阮经天牺牲很大，还是救不了她
今年内地电影市场上，犯罪悬疑片算是井喷了。
Sir掰着指头算了一下。
暑期有《消失的她》《孤注一掷》。
国庆有《坚如磐石》。
最近又有《第八个嫌疑人》《回廊亭》《一个和四个》《河边的错误》《拯救嫌疑人》，接下来又要上映《涉过愤怒的海》《沉默笔录》《瞒天过海》等等等等。
但。
相比于以上或者赚了票房或者赚了口碑的影片来说，今天Sir要聊的这部，却两头都不沾。
上映10天，票房2000万，豆瓣评分6.5。
在本片的豆瓣讨论区，至少有一半都是在吐槽——
追缉
导演曾英庭，监制张钧甯，主演张钧甯、阮经天。
卖点本来是“超大尺度，没有删减”，可最终我们发现，在内地上映的版本里，删减的情况的确没有发生，只是所谓尺度，早已被马赛克遮住了。
这让宣传语顿时沦为了笑柄。
那么，为什么Sir还要来聊这部已经没几个人还会再去看的电影？
或许。
断指、囚禁、挖心之类刺激眼球的画面，并不重要。
重要的是。
在复仇、反转已经成为一种套路的环境下，我们能看到，这部犯罪片，罕见地放弃了“硬核”，而选择了“柔软”。
以及关注到了人们视而不见的现实。
而这，可能更加“吓人”。
01
表面上看，《追缉》就是个再正常不过的犯罪悬疑片。
电影一开始，主人公吴洁（张钧甯 饰）就想要举枪自杀。
因为她失去了自己深爱的人——她的老公因为抑郁症而举枪自杀。
在最后要扣下扳机的那一刻。
车外有一个女人疯狂敲着车窗。
顺着女人的手指方向，吴洁在水沟里发现了一具女尸。
而吴洁的身份是——警察。
一个想要自杀的女警察，碰到了一具女尸。
要不要活下去？
吴洁选择活下去，把女尸是谁查清楚。
随着证据一点点浮出水面。
女尸的身份是外籍女劳工，来台湾打工，却不幸遇害。
而凶手的手段极其残忍。
将女尸的心脏挖走。
恐怖的是，接下来第二具尸体又出现。
同样是外籍女性劳工。
同样是被挖走心脏。
经过调查，吴洁认为的最大嫌疑人就是做劳工中介生意的林佑生（阮经天 饰）。
因为第一具女尸就是已经和林佑生分手的女朋友。
于是。
为了测试林佑生，吴洁叫一位男同事扮演成小混混。
“小混混”假装手被铐住，一副很上道的样子，在林佑生面前大骂外籍女劳工有多么不干净。
没想到遭到林佑生一顿胖揍。
所以凶手是林佑生吗？
显然不是。
因为林佑生的行动已经证明了，他现在依然爱着前女友。
而真正的凶手，显然在感情上受过伤害。
一个证据就是，那些女尸被挖了心脏的同时，都被切掉左手无名指。
在西式婚姻观中，左手无名指，是戴婚戒的位置，而心脏，则是无名指的血液最终流向的地方。
连接二者的这条经脉，往往被称之为Vena Amori，意为爱情静脉。
所以对于吴洁来说。
与其说她要去抓捕凶手，不如说，她要去寻找一个在感情上被这些外劳女工伤害过的人。
02
老实说，这条犯罪悬疑的故事线拍得并不成功。
一个显而易见的问题就是，编剧为了创造让女主独自一人解决问题的情境，刻意地制造出了许多不合理的桥段，以至于到了最后，情节甚至变得离谱了起来。
但。
为什么执着于“女主一人”这么一个设计？
其实犯罪悬疑片的外衣下，《追缉》的内核，是女性议题。
一个关键道具：枪。
在以往的影片中，枪是阳刚的标志，是力量的象征，但在《追缉》中呢？
枪，是女主自我成长的见证。
影片一开始，便是吴洁因为老公自杀，举着枪，想尽快结束自己的生命。
但问题是。
吴洁肯定早就知道老公有抑郁症，毕竟两人经历过相恋到求婚这个漫长的过程。
为什么吴洁还是对于老公的死不能释怀，甚至自己也想要自杀？
一个细节。
吴洁老公用来自杀的手枪，看型号，大概率是台湾警用的90手枪。
与吴洁的配枪一模一样。
也就是说，吴洁的老公很可能是用她的枪，轰掉了自己的脑袋，丈夫的死和自己有着很大的关系。
所以吴洁无法对此释怀。
似乎，在丈夫去世的那一刻，作为独立个体的吴洁就已经消失了，留下的只是一具躯壳。
和那些无人问津的尸体一样。
都是被这个世界遗弃的人。
这就可以解释为什么后面吴洁作为一个警察，竟然还会丢枪。
因为她始终无法放下。
这就是一个女警内心的挣扎，也是犯罪悬疑外壳里包着的感情戏。
所以影片里出现了这么一句话：
我们总说尸体会选人办案
我以为是我选了她
其实是她选了我
什么意思？
因为电影最终所说的，就是一个女性，如何在一次解救女性的过程中，找回自我，走出伤痛。
案件的过程与人物内心戏，两者一而二，二而一，互为表里。
一个例子。
还是手枪。
影片不断出现丈夫自杀时，那把手枪轰出的弹孔，它一直留在吴洁的车顶上，每次下雨，雨水就会从车顶的弹孔流下来。
但她宁愿用透明胶带将弹孔粘住，缝缝补补，也不愿换另一辆新车。
这是吴洁的执念。
但与此同时，从影片的一个细节，凶手放置在地下室的那首徐志摩的《偶然》可以看出，这也是凶手的执念。
一段被遗弃的感情。
足以像一个黑洞，一点点地将一个人的自我吞噬。
但到了后来呢？
当吴洁面临真正的生死考验，在充满毒气的密室里，为什么她没有像影片一开头的那样，选择放弃自己的生命？
被毒气呛得奄奄一息时，吴洁脑海中闪回了自己丈夫的画面。
但这是她最后一次回忆丈夫。
因为她知道，此刻只有靠自己，才能逃出这个密室。
她用枪把密室的钢化玻璃窗轰出了几个洞。
才最终逃出生天。
发现了没？
手枪既是将要杀死自己的工具，也是最后拯救自己的工具。
而发生这些改变的原因，在于吴洁终于找到了自我，不再成为那个深陷在丈夫之死的阴影中，“行尸走肉”的人。
于是最后。
吴洁终于决定将她的车子抛弃掉。
随之抛弃掉的，还有丈夫给的婚戒。
03
很多人都忽略的一点是，影片的被害者全部是外劳女工。
这也是Sir觉得影片最有价值的一点。
表面来看。
这样的设定是为了和女主互为表里，就像上面说的，让女主在一个情感引发的杀人事件中，找到自我。
但。
为什么非得是劳工？
这就不得不提外劳在台湾社会中面临的现实处境。
我们常说“台湾最美的风景是人”，但在这道美丽风景之下，是外劳这个难以掩盖的伤疤。
Sir之前也写过《八尺门的辩护人》。
外劳这个群体被当地人歧视甚至陷害的故事。
△ 《八尺门的辩护人》
可以说。
即便到现在，外劳这个群体也并不为大众重视。
但你知道台湾外劳的人数有多少吗？
有数据显示，从上世纪九十年代初放开民间产业聘雇外劳之后，到2023年，台湾登记在册的合法外籍劳工人数已达73万。
要知道，在台湾人口2300万中，大陆配偶人数才34.5万，“原住民”人口也不过58万左右。
这意味着，外劳已经成为当今台湾最大的外来族群。
但即便如此，他们往往也最终会变成这个社会的“隐形人”。
从事着最底层的职业——
男性大多做建筑工或者在制造业打工。
女性大多从事家庭看护工作。
薪资普遍偏低，生活水平极差，遭到当地人的轻视。
有些女外劳甚至还会遭到雇主的强奸。
可以说，他们是底层中的底层，是被这个主流社会遗弃的人。
更重要的。
让她们低人一等的原因是，官方规定，外劳赴台谋工必须通过母国和台湾的双方中介安排。
她们起早贪黑赚到的钱，有很大一部分都要付给中介。
△ 表达诉求的女外劳
而且条文规定，外劳每满3年就须强制出境1次，若还要回台湾服务，还得再缴一次中介费给当地的人力业者（中介）。
于是她们想到了一个办法，那就是——逃。
就像《追缉》中的几位外劳女工。
她们为了躲掉中介费，在快满3年的时候选择突然“消失”，换个地方自己找份工做。
因为这样就可以摆脱中介的控制。
不仅可以省下中介服务费、劳健保费及住宿餐饮费等一系列费用，还可以打工自由，去找工资高的一些工作。
而这些“消失”的外劳。
在2023年已经达到8.3万人，占外劳总数的11.2%，也就是说每10个外劳，就有1个“选择失联”。
没有人会在意他们的死活。
而这，就是《追缉》恰恰想说的问题。
是啊。
反正也没有人会注意到这些真正“消失的她”，她们就像蝼蚁一样没有人会关心。
多一个不多，少一个不少。
所以影片中的凶手敢一次次杀害外劳，因为她们即便死了，也没人会发现。
可是。
真的没人在意吗？
当然有。
再底层的人也是人，她们有亲人，有朋友，有爱人，她们本就是这个社会活生生的人。
她们不只是劳力，不止是“工具”。
她们也该有独立的人格，与确定的“自我”。
于是影片中的林佑生。
他要救女外劳莎萍，他一次次催促她离开以躲开警察的追捕，只是因为，莎萍是林佑生女友的妹妹。
他是因为爱情。
于是影片中的吴洁。
她最终哪怕一个人也要去拯救外劳女工，因为她在她们身上看到了自己，她拯救她们的同时也在拯救着自己。
她是因为共情。
也是因此，哪怕是有着种种刻意与人为的痕迹，这个故事也算是有了一个比较完美的结局。
只是回到现实呢？
没错，电影改变不了现实。
这座依赖着外劳的城市，却依旧或歧视或忽视地对待着他们，让这样一个问题成为一个解决不了的伤口。
但Sir相信。
随着像《八尺门的辩护人》《追缉》这样的电影或剧集的不断出现，会有越来越多的人，可以体会到这群底层劳动者的真实处境。
这也是在娱乐之外。
一部电影可以带给我们的，最现实的价值。
本文图片来自网络
编辑助理：Johnson