数字媒体技术与文化遗产传播方式的创新探究——以海昏侯文化动态色彩壁纸设计为例

作者简介：康璐、郭莹莹，江西服装学院数字媒体艺术专职教师，助教，研究方向：数字媒体艺术；王岚，毕业于江西服装学院数字媒体艺术专业。 基金项目：2020 年度江西省江西省教育厅科学技术研究项目（GJJ202406）《基于新媒体 HTML5 技术的赣畲族服饰文化数字展示设计》。

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关键词：#数字媒体艺术；#海昏侯文化；#色彩动态壁纸

我国进行遗址保护和开发的重要模式之一是建立国家考古遗址公园 [1]。

南昌汉代海昏侯国遗址位于南昌市新建区东北部的大塘坪乡和铁河乡境内， 2020年9月23日正式开园， 划分为6大功能区。博物馆内文物以实物展陈的同时，借助现代数字媒体艺术形式更加生动展现文物的色彩及其文化艺术魅力。

海昏侯国遗址博物馆

「海昏侯国遗址博物馆数字展示艺术创意表现」

南昌汉代海昏侯国遗址博物馆主要分为基本陈列展“金色海昏”、专题展“书香海昏”及“丹漆海昏”、观众互动展“遇见海昏”，共四个展区。客观真实地集中展示考古研究成果，体现遗址的价值和内涵。馆内除了以出土文物实物和复制品展陈，辅之以展板文字介绍的传统展示方式，同时借助数字媒体技术手段创意性趣味性展示文物颜色细节和文化内涵。

如在专题展厅的“车辚马啸”单元中，以神兽纹青铜马当卢的数字展示效果进行分析。实物马当卢镂刻纹精致保存完好，但实物精巧细腻的镂刻纹与色泽无法近距离清晰观赏，年代久远神兽纹形象模糊不清。借助数字媒体影像展示和动画表现形式，在电子屏幕上播放围绕马当卢镂刻神兽纹图案演绎的动画，以动画展示不同神兽纹细节和文化涵义，将其中主要的神兽图案进行提取制作动物奔跑动画。在展示动画中可以看到神兽纹的动态效果充满趣味性。如白虎奔跑，麒麟漫步，使神兽纹的形象增加动态化生动趣味感。配色突出青铜质感的古拙，深蓝暗底配上亮金属色，清晰展示出纹饰造型的细节，再引出马当卢神兽纹饰文化内涵。以动画表现作为文物实物展出的一种补充展示方式，比展板文字形式更加能满足现代大众对有趣生动信息接收的需求，让文化遗产传播受到人们的欢迎和接受。

在专题展厅“丹漆海昏”中对漆器纹饰展示应用了数字动画表现形式。形式上将屏幕与盘状漆器的底部融合，黑底髹朱配色与动态光影相融合，画面整体配色造型还原汉代漆器文物风格， 视觉上更具有汉代造物鲜明整体的审美感受（如 图 1）。

图 1  漆器纹饰动画展示效果

还有一类介绍古代制作工艺过程的动画展示，是以三维立体彩色动画表现形式通过具体人物场景直观呈现古代的工艺制作过程。如专题展“书香海昏”中通过大屏幕播放的动画可以非常生动形象地展示从翠竹原材料逐步加工出竹简的整个过程。让观众通过彩色动画屏幕快速清晰地了解工艺过程，利于展现和传播中国古代人民创造性智慧，增强民族文化的认同感和自信心。

数字博物馆

「数字体验互动文化产品」

文化创意产品的创意来源于文化本身，以文化创意理念为核心，是人的知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。主要是透过文化器物本身所蕴含的文化因素，予以分析转化成设计要素，并运用设计为文化因素寻求一个符合现代生活形态的新形式，并探求其使用后对精神层面的满足 [2]。海昏侯遗址博物馆开发一系列文创衍生品，包括实用性办公用品，海昏侯系列帆布袋、丝巾等生活用品、数码配件系列。颜色和种类丰富纹饰装饰独具匠心具有汉代装饰的线条韵律之美、色彩装饰之美，体现中国传统特有的审美特征。

利用虚拟现实技术、增强现实技术和互动投影装置技术，海昏侯国遗址博物馆开发了多项以汉文化为内容的体验互动项目，常设汉文化体验互动展厅“遇见海昏”吸引了许多游客驻足。借助于三维仿真技术、交互技术、合成技术开发的数字体验互动项目，让人们能通过充满生动趣味的互动方式沉浸在虚拟场景里，通过互动体验感受汉文化的礼仪之美、漆器色彩和纹饰之美。

文创产品

「海昏侯数字文创产品设计的创新方法」

数字文创强调其数字化属性和动态艺术特点，体现信息时代数字化的特性，区别于实用性生活用品类的文创衍生品。综合数字文创产品在互联网上的传播性和年轻人接受度，考虑将动态壁纸作为海昏侯数字文创设计的载体。

随着图像色彩技术的发展，现在的动态色彩壁纸艺术表现形式种类丰富，动态效果突破了简单的缩放移动的平面二维彩色图画，发展出细腻的油画笔触风格并结合写实场景中的逼真光影动态，展现出影片色彩级别的画面视觉效果。

目前常看到的彩色动态壁纸，以短视频、科幻风格的游戏场景为主，受众主要是动漫爱好者，以年轻人为主。在天马星空的动漫的世界里，色彩的搭配是一门学问，一部优秀的动漫作品，色彩上的搭配 , 能让人心旷神怡。汉代的艺术风格也是充满幻想神秘色彩的，结合海昏侯国汉文化性元素，给艺术创作提供灵感同时体现出具有文化价值的历史题材。在数字文创实践中进行海昏侯文化主题动态壁纸设计，对海昏侯汉文化性元素进行“形与意” 的设计融合与创新的具体方法与过程可分为以下 3个方面。

第一，设计元素的提炼、创新与融合。海昏侯文化具有汉朝海昏侯国鲜明文化性元素需要设计师进一步提炼和创新。 根据动态色彩壁纸的风格提取海昏侯代表性元素，对主题造型进行提炼和场景想象。以汉代海昏侯国生活场景入手，从宴会、兵器、金库、钟鼎乐器、出游等角度，将场景与海昏侯墓代表性文物相结合。画面色彩元素以现实风格展现，器物及建筑的装饰以兽纹为主，纹饰本身具有强烈的装饰效果， 在一定程度上还原汉代海昏侯国生活场景，呈现出绚丽多姿具有海昏侯汉文化特点的视觉效果。

第二，以形写形，对其形态元素进行写实风格塑造，来获得影片级别画质效果。根据参考实物，在3Dmax中进行模型的制作。利用三维合成编辑器ue4进行场景合成渲染以及动态效果制作。第一步将建模物体及场景以还原实际空间场景的方式确立构图。第二步绘制模型贴图，表现出久远具有历史感的物体质感。画面氛围整体偏暗以灰色调为主，光影上以暖色调雾气，营造“朦胧”感。根据主体物所具有的文化气质确立画面色彩色调。如钟鼎具有皇室贵族华丽金色璀璨，青铜剑的清冷锐利，配合沙场上萧瑟的冷色调，渲染合成画面场景营造汉朝历史氛围的沉浸感染力，增加系列动态壁纸的文化附加值。

第三，以动传神，对其“神”的提炼，达到形神兼备的设计高度。深入挖掘海昏侯国汉文化精髓，由事物的表象到意象进行深化。以动写神是在不拘泥于客观事物基础上加入现代审美趣味进行艺术形象的再创造，以表现客观事物的内在神韵，超越客观物象，强调主观情怀的流露。以数字化动态为表现手段，在前期画面色彩质感和场景空间都较为写实的基础上，通过光影色彩变幻、萤火光束变幻、模拟风吹动植物的自然动态效果，使用固定镜头，通过色调明艳的光影变幻烘托气氛，使作品具有艺术和文化的双重感染力（如图 2）。

图 2  “钟鼎乐器场景”动态壁纸

形具而神生，对海昏侯汉文化元素形态及其色彩进行创造性重组再造。充分发掘人们在信息时代对数字化审美文化产品需求，以现代数字时代的审美趣味积极地对客观对象进行取舍、加工、补充虚构，超越实物的具体形象，使艺术形象更典型、更具精神 [3]。不拘泥于纯客观自然物象的摹拟再现，对其文化图腾及其色彩神韵挖掘，以现代虚拟现实仿真技术着重于海昏侯代表性汉文化的数字化创意产品开发。

「结语」

海昏侯文化创意产品的文化属性决定了“以文化为根” 是文创产品开发设计的首要原则，只有具有基于海昏侯代表性文化元素和文化内涵的文创产品才能拥有真正的生命力。从传统中挖掘出文化形象、色彩配色，进行融合与创新，提升海昏侯文化创意产品的附加值。有助于建立江西文创产品的个性，促进江西特色文化产业的发展。

参考文献：

[1]江美莲,王玉琦.文旅融合视角下海昏侯国遗址公园的品牌推广策略研究[J]. 兰州教育学院学报 ,2020,36(05):47-49.

[2] 王孔刚 . 古老的故事 现代的“讲述”关于故宫文化创意产品的思考 [J]. 紫禁 城 ,2017(11):142-155.

[3] 何利兵 . 以形写神形神兼备——对中国画形神关系的再认识 [J]. 艺术教育 , 2013, 000(010):40-40.

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