为了上位，他真让人开眼了

1v11。

生死局。

你还是个花季少女。

这一切，都将直播给都城区的富人们看，让他们下注、打赏。

穿着一身浮夸的花裙子，除了歌喉，没有任何体能优势。

一个穿着华丽校服的贵族公子哥，突然跑过来说“我一定能带你获得胜利”。

大逃杀版霸道总裁爱上我？

饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌

The Ballad of Songbirds and Snakes

该系列前传。

站在少女露西面前的本作男主，斯诺（汤姆·布莱斯 饰）就是标题中那条明晃晃的“毒蛇”。

也是正传四部曲中的最大反派，心机深沉、狠辣的总统。

豆瓣7.1，在近期好莱坞商业片中不算低。

烂番茄64%和爆米花90％，表明了这是一部专业影评人不怎么喜欢但粉丝比较过瘾的电影。

Sir看完这部前传作品，心中冒出了七个大字，这不就是欧美版的《黑莲花上位手册》。

01

不专注的游戏

从类型片整体观感来说，这部《饥饿游戏》前传，是一部不怎么“爽”的作品。

158分钟超长观影时间，每50分钟为一个章节，划分成三段。

第一章是发生在都城的励志青春片——讲男主想要赢得游戏的动机和男女主情感铺垫；

第二章是大逃杀动作片——体育场12人生存战；

第三章突然成了战场记录——十二区成为士兵的男主如何上演了一出间谍戏最终上位。

画风不同、节奏失衡，对于没有做好准备的观众来说，是比较大的观感考验。

其中最致命的是第二章。

作为一部“大逃杀”模式的高概念电影，《饥饿游戏》系列作中第一部的森林作战尚且因为层出不穷的陷阱而出彩。

这次的体育馆杀戮压根没有悬念和看点可言。

更像是一个获得道具就可以苟通关的舞台小品，没有Sir当场来一把吃鸡刺激。

因为场景一览无遗，场面动作也非常之单调，基本靠巧合、女主就躲在地下苟了两三天。

12人之间的关系也没有搭建好，态度的转向没有任何铺垫，比如一直守护女主的黑人小哥天降了一个狂犬病debuff，就果断反水速速领便当。

战线长，动作重复，刷新随机，这核心的“饥饿游戏”好像一个今天程序员刚坐下明天就要通知公测的敷衍RPG。

从某种程度上来说，这部违反类型情节起伏的章回体电影，更像是一部同人小说。

类似的观感也出现在《神奇动物在哪里2：格林德沃之罪》中，阴郁风格+反类型的冗长铺垫，都是在把电影做成一个人物背景前史。

不过，《饥饿游戏》前传整体的观感还是要好上很多。

既然最核心的玩法丝毫不精彩，这部电影为什么还能获得许多观众的喜欢？

答案，是人物。

也有人认为电影的做法是一种复古，就像那存在感极强的宫廷风校服，电影从高概念玩法回归到以人物命运为核心的传统叙事。

这一切，都是在给核心大男主铺路。

02

一“黑”到底的男主

将一个纯纯的反派放在叙事最核心地位的青少年向电影，并不多见。

而且，本片斯诺的“黑化”也并未像大部分“美强惨”反派，有许多情有可原的遭遇。

比如万磁王童年时期看见父母被杀害，少年汉尼拔目睹了妹妹惨死等等。

甚至，斯诺的人物弧光也不是传统意义上的转折，他的性格与其说是突变，不如说是渐渐凸显——

斯诺的“黑化”只是慢慢抹去遮盖在自己天然的人性阴暗面之上的灰尘罢了。

电影中，斯诺自带一种政客气质。

他的技能在于观察与煽动，过度利己的内核套了一圈“理解他人”的幌子。

但实际上，他的所有利他行为都不纯粹。

在主动向女主示好、许诺获得游戏胜利的时刻，女主出于自己天生对危险的感受，问他：“你究竟是为了我还是为了你自己？”

他回答了一句：“都是。”

在竞技场的关键时刻，他也能言辞恳切地拜托同学帮忙递送物品，杀死对方的贡品而让露西获得胜利。

都是他阶层跃升的渴求。

青年斯诺在电影中第一次出场，就是落魄贵族资源稀缺的状态，他有“饥饿游戏”的迫切需求。

“普林斯奖”是片头他加入游戏、作弊的动力，也是片尾他最终举报挚友、以对方生命换来的平步青云的回报。

命运的既定道路，早就铺好了。

而他的每一次关键选择，都有利己主义从中作祟，当他每一次说服自己自保的合理性时，就是离善更远了一步。

斯诺动手杀的第一个贡品，是暴力失控的补刀，但他那一刻也明白了。

这种“不必要然而我可以的掠夺”，就是权力。

那么到最后他面对挚友死亡也没有停下斩尽杀绝的贪念时，那事后流泪的悲痛，也就变成了一场表演性质的敷衍。

而这阴暗的动机最终爆发在第三章爱情的瓦解。

当和露西逃离施惠国的必要理由——全国通缉的证据已经不存在了，他可以自由选择时，两个人之间怀疑的裂缝就此凸显。

被蛇咬伤之后，斯诺果断朝露西打出子弹。

在沉溺贪欲的人性之恶中，自由已经不可得。

对于斯诺这样的人来说。

爱情是雪地里的一个偶然的夏天，但是斯诺（snow）永远属于凄厉的冬天，属于乌鸦啼鸣、远离爱人的灰色树林。

03

为啥爱看“黑化”？

呈现这样的主角，评论区自然少不了对该人物“三观不正”的骂声，但是另一方面，也有许多观众认为，这样的人物，让剧情变得另类、好看了不少。

无论是小鱼贩成为黑道大哥，还是钮钴禄·甄嬛回宫。

“黑化”，已然成为了给观众提神的流量法宝。

Sir先前讲过的陈丽君，之前在饰演传统儒生男主形象时，也没有《新龙门客栈》中的魅力反派贾廷关注度高。

疯批、病娇、黑化成为关键词的背后，是人们对传统坚固叙事的不信任、一种动荡心理的寄托。

傻白甜获得上位者恩宠，不信了；平凡人靠运气get金手指，也不信了。

所以“黑化”是普通人两种冲动的投射——

想要翻身；

但又不敢“捞偏门”的，只能看着角色来满足一下。

回到标题的比喻，蛇的确冷血，但蛇也能适应各种环境。

这个无情的大男主角色背后，站着电影建立的架空“互害社会”世界观。

十二个区被都城绝对压制，脱离人性的饥饿游戏变成了都城统治其他地区的政治宣传武器。

主角胜利者比起战士更像是网红，被各方势力争夺、成为奴役人心的人形工具。

要知道，电影里还有另一条“蛇”。

制定饥饿游戏规则的高尔女士，她初登场的造型就是黑金缠绕、如蛇一般的花纹。

最终，鸟儿因为告密被送往都城，无数条毒蛇依旧被禁锢在高尔的罐子里。

斯诺离不开都城的引力，因为他一刻也放不下成为最高处剥削者的渴望。

斯诺不是个例，都城才是恶的根源，和蛇群的培养皿。

这也是庞大机器与人性恶的互相选择，也是这个系列反乌托邦政治惊悚寓言的主题。

只是，拥有严肃寓言的野心，电影的各个细节却还是青春片式的。

在人物设置上，过度标签化。

男主几乎每个表现心机的场景，都是镜头固定地位于右半张脸上方，打出帅气的阴影。而女主的嘴角也是挂着暧昧不明的半永久微笑。

除了男女主外，另外的11对导师+贡品全员大脑通畅猪队友，没有制造任何意外的戏剧性。

甚至还有网文必备的即时满足“爽”感叙事。

男主被女同学小组作业抢功，下一秒高尔女士就用蛇让她毙命，狠狠打脸+报复。

这的确是一部受众年龄不大的电影，因为最开始被献祭的恶人是你小组作业中划水的同学

整部电影，也像一部挑战了深度课题的小组作业。

不过，这朵欧美的“黑莲花”，也是我们还没有解禁的题材。

趁它在院线还没“下架”之前，也能供给一次“黑化”乐园一轮游体验。

本文图片来自网络

编辑助理：就是涂怡乐