在做50+50的艺术奖学金计划。两个50分别代表了加州艺术学院的50年和Chouinard艺术学院（Chouinard Art Institute）的第二个50年发展。我们与校友合作，委托完成了50件作品，并借此机会为艺术学生提供奖学金计划。如今的艺术学生如何学习与发展，将决定未来艺术界的样子。学习艺术的费用非常昂贵，而这些学生也依赖这样的资金赞助以继续他们的学业。Füsun Eczacıbaşı：9年前，我们成立了SAHA艺术协会（SAHA Association for the Arts）以支持土耳其的本地艺术生态。在土耳其有很多博物馆和艺术机构，但是却很少有支持艺术家的机构。正因如此，我们才创建了SAHA艺术协会。我们为艺术家提供资金，希望通过不同的活动将他们融入到全球对话中。我们面临许多社会问题，包括一些政治议题。然而我认为艺术是拓展国家和文化之间对话的桥梁。虽然很多艺术展览暂时停歇，但是我们需要传达我们一直在继续支持当代艺术的讯息。我们的团队成员每天也依旧努力工作，策划展览。这是个信息爆炸流时代，通过网上展厅我们得以让艺术延续。 Uli Sigg：我和香港西九文化区的M+博物馆合作许多，但是毕竟博物馆到今天还没有正式开幕。很多人说这是一件好事，这样就可以节省很多成本，但我们也必须看到未来运营一间博物馆的挑战。你问我为什么要收藏，我也会问我们为什么不收藏呢？收藏在我看来是一种思维方式，你看看那些以前收藏的人，很少有人突然放弃收藏的。如果你问我这段时间为什么不收藏，我会说因为没有足够的时间也没有资金去做一些非理性的艺术收藏。我们要重新思考收藏的艺术链，很多东西在这段时间重组。这段时期，我们不能亲身观赏艺术，无法感受艺术之余也让艺术收藏变得更加困难。现在我们有很多艺术品的信息，那我们就开始思考是否未来会有一种新的收藏方式？在发达国家，艺术有一个很好的资助体系，但是在亚洲很多地方，却依然面临着众多问题。