戛纳评委会奖《记忆》影评：头上的洞
《记忆》海报
导演简介
阿彼察邦·韦拉斯哈古（Apichatpong Weerasethakul ），1970年7月16日出生于泰国曼谷孔敬 ，泰国独立导演、编剧、制片人 。1993年，执导个人第一部短片《子弹》。2002年，凭借剧情长片《祝福》获得第55届戛纳国际电影节“一种关注”单元大奖 。2004年，编剧执导的剧情长片《热带疾病》获得第57届戛纳国际电影节主竞赛单元评审团奖 。2010年，凭借剧情长片《能召回前世的布米叔叔》获得第63届戛纳国际电影节主竞赛单元金棕榈奖 。2015年凭借剧情长片《幻梦墓园》获得第68届戛纳国际电影节“一种关注”单元大奖提名。2021年执导的电影《记忆》获得第74届戛纳国际电影节主竞赛单元评委会奖 。
泰国导演阿彼察邦的《记忆》被许多人视为电影节的终极感官体验。
在看过如此多的主题先行电影以及那些臃肿、懒散或愚蠢的导演作品后，它最终洗净了我们的双眼。
《记忆》剧照
在今年的戛纳，我们看到了一些非常好的，甚至是优秀的电影，但是很少有人知道如何创造出自己的叙事逻辑和审美一致性，甚至让我们经历了前所未有的混乱。
正如阿彼察邦·韦拉斯哈古的“我们不确定我们是否梦想过”，莱奥·卡拉克斯的《安妮特》、滨口龙介的《驾驶我的车》或埃及导演奥马尔·埃尔·佐海里的《羽毛》也是如此，套用塞尔日·达内的公式来看，它们都是这些罕见电影的一部分。
虽然与《记忆》相去甚远，但我敢将茱利亚·迪库诺的《钛》归入这一类，因为与其说是在“类型电影”（非常流行的幻想）中磨练自己，不如说是用它来创造一个不断变化的故事和人物，在那里，想象力和信仰的无限力量将具有绝对的逻辑价值，超越任何可能或“锚定”在任何现实中的想法。
《钛》剧照
如果你真的相信一个男人会变成一只小鸡，或者一个女人会怀上一辆汽车，难道这不比期待一部电影成为一场社会辩论的例证更美吗？
或者换一种说法：在当今世界，从重新定义狭隘的规范到暴力的政治荒谬，难道《羽毛》和《钛》的明显错觉体验不是马哈曼特-萨利·哈隆的《纽带》或雅克·欧迪亚的《奥林匹亚街区》等电影的100倍吗，这些似乎是由将所有“社会”主题与当前口味结合起来的软件生成的？
相反，《记忆》是从感知本身开始的，也是从她和现实之间的一个缝隙开始的：一个女人试图理解她经常在脑海中听到的声音是从哪里来的，一种剧烈的金属爆炸声。
《记忆》剧照
声音技师必须首先尝试定义这种声音，并用技术复制它。然后她让自己在他引导下，开始一段越来越开放的感官和完全催眠的旅程，正如韦拉斯哈古所知道的那样。
泰国导演第一次到哥伦比亚与国际明星（蒂尔达·斯温顿和让娜·巴利巴尔）合作，这一事实丝毫没有损害他的电影魅力，因为对他来说，这不仅仅是写一个故事，然后将故事搬上银幕，而是跟随、挖掘、探索感觉，追溯它们的起源和最初的神秘。
蒂尔达·斯温顿
从本质上讲，它始终是一个记忆的故事，正如《记忆》比以往任何时候都更清楚地证明的那样：它限制了我们的日常生活，我们必须学会敞开心扉，以展示对当下的另一种感知，以及我们必须学会倾听。
在《记忆》中，也有很多关于洞和隧道的话题：古人在死者头骨上开的用来解放灵魂的洞，考古学家挖掘的用来寻找这些人过去踪迹的隧道，以及通往世界其他维度的更难以触及的缺口。
《记忆》剧照
影片中的女主人公名叫杰西卡·霍兰德，和雅克·特纳*的《与僵尸同行》（1943年）中的女主角同名。两部电影有一个共同点，那就是温柔地打破时空的界限，淡化过去与现在、死亡世界与活人领地、有形感觉与形而上学的经验、现实与梦境、清醒与睡眠之间的对立……
简言之，电影处于它最好的定义之中。
《与僵尸同行》海报
译者注：雅克·特纳是法国籍的美国电影导演，对死亡和恐怖有特殊嗜好，将法国优雅的电影文化传入好莱坞。
— FIN —
作者：马科斯·乌扎尔
文章来源：《电影手册》
译者：法国新浪潮
校对：小航
排版&审稿：Xavier
图片来自网络 ，侵删
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