巨星Drake耗资1亿美金，再现传世全艺术家阵容游乐园！
Luna Luna最初由奥地利艺术家安德烈·海勒 (André Heller) 构思。1987年夏天，在德国汉堡，被称为世界上第一个巡回艺术嘉年华上演了一半游乐园、一半艺术博物馆的游乐设施、景点、互动装置、游戏和表演。
怀揣着让艺术更亲民化的梦想，安德烈·海勒环游世界，用十年时间将30多位艺术家齐聚一堂，其中包括Sonia Delaunay、达利、让-米歇尔·巴斯奎特、基思·哈林、大卫·霍克尼、丽贝卡·霍恩······
他们共同将艺术品变成具有娱乐性质的“玩物”，开启了公共艺术品的疯狂体验。
在艺术上，它标志着各种前卫运动的融合。从抽象表现主义到原生艺术、达达主义、激浪派、新表现主义、新现实主义、波普艺术、超现实主义和维也纳行动主义。
然而这座传奇游乐园Luna Luna，仅停留七周就突然宣告关闭。乐园里所有的设施自此后被封存在44个集装箱里，被人们遗忘36年。
2024年，加拿大知名说唱歌手Drake以及他创办的跨领域创意公司Dream Crew耗资1亿美金复原在洛杉矶占地5574㎡的仓库综合体中。《Luna Luna：被遗忘的幻想》是本次展出的核心主题，讲述世界上最奇幻的游乐场故事。
这种身临其境的体验邀请各个年龄段的游客，欣赏从1987年原公园中拯救出来的游乐设施和景点，同时了解Luna Luna是如何创造、消失和重生。
被遗忘的幻想消失之后，留下的唯有艺术！
目前Luna Luna已正式对大众开放。
其中当今国际画坛最具影响力大师之一David Hockney、西班牙超现实艺术家Salvador Dali、二十世纪初巴黎先锋派传奇女艺术家Sonia Delaunay、涂鸦艺术之父Keith Haring······由他们创作的18件艺术作品被发掘修复后重新展示，再次用先锋性艺术方式改变人们对游乐园的体验。
二十世纪初巴黎先锋派的传奇女艺术家Sonia Delaunay，在生前为Luna Luna创建了这座入口大门。具有Simultané代表性的同心圆与色彩填充大门，艺术家设计的字体也称为 LUNA LUNA 的经典标志。
尽管艺术生涯如烟花一样短暂，让·米歇尔·巴斯奎特 (Jean-Michel Basquiat)依旧是20 世纪 70 年代末最负盛名的涂鸦艺术家。
巴斯奎特为 Luna Luna 设计了一个摩天轮，上面出现了他早期作品中反复出现的主题包括爵士乐音乐家查理·帕克和Jim Crow。
传奇人物基思·哈林 (Keith Haring) 设想了一个色彩鲜艳的旋转木马，其座椅颜色为泡泡糖粉色、酸橙绿和橘红色——这是他标志性线条画中人物的三维版本。转木马中央的两块面板上装饰着哈林拿着画笔的自画像。
阿里克·布劳尔 (Arik Brauer) 以其受犹太神秘传统和梦境意象启发的超现实主义绘画而闻名。
对于 Luna Luna，布劳尔从他的一个神秘梦想中设计了一个旋转木马，将童话故事中的八个不同角色变为座椅，其中包括蝴蝶、狼、美人鱼和拟人化的手，并伴随着布劳尔女儿蒂姆娜·布劳尔创作、制作和表演的歌曲。
海勒将Luna Luna想象成一件结合了视觉艺术、音乐、戏剧、设计、马戏艺术和表演的“整体艺术品”。
婚礼教堂由一个舞台组成，两侧是新娘和新郎的大型漫画，游客可以在其中“结婚”他们想要的任何人或任何人，包括同性。
梦想站是一个充气的尖刺气球雕塑，源自他的一个天空标志（1986-90），并用作咖啡馆。海勒还制作了嘉年华名人的剪纸，游客可以与他们合影留念。
著名艺术家大卫·霍克尼 (David Hockney) 为 Luna Luna设计了一个巨大的魔法树亭，上面画有蓝色、红色和绿色的抽象树面板。
内部圆柱形室被弯曲的切口拱门包围，类似于树枝。伴随着简单新颖的灯光，作曲家约翰·施特劳斯和约瑟夫·施特劳斯精选的华尔兹充满了整个空间，增强了展馆的戏剧氛围。
20世纪80年代街头艺术运动的关键人物，肯尼·沙夫 (Kenny Scharf) 对Luna Luna的贡献是一个致力于飞行宇宙精神的旋转秋千，上面涂鸦着俏皮的几何形状和他标志性的卡通人物。
达利创作的Luna Luna“达利多姆”，延伸了他的维纳斯之梦——为1939年纽约世界博览会设计的超现实主义游乐场。达利多姆展馆采用测地圆顶和镜面内饰，并由蓝筹乐团演奏歌曲。