都在传，他和他是今年最好武侠
如果一部作品豆瓣开了8分，有人安利。
Sir会撇撇嘴：
嗯，还行吧，那找时间瞅瞅。
如果它开分之后，分数还能逆势上涨。
咦？有点意思。
再如果，它是一部剧，而且还是一部武侠剧。
那必须看看啊——
莲花楼
前几天大结局。
后台的粉丝催了很久——
而Sir更好奇的是。
到了2023年，还有人在拍武侠，还有人在看武侠，那为什么都说武侠没落了呢？
《莲花楼》这样的剧热播，会让武侠复兴吗？
这就要来看——
《莲花楼》火了，火的是什么。
01
先说设定——
武林门派林立，“李相夷”（成毅 饰）和“笛飞声”（肖顺尧 饰）分别是两大门派之主。
在两人的一次巅峰对决后，李相夷身负重伤，退隐江湖，化名“李莲花”。
十年后，李莲花被迫和昔日对手“笛飞声”、刑探“方多病”（曾舜晞 饰）一同探案、匡扶正义。
听上去，故事中的元素很熟悉，带有传统武侠的气质。
比如剧中提到的惩恶扬善、锄强扶弱、救济天下。
又有破案悬疑，案件一环接一环。
很多人说《莲花楼》在武侠+悬疑类型混搭上做得好，是好看的原因。
但我们所理解的传统武侠，其实一直是这么玩的。
比如陆小凤、楚留香系列，既是武侠，也是典型的悬疑破案故事。
所以看《莲花楼》的长处。
它不像是一种突破，而是一种复古。
甚至，更进一步。
比如对于悬疑破案类型细节上的呈现，传统探案该有的步骤，一个不少。
1、 勘察现场
例如这段。
众人随李莲花来到石寿村，却意外撞见怪物和死尸。
遂开始分析现场，仅凭打斗痕迹就能判断出派别和功法。
2、 验尸
比如。
玉城二小姐意外死于客栈，李莲花为还原死因，验尸分析。
通过尸体腐烂推断死亡时间，分析两处致命伤。
3、 分析推理
还有这个情节。
李莲花通过亲身试穿嫁衣，还原采莲庄嫁衣杀人的真实情况，分析新娘死因。
甚至，还不避讳地呈现了一些惊悚元素。
一个例子。
在石寿村探寻江湖高手失踪事件，营造出一种“寂静岭”的恐怖氛围。
又通过怪物突袭和特效化妆来增强视觉刺激。
但。
如果只是悬疑类型，肯定不会吸引来如此多的受众。
《莲花楼》第二个讨巧的地方在于——
在保留了这个底本的前提下，不论是成毅饰演的李莲花，还是曾舜晞饰演的方多病，亦或者是肖顺尧饰演的笛飞声。
都是在选角上足够贴近当下主流受众审美。
而三人互动中点缀的喜剧桥段，更是做到了足够加分。
营造出了很强的CP感。
这些在类型、讨好观众元素上的加码。
是《莲花楼》杀出重围的原因。
有调整，自然也会产生争议。
尤其是对于传统武侠，看着金古梁长大的受众来说。
看着这剧评论区出现的一些关键词：角色可爱、轻喜剧、快节奏……
都会有些荒诞感。
类型上的复古还原，与气质上的现代讨巧，最后造成的冲突，也是当下制作武侠作品普遍面临的问题。
它还有一件还没去褪去的长衫。
02
但要说《莲花楼》没有武侠气质，Sir是不同意的。
不论是惩恶扬善、锄强扶弱的主题，还是剧中角色处处以“义”当头的行事作风。
都能看到很多传统武侠的影子。
而真正让《莲花楼》破圈的是它的“反套路”。
相对于过往作品中，变强+复仇的套路，《莲花楼》的主线故事一句话可以概括——
一代大侠，决定去死。
主角李莲花。
年少便立于武林之巅、不败之地，他骄傲潇洒、爱做英雄。
却被算计，身中天下第一剧毒，师兄害他、门派解散、门中兄弟伤亡惨重。
细数过往作品，类似的主角都有一个主线任务：复仇。
但，李莲花的任务却是“放下”。
放下的是名利，但不变的是传统武侠气。
比如情义。
在众人都以为师兄战死时，李莲花奋力寻找师兄十余年，哪怕是尸体。
不顾自己已是苟延残喘，也要查明师兄死亡真相。
比如恩怨。
李莲花对待昔日对手笛飞声。
没有卧薪尝胆地制定复仇计划，没有一心想除掉对方。
而是救他、帮他解毒、复原记忆。
是英雄之间的惺惺相惜。
更让Sir震惊的，是他对云彼丘的原谅和救赎。
云彼丘曾受蒙蔽，给他下毒。
这毒，世间之最，无人能解，让李相夷几乎武功尽失，也造成了长达十年的折磨。
一般人怎能放下？
但李莲花不仅原谅了对方，而且看出了他在暗中赎罪，为他辩护，救下他。
可即便如此，李莲花也不是全程圣母。
他不混淆是非。
当师兄想要颠覆朝廷，走上不归路时，他一边眼含热泪，为了多年的手足情惋惜。
另一边也毫不手软，手刃师兄，清理门户，为了师门，也为了天下大义。
就在做完他需要担负的责任之后。
他却说：小舟从此逝，江海寄余生。
然后孑然一身离去。
甚至，剧中为了强化这种反套路的选择，还用了一个很俗套的设计。
李莲花的身世。
反派颠覆朝廷的理由，是误以为自己是前朝旧主的后代。
但直到最后发现，李莲花才是。
并且，这个身份，也让李莲花站在了所有现实力量的对立面。
他拯救了这个苍生，可不仅反派要杀他，连皇帝也很难容他。
因此，他才必须舍弃唯一有可能救活他的东西。
拯救皇帝，也换取宽恕。
所以不论是自己的归隐之心。
还是外部的现实压力。
当众望、名利、可能还有生命，都不重要。
李莲花只剩下了一叶扁舟。
从此消失再江湖中。
潇洒，肆意。
因此剧集结束后，很多人都为这个结尾而愤愤不平。
但事实上。
正是这个结局某种程度上挽救了这部《莲花楼》，也完成了这部武侠作品的突围。
一个人认识到自己的错误然后用了十年时间跟过去的自己告别。
这难道不武侠么？
03
回归到武侠。
很久以来，武侠都被称作是成人童话，但武侠的内在，或者说前边提到的“长衫”指的是什么？
绝不只是很多人以为的超级英雄式的力量与拯救世界的目标类比。
而是从诞生之初，武侠就寄托了传统文人士大夫的想象，几乎每一个武侠元素对应的，都有来自现实的不甘与无力。
江湖之所以是江湖，就因为它不需要规矩束缚。
武侠之所以是武侠，就因为它承载了文人的浪漫理想。
所谓武侠的爽感，不论是写郭靖的“侠之大者为国为民”，最后选择为国力战而死。
还是小说中无数英雄侠客，报得大仇，走上巅峰之后，选择归隐，相忘于江湖。
都是一种浪漫化的功成名就。
值得注意的是，以上，大部分都是男性视角。
而《莲花楼》顺应当下观众的需求，视角开始转向女性。
旧的武侠模式，和新的时代视角，能兼容吗？
过去的武侠。
很大程度上体现的是男性出人头地的欲望——
对武功的执念，身边有足够的爱慕者，担心江湖的险恶，又渴望担当道义做个大丈夫。
更年轻化的武侠呢？
或许仍然有武功的展示，仍然有为国为民的人设。
只不过，都淡化为了背景。
比起雄心壮志。
更重要的是个人的情感和魅力。
外表俊朗的偶像演员，喜感十足的CP互动，让男女感情戏靠边站的设计，甚至是全程开了不少金手指的爽文叙事。
比如李莲花“扬州慢”这一点剩下的内力，都能让他拥有“金手指”。
李莲花逢凶化吉的本事，大多来自设定，出场就是大侠。
而李莲花的选择，也变成了刻意为之——几乎所有人都想他活，但他自己却偏要死。
这几乎是一开始就设定好的美强惨人设。
因为留给观众的这层“意难平”，才是《莲花楼》最后的杀招。
观众看不到双雄在东海复刻十年前的对决。
看不到三人组重新聚合，再破奇案。
也看不到一个有李莲花的庙堂江湖，依然能海晏河清，安宁祥和。
因为不可能，也不敢信。
幻想在落地之前最好归宿，都是抢先杀死自己。
归根结底，武侠还是理想归宿、成人童话。
观众期盼着有一个李莲花，如流星划过，来搅动现世的波澜不惊。
北青艺评曾有一次采访徐皓峰，问：如何才能让武侠片不消亡？
徐皓峰答：武侠片要生存下去，必须写出完整的故事，而且故事要切合时代的一种大众情绪，这样才能和当今的人发生作用。
那么，都2023年了，武侠片对当下的年轻观众还能意味着什么？
更有想象力的类型空间，还是更酷炫的功夫奇观，亦或者更奇情的戏剧冲突？
武侠都很难做到。
Sir觉得，武侠从过去那种高亢的狂想曲——想要快意恩仇，想要叱咤风云。
变成一种浅吟低唱的精神慰藉。
人对于掌控这个江湖的信心，淡了。
大家只愿意从这个浑浊的世间潇洒地穿过。
畅想着——
有酒，有良辰美景，骑上骏马，穿上好看的衣服，和有意思的人，一起做一些有意思的事。
这等人生，可好？
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编辑助理：小方有大力