天，第一次有古装剧敢拍她
少女蔺如兰（胡意旋 饰）进入绣坊学艺。
绣楼里，梨花满园，轻纱飘逸，如同仙境。
这里唯一的男子，是绣技名满淮州府、温文尔雅的吴廉先生（乔振宇 饰）。
二人暗生情愫，如兰为爱献身。
就当Sir以为，这是古偶师生恋甜剧走向时，如兰却撞见——
吴先生在闺蜜孟宛（吴倩 饰）身上释放兽性。
古偶秒变恐怖片。
更让人震惊的是，这座绣坊的女子，几乎都被吴廉玷污过。
每玷污一名女子。
吴先生就把她们的丝绸床单都换成麻布。
△ 受害者人数超过如兰想象
并绣下一朵落梅。
而这一朵朵罪恶的梅花，已经压满枝头。
九义人
这部剧9月中旬一播出，就被认为是暑期档黑马。
结构上，时隔七年的两条时间线同步进行。
单数集，讲的是少女如兰控告吴先生无门，最终失去了自己的生命；
双数集，说的是七年后，如兰的闺蜜孟宛集结义人，一同为友复仇。
说是古代的复仇爽剧。
却有沉重的当下议题。
今天，Sir想好好讲一讲，这场“发生在古代的Metoo运动”。
它到底是怎么发生的。
△ 《九义人》原作小说读者评论
01
陷阱
相比于很多女性剧集的遮遮掩掩，《九义人》是部很“直白”的剧，你一眼便可以看出剧集的第一层戏剧冲突——
性别权力的陷阱。
在这个故事里，加害者往往以“自愿”作为推卸责任的武器。
而要突破这一层圈套，难上加难。
先说加害者一方：吴廉。
可以说，他是当之无愧的古代PUA大师。
作为一个老师，他擅长打造人设，恩威并施：
先仗着自己的专业权威、故意批评小女孩不够努力。
让她们付出了时间成本，给自己的认可提升价值后。
又换一副仁慈、贴心的态度，强调对方“有天分”，值得自己多加关注。
一个细节。
在对女孩进行“教导”的时候，他会“不经意”地触碰她的身体。
在女孩天然感受不适的同时。
又绑定着“被认可”的狂喜。
让她们在不知道如何去应对的状态下，接受这“常态”。
所以这是一个有手段的“情种”吗？
不。
良师爱人的包装之下，是极度物化的现实。
女人的场合，他是理想伴侣；
但回到男性的酒桌，他把她们都变成了炫耀的谈资。
流连妓院的公子哥说自己喜好“瓜熟蒂落”，不像吴廉钟爱“青瓜瓤子”。
他不屑地回话：
都是妓女罢了
在吴廉的眼中，女孩们分为青瓜与熟瓜，或者，丝绸与麻布。
她们是会贬值的性玩物，是炫耀自己战绩的梅花，唯独不是拥有同等人权的个体。
这种侵犯，长期且肆无忌惮。
举例来说。
七年后，曾经遭受侵犯的孟宛与吴廉狭路相逢。
孟宛做了充足的心理准备，该如何应对刁难。
但。
吴廉，根本就不认得孟宛了。
为什么？
因为烟雨绣楼来来去去几百个姑娘，他怎么记得住每一个战利品的样貌？
每一个女子。
不过是一个“用完即弃”的玩物罢了。
在这样的情况下。
不管你拥有多少社会经验，一旦身份是女子，都被死死框在这一陷阱中。
比如，受害者蔺如兰。
陷入爱情幻境的天真少女，把自己的绣艺和吴廉本人等同。
她接受不了事业根基和爱情理想的双重背叛，只好把对方造成的所有不适都解释成爱。
而加害者会利用这一点，将她打为“自愿”。
如兰的遭遇，就像一名古代的林奕含。
△ 《九义人》原著小说的结尾
如果说如兰太“傻白甜”。
那么，她的闺蜜孟宛呢？
深谙中庸之道的少女，不曾抱有幻想。
她只想踏踏实实地完成绣业，选择隐忍与回避。
但结局是——
被反复凌辱终至怀孕，也失去了自己好姐妹的生命。
懂得套路，就能反败为胜吗？
故事中。
还有一个自小在勾栏长大的柳三娘。
她一眼识破了吴廉的小伎俩，当下反抗。随后逃往别的城市，成为花魁。
她我行我素，大口喝酒，调戏男人。
但就像那只妓院笼中的孔雀，三娘的身份是无力的，“自由”也始终是虚的。
而为她自由付出代价的人，仍旧没有讨回一个公道。
那么。
既然自我欺骗、隐忍回避、背身远走，都无法避免剥削。
她们能做的，便唯有直面与发声。
02
名声
与《不完美受害人》相比，《九义人》更想追问：受害者如果要寻公道，将会遇到多少具体障碍。
它一笔一划描摹了加害者——
那是一只建立在不平等之上的、名为礼教的大手。
让社会文化从意识层面禁锢，化作“人言可畏”的石子，狠狠砸在受害者身上。
剧中，这只大手操控社会心理，用的是两个字，“名声”。
这两个字。
会让受害者对受害者挥刀。
比如，为什么孟宛烧掉了状告吴廉的有力物证：另一名绣楼受害者丁茹自尽前堕胎的药方？
理由是——
省得毁了这个姑娘死后的名声。
这两个字。
会让加害者变成施恩的一方。
比如吴廉在公堂之上，把设计说成两情相悦，把侵犯说成酒后乱性，还给予了一个看似慷慨的解决方式——要纳如兰为妾。
这符合当时社会文化的利益指向。
人们认为如兰这一通只是在做戏，为了谋得一个好夫家。
“名声”不仅是道德牌坊，而且和当时女子的婚嫁息息相关，是整个家族进行阶层跃升的关键。
在当时，女子一生的所有行为，无论是学习绣艺、结识亲友，都在增加自己婚嫁的筹码，承载整个家族的指望。
没错。
是礼教背后的宗族结构，一环又一环地将女子扣在名声的枷锁中。
所以，知道了如兰的遭遇后，孟宛的母亲不仅不同情，反而是羡慕——
能够嫁给吴先生做妾，这在整个淮州府都是面上有光的。
我们当然无法抨击孟母麻木不仁。
孟宛家中一贫如洗，父亲好酒好赌，孟母让女儿去绣坊，也是想给她一个更好的未来，指望她嫁个好人家，改善全家处境。
这家人，没有不现实的资格。
这让七年前的孟宛，宁愿忍受到最后一秒。
直到，她被剥削得一无所有：被侵犯到怀了孕，让婚嫁这条上升的途径彻底堵死。
在这样的大环境下，如兰，一个质疑“名声”正当性的弱女子，自然成了众矢之的。
双方对峙时，众人也必然更相信吴廉：
因为那个慷慨纳妾的故事中，一切坚牢的旧制都不会被撼动，名节和男权都不曾贬值。
原著小说中有说，当时在场的不乏真正的绣楼受害者及其家人，他们宁可一同咽下这痛，缝上这个谎，最大可能地保持住自家的名声。
为了那只大手给予的安全感，旁观者选择了万众一心的麻木。
剧中，有一个惊悚的场面——
如兰去因被侵犯而自杀的丁茹家中，劝说她的父母做人证。
为了家族其他女眷的名节，丁茹父亲拒绝了，他说：
茹儿如果愿意说出真相
就不会落得寻死的地步了
女性之血被宗族礼教吸干，就连她的死，都能被利用。把自戕说成了默认，人命成了喂养这头巨兽的干柴。
而他的下一句话更惊悚：
只怪我家茹儿命不好
我只愿她下辈子托个男儿身
是女子，就要自认倒霉，不配活着吗？
如果连生存的资格都被剥夺了，谁还会真正的认命？
最早觉醒的如兰是孤独的。
可悲之处在于，在七年前的文化氛围中，所有人鸦雀无声，让第一个发声者走向了绝路。
巨兽吞噬了第一簇光，而剩下的火把，会在七年后，照亮夜空。
03
义人
《九义人》想探究，恐怖的沉默背后，支撑礼教运转的核心究竟是什么。
剧中，让吴廉的罪恶绣楼持续运行的两条腿。
一条为“利”——参与市舶司走私绣品敛财；
一条为“权”——吴廉-宁国府-太后这一整条利益线。
看起来是公权力本身。
但仔细想。
吴廉和这些王公贵族或当朝官员的关系真的那么紧密吗？
不。
说实话，他们的联系可谓是微乎其微。
吴廉不过是绣得一手好刺绣，可以被没落贵族借花献佛，拿来献给当朝太后而已，不过是权力场上的一枚棋子而已，可替代性极强。
在这个权力体系中，他无足轻重。
但。
正因为这无足轻重，反而让人看出了这里最可怕的地方来。
那就是，性别或礼教对女性压迫的最根本原因，甚至不是公权力本身，而是这个“世道”，是整个系统腐败所投下的阴影。
于是。
一旦有人动了这些约定俗成的灰色地带，哪怕是一个无足轻重的人。
所迎来的，也会是“系统性”的纠正。
比如，如兰被动私刑，不仅因为她做了礼教的叛徒，更因为她动了一下权力的大腿，执法者用种种身心的虐待，希望她“知难而退”。
比如，男主刘薪，原本是最懂人情世故，他偏偏因为小姑娘拜托办事的一枚珠钗动了恻隐之心，于是被打折了一条腿，还被诬陷入狱七年。
这个吃人不吐骨头的机器。
容不下一枚逆行的齿轮。
《九义人》高于其他复仇爽剧的一点也在于此。
因为在这样的社会环境里，孟宛所坚持的，不是吴廉的一条命，也不是他因走私而获罪，毕竟即便死了一个吴廉，这世上，还会有千千万万的吴廉。
对于复仇这件事来说。
她清楚地意识到，所指向的矛头不该是某个人，而应该是一个体系，是那个连最正当的人权、最纯净的良知都不被允许拥有的世道。
于是。
她坚持以“名”来正名。
让那些被掩埋的、被社会熔炉当劈柴烧的女孩们的名字不被抹杀。
让她们与他，能站在一个公正的审判席上，获得一个黑白分明的对错。
放在台面上这件事，对被堵住嘴巴的受害者们来说，很重要。
的确，《九义人》作为一部剧，质量是有瑕疵的。
节奏上，进展迟缓；
画质上，普通古偶水平；
演技上，有些演员太过端着。
这是一部议题大于逻辑、野心大于细节的古装剧。
而议题上，七年后的故事线，也太过童话。
比如，孟宛轻易地获得了宁国府夫人的信赖；冯大一个土匪，一次绑架就能向清廉高官伸冤。
原著中，义人们采取了更不光明的做法，才达成最终结果。
但。
就像Sir常说的，童话也有童话的意义，它是人们对理想世界的期待。
正是因为有太多和单数集相似的事件，等不来双数集那一个七年后的公道。
所以，我们才需要它来点燃些什么。
就像原著中。
刘薪拜佛，僧人回答那样：
“譬如一灯，只一灯之明。若肯转燃，则百千万亿无量无数灯，其明盖不可喻矣。”
如今，肉眼可见，这火已经点燃。
开始给这个世界留下了亮光。
那么。
就别让它被轻易吹灭了吧。
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