想说 | 为什么有人总看新编戏不顺眼？

近期上演了一部新编现代戏，我询问过几类观众，却发现对于这出戏的评价差距相当大，几乎可以用“天壤之别”来形容。

好几位戏曲从业人士，其中包括演员、导演等等，还有些长期在戏曲相关领域工作的朋友，当然还有些资深戏迷，对该戏的评价是“看不下去”、“不好看”这类的言论。具体来说也有人能指出其中的问题，比如造型服装既不够传统也没有新意、剧情前半段略有拖沓、整体时间过长等等，至于对新编现代戏的其他负面评价，比如主题内容和表现形式的脱节、演员对人物理解不够透彻，这些问题也是屡屡提及的。

另外我还专门寻找了一些“普通戏迷”来问同样的问题。因为在观剧的时候，我发现有不少观众随着剧中情节落泪，我就找了十多个观众个别询问，却得出了完全不同的观点，比如“非常感人”、“挺好看的”。我要求他们提提缺点和意见，却仍然是表扬又表扬。

于是我就想到了现在的一些现象，以及现象背后的一些问题。

“每成新声必挨骂”似乎是这几年新编戏的固定遭遇。多少现在被称为骨子老戏的剧目，也都是不断根据观众的需要进行调整、不断根据市场需求进行升华的结果。

也有些剧目，在初创的时候确实是很不错、很符合当时社会氛围的，但后来随着时代的发展，剧情中有些情节已经不合时宜了，那么根据意见做出一些调整也是必须的。

然而“新编”不应该是挨骂的必要条件。不好的内容，无论是出在新编戏还是改编传统剧里，都是不好的，都是需要在评论家和观众的帮助下进行调整的。可是有些剧目，即便是新编现代戏，仍然大有可取之处，似乎并不应该遭遇如此之多的批评。

秦腔《赵氏孤儿》剧照

我有一个朋友，他就认为该新编现代戏中某个情节不对，提出“为了所谓的正义这样牺牲家人是不合理的”、“主人公让家人去牺牲就不符合人性”，因此他认为这部戏“实在是糟粕”。然而回顾一下经典剧目，《赵氏孤儿》里程婴舍弃亲生子、《周仁回府》中周仁舍弃结发妻，不都是主人公为了正义而牺牲家人么？

当我拿出这俩例子来对比时，他则认为“这个戏咋能和经典剧目对比呢”？

心同此心、理同此理，在某一个历史阶段，剧中主人公为了当时公认的真理而做出无奈的选择，剧情因此而波折甚至波澜，人物形象因此而丰满而可感，剧目也就好看起来了。

可又有什么不能对比的呢？所谓经典剧目，也并非宇宙真理而“一字不可更改”。不信的话，拿出范紫东先生的《三滴血》剧本，再拿出当下舞台上的定本剧本，详细对比一下，看看是不是一字不改？《火焰驹》从碗碗腔变成秦腔，连剧种都变了，旋律必然也发生翻天覆地的变化，和最初大不相同。

秦腔《火焰驹》剧照

这位朋友就属于“专职抬杠型”戏迷。我说“一”，他必然说“二”，有时候他说“一”，我觉得很有道理，也就说“一”，他一定会说“你说的一和我说的一不是同样的一”，这确实让我无所适从。

诚然，评论家和观众对新编剧目提出自己的意见建议，帮助演职人员不断提升剧目水准，是有益于剧目发展的。

不过，做评论一定要有自己的原则，这个原则可以是五花八门的，每个人根据自己的人生观价值观和观剧经验设计出“及格线”，再看戏的时候就能把剧目放在其中进行判断，从而得出结论。

最怕的其实是“及格线”的弹性太大。相似的情节，放在老戏里就是旷世经典，放在新编戏里就罪无可恕；同样的人物性格，放在老戏里就合情合理，放在新编戏里就滑稽荒唐。这个及格线弹性太大，其实也就是没有标准、没有原则，归根到底倒不是剧目本身咋样，而是“我就看新编戏不顺眼”。

所以，真的要是为了剧团好、为了剧目好、为了演员好，无论是面对新编戏还是经典戏，都应该用“一把尺子量到底”，用同样的标准对待剧目。这样才能得出相对公允的结论。

作者：李想  编辑：妍薇  审核：王梅

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