藤本壮介、隈研吾、MK27，2025大阪世博会建筑大赏！

2020年迪拜世博会 阿联酋馆，by Santiago Calatrava

世博会是一个汇集世界和来自世界各地尖端科技与创新成果的活动，旨在解决人类在全球范围内面临的问题。

1970年大阪世博会是日本乃至亚洲历史上的首届世博会，继2005年爱知世博会20年后，2025年大阪关西世博会将把国际社会重新带到日本。

2020年迪拜世博会 英国馆，by Es Devlin

2020年迪拜世博会人口

吉本Waraii Myraii馆

2025年大阪关西世博会将在大阪湾的人工岛梦洲举行，占地约382.85英亩，面积相当于约217个足球场。

世博会总规划师藤本壮介与Tohata Architects & Engineers和Azusa Sekkei联合设计的这座日本传统木质结构建筑，以60,000平方米的木质绿色屋顶，将世博主要场馆包围，成为一条“链接世界”的廊道。结构之下人们可以在屋顶下休息，结构之上游客可以俯瞰整个世博。

最新出炉的卡塔尔馆，由隈研吾建筑设计事务所与卡塔尔博物馆合作设计，灵感来自在波斯湾与阿拉伯海上贸易的传统帆船，以日本木工工艺打造，融合了卡塔尔和日本的传统工艺，彰显了两个以海为生的国家之间密切的关系。

瑞士馆旨在通过轻质膜设计最大限度地减少对环境的影响，采用四个轻质、相互连接的球体，打造一个展示瑞士创新的空间。游客将探索一个展示瑞士创造力的互动教育游乐场，其屋顶可欣赏世博会的景色，在世博结束后这里也可以作为聚会场所继续为社区提供服务。

未来不仅是设计的，也是谱写的。展馆和展览结合事实与虚构，带领游客踏上了奥地利音乐遗产之旅，见证奥地利向未来的转变。

巨大的五线谱螺旋雕塑，象征着奥地利的“音乐之旅”，参观者在音乐叙事的引导下参观展览，从过去到现在再到未来。设计师希望展馆无论在哪里被看见，都在像世人宣告者奥地利与音乐。

中国馆以竹简、书法与书卷三个主要元素，展示巨幅的“中华书简”，彰显中华文明道法自然，天人合一的文化精髓。馆内书简长卷慢慢展开，空间如文明演化，从历史走向未来。展厅内光影巧妙，虚实相生，呼应人与自然和谐共生的主题。

展馆创造了一种与沙特阿拉伯城镇探索相呼应的空间体验，为沉浸式视听体验提供了环境。展馆的体量让人想起了传统沙特村庄的形状，以便在盛夏时节让来自西方的凉风吹进街道。

该建筑的设计将运动作为关键要素。动态盘旋上升建筑形态，象征身体与灵魂在运动时人类塑造的状态。随着游客在展馆内移动，文化内容逐渐从身体到心灵具体化，最终形成一段产生持续能量的旅程。玻璃外观是对捷克共和国悠久的玻璃制造传统致敬，在海滨边缘的显著位置，玻璃长廊为室内提供了绝妙的室内氛围。

法国建筑工作室Coldefy和意大利建筑事务所CRA-Carlo Ratti Associati共同推出了“自然剧场”，展馆旨在说明设计如何连接人类和非人类世界，同时展示法国对文化和自然环境的贡献。在展览中，参观者将被邀请探索法国的多种生态系统，重新发现与自然的联系。

科威特馆被设想为一座“梦幻灯塔”，将传统与创新的理念融为一体，可以了解科威特的过去、现在和未来。展馆设计灵感源自科威特的风景和文化。

展馆外墙为半透明，夜间会亮起来，建筑围绕着一个中央圆顶，这个区域的灵感来源于在沙漠中星光灿烂的夜晚休息和沉思。其他空间则仿照伊斯兰建筑的特色设计，包括一个庭院和一个种植着典型科威特植物的花园。

气候变化对水资源的惊人影响以及其对全球的影响使整个人口处于危险之中。2025 年大阪世博会的巴西馆将展示该国最伟大的遗产：亚马逊雨林，强调其在寻找减轻世界面临的环境影响的方法方面的重要性。

展馆共有三层，通过飞河将水视为生命之源。内部是一个坚固的中央核心，周围环绕着一块由流体编织而成的金属幕布，随风飘动，作为与外界隔绝的屏障。