UCL Slade: BA/BFA Fine Art Degree Show 2023
⚗️
本期Artisle将为大家介绍UCL Slade BA/BFA 纯艺专业毕业展览的部分作品。此次展览呈现的作品涵盖了多种艺术媒介和形式，展示了艺术家们对于个人身份、记忆、社会动态和情感复杂性的思考。从创意装置到细致入微的绘画，他们的作品以独特的视角和技巧呈现，引领观众进入一个充满想象力和探索的艺术世界。更多作品请查看官方网站。
EXHIBITION
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Alessia Marullo, 2023 Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Yinuo Li, 2023
Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Maya Nava, 2023
Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Giulia Ley
Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Noah Beyene, 2023 Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Erna Mist, 2023 Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Adam Lazarus, 2023 Photo by Thomas Jenkins/Sarah Pickering
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Ruby Waterhouse, 2023 Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Gulliver Whitby, 2023 Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Niki Kohandel, 2023 Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Shi Yun Teo, 2023 Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Christopher Steenson Research Image (Connemara) 2022, 35mm scan, 标注错误 艺术家为Willem Strauss
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Linnea Skoglösa, 2023 Photo courtesy of Linnea Skoglösa
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Reojin Kim, 2023 ©the artist
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Sadie Gayer, 2023 Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Eve Bell, 2023
Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, uggi adelsteins, 2023 Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Installation photo, sculpture by Malu Ferreira and paintings by Erna Mist, Slade BA/BFA Degree Show 2023 Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Installation photo of sculpture by Nick Aliberti, Slade BA/BFA Degree Show 2023, 2023 Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Enzo Vieira Medeiros Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
Installation photo, Slade BA/BFA Degree Show 2023, Timothy Hocking, 2023 Photo: Thomas Jenkins/Sarah Pickering, Slade School of Fine Art
01*
Linnea Skoglösa
Linnea Skoglösa是一位定居于伦敦的瑞典艺术家，主要研究情感互动和权力系统的概念，Linnea的作品关注了技术驱动的消费文化如何让人们产生超越现实的渴望。
Skoglösa的艺术实践以常见物品为媒介，包括健康产品、工业材料和屏幕等，通过对这些物品进行解构和重新组合的方式创造出全新的秩序。这些作品旨在引发观众对无休止的反馈循环与自我提升所带来的疲劳以及对加速情绪状态的质疑。
🔗 https://linneaskoglosa.com/
02*
Julia Mowbray
Julia Mowbray来自肯特郡，现居伦敦，主要以雕塑创作为媒介，并擅长利用废弃材料与其结合。
Julia Mowbray对生活中的碎片充满兴趣，她的雕塑作品大多来源于我们身边的物品，她常常观察并收集那些被我们使用过或丢弃的物件。Julia并不追求确定的产出，她的作品并非完美无瑕，而是带有不稳定性与不确定性，仿佛捕捉到的是物品瞬时的气息。她希望她的作品能够打破常规，在她的作品中，这些微小的不可预见性呈现了一种所见即所缺的不完整性。
🔗 https://juliamowbray.com/
03*
Nick Aliberti
在Nick Aliberti的作品中，创作过程是他的核心方法论并帮助他更好的理解材料。Nick通过收集、切割、燃烧、氧化和重新搭建等过程，创造出一系列装置作品，这些作品在形式组织和节奏方面十分独特。材料的流动性、质地和体积特征赋予了作品一种转变的感觉，在空间中的呈现激发了观众的想象力。Nick的创作过程中凝聚着对材料性质的深入探索，并通过创作的方式唤起了观者对空间的感知与想象的力量。
04*
Sadie Gayer
Sadie Gayer的创作模仿了解剖学中的的骨骼，她的作品在暗示和复制之间形成了一个介于二者之间的状态。她以绘画作为基础，将其作为构建雕塑的"蓝图"，创造出看似自然但又人工的形态。
Sadie的雕塑体现了人类的特征，同时保留了年龄、历史和重量方面的模糊性。她从自然形态中汲取灵感，如肋骨和椎骨，这些形态影响了她的雕塑风格。她的作品体现了一种“内部幽闭感”，源于她个人强烈的需求，想要通过扭动手指关节来缓解皮肤和骨骼之间的紧张关系。她努力通过形式的人格化来创造相同的紧张感。作品中的雕塑摇晃、倒下、紧张不安、被困、撞上墙壁，似乎对自身感到不确定。
🔗 https://sadiegayer.wordpress.com/
05*
Serl Baek
漂浮是飞行的基本状态，然而，维持这种状态有时比继续前进更为困难。相反，在水中漂浮则相对容易，因为放松的状态使得物体得以浮现。Serl Baek的作品就探索了漂浮的状态，水的象征，生命的形态以及记忆的联结。
🔗 https://www.serlbaek.com/selected-works
06*
Eve Bell
Eve Bell创建了一个环境，观众可以立即对她的作品作出反应或创造一个开放于解读和交流的叙事。这种环境强烈地刺激了由雕塑本身引发的不确定性和模糊性，Eve往往无法控制雕塑的节奏、速度、方向或行为，也无法预测它的下一个动作。雕塑固执而又充满玩味的行为呈现出人类的特质，观众可以在雕塑周围移动，或者雕塑可以围绕观众移动，观众与雕塑都可以通过彼此洞察对方。
🔗 https://evebell.squarespace.com/
07*
Alice Marshall
Alice Marshall在作品中探索景观成为废弃和耗竭、资源和修复、能量和限制的共存之地。在我们的居所中，存在着一种永无真正终结之结局。空间成为物质质量不断分解和再造的测试场所。
🔗 https://alice-marshall.co.uk/work/
08*
Willem Strauss
Willem Strauss的研究重点集中在清洁与肮脏的虚假等级制度、纯洁与污秽的脆弱性，以及这些因素所带来的内化羞耻感。
🔗 https://willemstrauss.com/
09*
Miriam Aston-Hetherington
🔗 https://miriamastonhetherington.com/
10*
Christopher Hartman
11*
Christine Chua
🔗 https://earthisdamnjoyful.cargo.site/
图片及文字源于Slade官网