她还没脱，先惊呆世界

近期最爆的一个新闻。

韩国著名女团BLACKPINK的当家成员Lisa，宣布参加疯马秀的演出。

并且将于9月28日-9月30日在法国演出5场。

一时间，不论是国内还是国外，都引爆了热搜。

原因无他。

一边是韩国乃至亚洲最具有知名度的少女偶像天团之一的当家成员。

一边是有着七十年历史，闻名世界，被英国《观察家报》称为“宇宙最好的裸体表演”的艳舞表演秀。

但这两件事撞在一块就变成了一句极具传播力的概念：

少女偶像去当脱衣舞娘。

立刻产生剧烈的化学反应。

比如性别，女性被性剥削；

比如族群，亚女取媚白男；

比如公众人物，误导粉丝产生不良影响；

甚至是阶层，质疑Lisa是不是要以此取悦豪门……

每一个都是容易戳中当下互联网舆论圈最敏感神经的地方。

难怪这个事从上周一直火到现在，甚至可以预见的，会一直爆到演出结束好久。

“疯马秀”算得上是彻底出圈了。

Sir觉得，有必要聊聊这个——

疯马秀，到底是个什么秀。

01

基本的信息，百科词条里都写了。

1951年诞生于法国一家叫做“疯马”的艳舞夜总会。

以精致、优雅和性感著称。

主打的是将裸体、灯光、布景、舞美进行结合，使用声音、灯光、色彩、裸体等元素展现的前卫艺术表演。

而相比于其他舞台演出它最大的卖点，就是台上的演员，不仅都是面容美貌，身材姣好，体型一致的女性，而且还让这些女性，以裸体或者近乎裸体的方式参演。

美其名曰，一个把身体包裹在灯光与烟雾中的立体秀。

这种表演，可想而知从诞生起就主打一个吸引眼球。

可如果只是裸体秀，似乎与普通的脱衣舞演出拉不开差距。

而且在1968年之前，法国法律也不准演员全裸演出。

但在经历了早年的摸索阶段后，疯马秀逐渐杀出重围，在法国声名鹊起。

靠的是什么？

创意。

比如1954年的浴缸秀，直接让舞者在舞台上淋浴。

比如在60年代的臀部秀，利用灯光斑点大做文章。

比如80年代，还出现了修女舞，皇家卫兵舞等cosplay。

进入新世纪后，更是新增了不少风格与花样。

因为这些创意，让疯马秀出圈，并一度进军美国、新加坡，在世界各地巡演，至今已经有了超过70年的历史，也被称作“世界三大秀”之一。

而在此期间，和知名度一起越来越高的，还有——

格调。

不仅对内严格要求。

规定了参演女性的身高，体重，三围等范围，甚至为了保证舞台呈现的一致性，连一些身材的细节，也不放过。

录取率只有4%，而录取之后，还有3-5个月的训练。

主打一个选拔严苛，专业化、标准化。

而且对外，也不断拓圈。

疯马秀的“先锋性”吸引了众多时尚界，艺术界人士眼球，不少人甚至参与其中——

阿瑟丁·阿拉亚，塞萨尔·巴尔达奇尼，马塞尔・杜尚，萨尔瓦多·达利……尤其是达利，他设计的唇形沙发，不仅成为了演出的经典布景，至今仍是夜总会大门口的招牌标志。

而在舞台演出方面，更是清一色的业内资深人士，时尚大师，舞美专家，知名戏剧导演……

在方方面面都给疯马秀的演出增添质感。

随便截图几张演出画面，你就能发现其中的“艺术美感”。

也因此在很长一段时间里，疯马秀的舞台，也吸引了不少有知名的模特、演员、舞者。

比如英国超模凯莉·布鲁克，就曾在2012年登上了疯马秀“圆梦”。

如果这么看的话。

疯马秀应该算是一个世界一流的艺术秀场。

有历史沉底，有广泛知名度，有先锋和时尚，还有艺术加持……

那作为艺人的Lisa去参加，为什么还会引起这么多争议？

02

在2011年的纪录片《疯马歌舞秀》里，面对采访。

被问到如何看待疯马秀这项艺术，受访者谨慎而小心地给节目下定义——

我想这是一种

提升赞美并点燃了

男女之间的情欲诱惑游戏的艺术

不论是纪录片中台前幕后演出人员的努力，还是疯马秀几十年来不断推陈出新的演出节目样式。

都是在情欲，诱惑，性魅力上做文章。

比如怎样的打光，更有情绪。

怎样的姿态，更具美感。

怎样的编排，更加新颖。

以及哪些唱词，能够挑动观众的欲望。

哪怕从最苛刻的角度看。

疯马秀在做的，也是一个很专业，很严肃的事情。

性。

作为文娱行业从业者，对于性元素。

像娄烨在电影中表达的，它和人吃饭睡觉一样，是欲望的一种，是一件很普通的事情。

不需特别提及，但也不用刻意避讳。

但这个观点，放在疯马秀上不成立。

因为。

疯马秀的艺术形式，就是一个以展现“性诱惑”为主要卖点的演出。

也注定了争议——

因为风俗习惯，文化背景，教育水平……差异，对待性的态度，每个人都不尽相同。

而性，却又跟衣食住行一样，每个人都有不可辩驳的发言权。

争论是不可避免的。

有的保守传统，有的自由开放，有的无所顾忌，有的视若珍宝，有的以此标榜，有的讳莫如深。

因此不论再如何鼓吹疯马秀的“艺术性”，如何夸赞它的先锋、前卫、美感。

都一定有人会不认同。

Sir完全理解。

这是一个没法脱离前置条件，具体语境去讨论的问题。

所以回到Lisa选择参加疯马秀这个事上。

与其把它总结为：一个少女偶像要去跳脱衣舞，这个简单粗暴但有冲击力的叙事。

不如说，它首先更像是一个——

当公众人物做了一个注定引发争议的选择。

大众应该如何看待的问题。

因此在Sir第一眼看到这个新闻的时候，第一反应并不是愤怒或惊讶。

而是感叹。

感叹这个营销的成功。

因为不论是后续的讨论热度，还是由此产生的争议，都表明了，疯马秀才是最大赢家。

尤其是好奇，它到底给到了什么价码，才让Lisa的团队无法拒绝。

甚至不顾由此带来的口碑损失。

而目前看来。

Lisa团队也没有因此做出调整，也证明了在他们眼中，此次的收益是正向的。

正向到，可以弃自己的支持者，基本盘于不顾，弃掉过往累积的人气和相对保守的亚洲受众。

Lisa和团队的选择，道德上充满争议，但商业上肯定无可厚非……

只要她能承担后果。

很多人都会说Lisa的选择，造成了非常不好的示范，可能会带来很负面的价值导向。

那么。

疯马秀，是在剥削女性么？

03

疯马秀的创始人曾经说创办疯马秀的初衷：

让女孩赤裸的身体也可以赚钱。

纪录片中疯马秀的幕后主创，也提到了她们的受众中很大比例的是女性，对如今还存在一个能够裸体展现女性身体的舞台，有着一种自豪。

而这一次，疯马秀请Lisa的活动，官方宣传也是，吸引年轻女性客户。

甚至很多粉丝也以此来标榜——

女性有展示自己身体的自由。

这符合了当下女性主义的浪潮，看起来是一种政治正确。

但是。

别忘了前边对疯马秀的定义，是用艺术的手法，展现性魅力。

所以。

问题或许不是剥削女性。

而是今天我们是否允许性作为商品，哪怕仅仅放在橱窗里被展示。

疯马秀是传统世界里一颗顽固的钉子，哪怕它已经自我革新、顺应潮流，依然刺痛了今天人认知的边界。

它加工的产品不止直接的性。

而是每个人心中的——

性欲望。

不论是选择同规格的女性身体，还是编舞中尽可能地展现身体美感，甚至是创作充满挑逗意味的故事台本。

它当然是一种艺术，在光影中展现出不同的美感。

在纪录片里，捕捉到了很多演员幕后的状态。

她们妆容很精致，态度也很热忱，在舞台上的一颦一笑也很投入。

特别专业、敬业。

如果抛弃他们限制级的装扮。

这样的工种，其实和迪士尼乐园里人偶演员无异。

他们服从于角色。

服从于游客的期待。

那他们就要让渡出一定程度的自我，把情感、身体当做服务的一部分。

主题乐园套上了一重价值——造梦。

而疯马秀（试图）套上的价值是——欲望与艺术。

就像有人说。

既然可以有疯马秀，如果女性的话语权足够强，未尝不可能有“疯狗秀”。

这一点，在当下的互联网那个也早已经有了案例——

当性被越来越频繁地使用作为商业元素。

即使它本身是无辜的。

在网络过载的环境下，大家也已经无感和排斥。

所以Lisa和疯马秀的冲突点。

并非疯马秀是罪恶的，是不能被容忍的，就像它已经存在了这么多年，也没有网友大肆讨伐。

而是。

Lisa代表，或者一度代表的是进步。

她是女团偶像，是最年轻一代的少女叛逆、果敢的力量。

而疯马秀是一个旧俗。

它需要得到大众的容忍，正试图步履蹒跚延续自身的命数。

两者若是分开，便各有其自洽的理由。

但合在一起，便是说不上来的违和。

是否就像是一个活力四射的少女……要嫁给一身沉疴的少爷，用自己来为他冲喜？

Lisa并没有什么好骂的。

疯马秀也同样。

只是有些人在失望中也看清了，Lisa和疯马秀本质上又没有那么大的冲突。

无论是少女力量。

还是舞台欲望。

都是在资本包装出来，准备要贩卖给你的。

怎么就当真了呢？

本文图片来自网络

编辑助理：吉尔莫的陀螺