深度挖掘 | 扎哈·哈迪德建筑事务所中国首展：CLOSE-UP
The following article is from ArchKey Author 叶恒，诗诗等
ArchKey · 带你看展
“实践与探索”
——扎哈·哈迪德建筑事务所特展
建筑师：扎哈·哈迪德
展览场馆: 上海艺仓美术馆
展览时间：2021年07月03日 - 2021年08月29日
展览现场（BGM：Ala - ×） 剪辑：许鑫
ArchKey深度挖掘“ZHA特展”精彩亮点
先看上方视频感受一下特展精彩瞬间
如果要形容此次特展
“酷炫”“高科技”“好玩”“有趣”
再适合不过
全文字数： 5081
阅读时间： 15分钟
图片数目： 119
建筑师简介
扎哈·哈迪德
扎哈·哈迪德(Zaha Hadid 1950年-2016年3月31日)，1950年出生于巴格达，伊拉克裔英国女建筑师。在黎巴嫩就读过数学系，1972年进入伦敦的建筑联盟学院AA school学习建筑学，1977年从AA Diploma毕业，获得建筑联盟学院本科学位。她是一位杰出的建筑大师，2004年，她成为首位荣获普里兹克建筑奖的女性。
扎哈·哈迪德建筑事务所（ZHA）由扎哈•哈迪德于1979年创立，其极具想象力的项目遍布全球，设计洋洋大观，为21世纪建筑赋予了全新定义。
Zaha Hadid ©Alberto Heras
序幕 · 特展信息
上半年，安藤忠雄“挑战”建筑展成为建筑展览中的最大爆点。当建筑出圈成为了艺术品，建筑展也成为了我们充实生活的最佳方式之一。
此次扎哈·哈迪德事务所“实践与探索”建筑展以模型、影像的形式呈现建筑美学。精心设计的展览现场给人们超凡的视觉冲击和观展体验，有着不输安藤展的魅力。它很有可能会是建筑展览破圈的第二个爆点。
展览海报 ©艺仓美术馆
荐展理由
一、扎哈·哈迪德的个人魅力
提到国际知名女性建筑师，很多人首先想到的就是个性十足的扎哈·哈迪德，她以独树一帜的解构主义设计风格，创造性极强的建筑形式和具有前瞻性的创新体系，将数字带来的变化和精准性融入建筑本身，在以男性为主的建筑设计行业得以占据一席之地。2004年她成为首次获得普利兹克建筑奖的女性，她曾说“我是个女人，这首先就是个问题；其次我还是个外国人，这又是个不小的障碍；最后我还要设计一些‘不符合常规’的东西出来，这对上世纪的英国社会来说，不是什么好消息。”
在此次特展中，不管是艺术装置，还是概念高层，似乎都在向我们述说扎哈眼中未来世界的样子，从最初始的点线面，到最后与科技，建构相结合而落地的建筑本身，扎哈一直勇于做全新的现代主义者，尝试捕捉不停变化的各种能量，为现代性提出新视点。
Zaha Hadid ©Brigitte Lacombe
二、在上海艺仓美术馆举办
展览的地点本身就是一处非常值得去体验的建筑。它由大舍事务所对老白渡煤仓进行改造设计，改造保留了主要煤仓空间及其结构，以煤仓仓体作为展览空间的流线组织元素，以煤仓漏斗作为建筑视频的展示区，梯形的漏斗废墟上放映充满未来感的建筑影像，与科技感展品巧妙结合，形成不可多得的视觉体验，让人有一种“在废墟中看未来”的奇特体验。
上海艺仓美术馆 ©Arch Daily
艺仓美术馆原为上海煤运码头旧址处的煤仓，在保留原有的建筑和风景上重新构筑。艺仓美术馆聚焦 "多元"、"开放"、"交流"与"学习"，秉持开放的国际视野及跨领域的融合触角。
本次扎哈·哈迪德事务所特展展厅主要设置在美术馆的二楼和三楼，外围环线是建筑作品，内部空间是扎哈的工作照纪念和工艺品展区等。
艺仓美术馆2F ©Arch Daily
艺仓美术馆3F ©Arch Daily
“在废墟里看未来” ©李多肉
三、丰富的展览作品和布展形式
特展主题为“实践与探索”。“实践”部分以功能类型进行分类展陈，涵括文化建筑、综合体、高层建筑、体育场馆、交通设施、园区和总部和城市设计等内容；“探索”部分介绍了众多技术创新，包括可持续发展、信息化计算与设计、ZHA社交研发、分析与洞察、虚拟现实等开创性研究。
丰富的建筑模型 ©李多肉
建筑作品和技术创新 ©ArchKey
四、建筑和艺术结合
除了事务所所有建筑作品之外，此次特展还展出了包括家具、杯盏、饰品等产品的同名设计品牌扎哈·哈迪德设计（ZHD），品牌设计的风格源于哈迪德标志性的设计理念，产品逻辑与建筑设计相同，在世界各地备受追捧。丰富的展览内容让人惊叹ZHA的奇思妙想，也给观众足够的空间深入了解这位顶尖建筑设计大师。
猜想：花器与丽泽SOHO会不会是相同的设计逻辑呢？
©ArchKey
本文以建筑美、艺术美、数字美为线索
剖析特展的代表建筑作品和有趣好玩内容
搭配上百张照片，给你沉浸式的云观展体验
一 ·建筑美
1.建筑整体性
（1）空间整体性
ZHA的解构更多是寻求建筑的有机性，提倡景观建筑的思想，ZHA希望将人们从传统的空间中抽离，内外空间统一且和谐的融合。
长沙梅溪湖国际文化艺术中心 ©ArchKey
广州歌剧院 ©ArchKey
东大门设计广场 ©ArchKey
北京新国际展览中心 ©ArchKey
将建筑与广场连为一体，也重新定义公共空间的序列，创造了更多不一样内外交融的空间感受。
拉巴特大剧院 ©ArchKey
盖达尔•阿利耶夫文化中心 ©ArchKey
深圳湾超级总部基地C塔 ©ArchKey
（2）城市设计整体性
西安科创小镇规划 ©ArchKey
深港科技园 ©ArchKey
杭州钱塘新区云帆社区 ©ArchKey
2.建筑结构的秩序
建筑结构秩序是建筑的“诗意”。之前听张永和老师讲座，他说，建筑为什么能成为建筑与诗为什么能成为诗，是同样道理的。诗中有押韵、节奏和意境；建筑中有韵律、秩序和场所。ZHA建筑中给人最直观的的就是其建筑结构韵律美。
（1）无柱空间
盖达尔•阿利耶夫文化中心，采用混凝土框架和空间架构体系，为了营造无柱空间，竖向结构被包裹在幕墙和围护结构之中。引入曲折柱基，和“楔形榫头”的悬臂梁作为支撑。
盖达尔•阿利耶夫文化中心 ©松松松松仁玉米
（2）利用形式解决问题
在丽泽soho中，底部开口的朝向顺应地铁，生成两种向上的垂直核心筒，同时建筑发生扭曲，在最顶层与主干道平行。
丽泽SOHO ©ArchKey
其他SOHO形式
凌空SOHO ©ArchKey
北京朝阳门SOHO ©ArchKey
望京SOHO ©ArchKey
在水星大厦的设计中，生成两种独特的肌理，底部贴合旧城区，顶部扭转，面朝大海。
水星大厦 ©ArchKey
（3）结构逻辑——结构作为表皮艺术
为澳门设计的沐梵世度假酒店（2018年）是世界上首例采用自由形态不规则外骨络结构的高层建筑。钢筋的多重变化，是表皮，也是结构承重的体现，结构外露实现了内部的通透，表皮结构带来的光影变化，使室内也有不一样的感受。
沐梵世度假酒店 ©ArchKey
ZHA为迈阿密设计的住宅项目千号馆（2020年）是世界上第一个使用GFRC（玻璃纤维增强混凝土）作为永久性模板的建筑。
迈阿密的住宅项目千号馆 ©ArchKey
其他高层建筑作品的结构逻辑
南京青奥会会议中心 ©ArchKey
奥普斯大厦 ©ArchKey
OPPO总部大楼 ©ArchKey
望京SOHO ©ArchKey
相同逻辑的产品设计
ZHD花器设计 ©ArchKey
（4）结构逻辑——结构与曲线表达
作为数学出生的扎哈，更明白如何用函数方式与结构计算相结合。例如，在结构节点与大跨架构中，无论是通过互锁链接，还是配合重力作用，使用钢性板形成悬链线，她设计的建筑都有独特的呈现方式。
大跨度悬链线木结构 ©ArchKey
#大跨度木质屋顶研究由胶合层压木材组件的X配置组成，呈悬链线。X型之间的二级导管电缆定义了鞍形。
3、 建筑构造材料——地域性材料使用
（1）自由曲线——文化与材料
为了呈现形体的完整性在材料上也颇费心思，建筑的自由形态由空间框架系统保证，玻璃纤维强化砼和玻璃纤维增强聚酯作为理想的外饰面材料，保证了优雅曲线的完美过渡。
而曲线的柔美，包容等特点，更是结合当地文化和希望建筑表达的态度所做出的呈现。
盖达尔•阿利耶夫文化中心 ©ArchKey
（2）建筑文化性
阿尔沃克拉体育馆灵感来源于传统独桅帆船的风帆，突出该地区传统产业。不透明外壳（GRG材料）的褶皱也增加了外壳的质感，这一特点也源于阿拉伯图案与书法，形象也如同几片贝壳拼接在一起，突出当地渔业和采珠业发展。
阿尔沃克拉体育馆 ©ArchKey
其他体育建筑作品中的文化性体现
伦敦水上运动中心 ©ArchKey
日本新国立体育场 ©ArchKey
©ArchKey
西安国际足球中心 ©ArchKey
（3）木结构-柔美而静穆
结合当地历史文化的表达，通过材料和形体表达体现庄重而肃穆的感觉。结合当地文化瑰宝—吴哥窟，采用木结构建造，通过简单的几何元素构成类似树木的自然体验，显得亲切而温暖。
金边 思勒科•瑞思研究所 ©ArchKey
ZHA认为好的纪念不只是空间上的表达，而是能够唤起人们的思考和共鸣，并通过这种方式与历史对话，能够缅怀过去，展望未来。
大跨度透镜木结构 ©ArchKey
二 · 艺术美
1、解构主义艺术与建筑总图
从艺术装置到场地规划，体现了AA的“建筑图像派”的传统，但扎哈更像是改变我们感知空间的方式。
扎哈·哈迪德建筑事务所为香港山顶俱乐部（1982-1983年）打造的设计方案在项目竞标中脱颖而出，俱乐部的总图和模型空间体现了解构主义的解构、离散、非对称的特点，使作品更具艺术内涵。
山顶的设计提出了近乎“地理至上主义”的概念，一种通过采用系列材料实现形似利刃的景观，摒弃传统组织原则的设计。
山顶俱乐部模型 ©ArchKey
其他建筑和总图中解构主义体现
大兴国际机场 ©ArchKey
成都新机场 ©ArchKey
©ArchKey
碧哈总部 ©ArchKey
阿卜杜拉王国石油研究中心 ©ArchKey
成都独角兽规划设计 ©ArchKey
锦州港整体规划，未建 ©ArchKey
2、工艺品与艺术装置
曲线折痕折叠的椅子 ©ArchKey
工艺品与艺术装置 ©ArchKey
三·数字美
1.数字社会
在ZHA，数字社会研究小组聚焦于开发一种新的方法用于比较设计方案社交机能。该小组通过具有差异化集群和自主决策过程的智能体模拟来调研在建筑环境中可预期的社交互动。通过这个过程，使对于人类生活中的行为与建筑之间的关系的研究成为可能，进而积极地衡量并预测我们所设计的空间中的社会行为。研究的重点是设计具有较高社交表现的工作空间，并扩展至虚拟环境中社会交互的过程与事件。
该研究涉及到平行开发的三个主要组成部分。首先，基于智能体的计算化框架，用于模拟人群的行为与建筑空间规划的关系。人被模型化为智能体，能够根据设计中的建筑环境而自主决策，并生成群体化的占用数据。其次，针对工作空间的生成式设计模型，利用机器学习来生成空间规划，并且以模拟分析得出的一系列社交与空间效能标准作为指导。第三，沉浸式的体验化模拟器，使真实的使用者可以对每个设计进行体验、交互和评价，同时在虚拟的模型中对其行为展开研究。
©ArchKey
2、图形以及函数的表示
建筑几何体的表示广泛被分为：
① 显式表示，包括点云、图形、多边形网格、NURBS等
② 隐式表示，包括数字表示、解析表示、函数表示等
图形，是一种由点和线组成的轻型几何表示方法。在建筑的语境下，图形通常以骨骼线的形式去表示楼层的中心线（HKUST）或者结构推力网格（AAVS Chennai,Dnipro,UCL WS），它的下游几何体通常是程序化生成的，它也可以作为给定距离场的输入值。
函数表达（FRep）被Alexander Pasko st.al（1995）引入，通常被用于实体建模和计算机图形。并且被可视化为比例化伸缩的序列图像或者一系列的2D/3D的场轮廓。下面的项目使用图形轮廓以及渐变的距离去创建3D打印的节点。在这个案例中，他们用三维图形静力学的方法去找形骨骼线。
混凝土结构件：原型展示模型 ©ArchKey
#模型描述了用于浇筑混凝土的针织模板系统的定制接缝位置和彩色
©ArchKey
博物馆扩建 ©ArchKey
由单个折叠钢参数化部件组成的混合压缩受拉壳结构。该设计是位于中国东北的未公开艺术中心扩建项目的一部分。
户型折痕折叠式雨棚
这个简短的概念设计练习，试图把他们在建造方面的研究去实践到商业的建筑几何体中，包含了以结构方向为主的曲线折痕折叠和木结构等。
Arum：多边形概念模型（摩卡片） ©ArchKey
一项针对弯曲折痕折叠领域的自承式多面板装置的设计和制造研究，该研究开发了可以由板材制造的曲面。这里的粗多边形折纸表示了控制下的多面体结构。
Volu：展示模型和骨架拓扑系列 ©ArchKey
一个融合了计算设计、轻量化工程和精密制造的现代餐饮亭，Volu的设计将其制造的构造嵌入到形式本身中。展馆产生于数字化的流程，其组件基本是单曲面的。
穿孔椅子拓扑优化细节 ©ArchKey
原型调查了在设计环境中使用拓扑优化的潜力和缺陷——与传统案例相比，此研究的是优化效果可见的成功案例。
桥梁概念模型 ©ArchKey
©ArchKey
其他作品欣赏
©ArchKey
在ZHA特展中，总有些内容让人眼前一亮，无论是专业还是非专业人士在观展中会被其的“建筑美”、“艺术美”、“数字美”所打动。
在静心整理这篇特展文章过程中，小编觉得这个特展是个宝藏。当你匆匆浏览了独特新颖的造型艺术，它会让人享受视觉的盛宴；当你静下心来观察每处展品时，它又会让你思索未来建筑的模样。
扎哈·哈迪德这位伟大的女性建筑师，她用团队的实践与时代技术与时俱进，拓展了人们与建筑美学的认识。
也许我们不一定知道其建筑背后的思想，但却总被展现出来的建筑美所打动。
以此篇推送
敬ZHA
建筑师：扎哈·哈迪德
地点：上海艺仓美术馆
展期：2021年7月3日至8月29日（7月9日闭馆）
开放时间：10：00-18：00，17：30停止入场
荐展文章：荐展 | 扎哈·哈迪德建筑事务所作品展（文末抽取门票）
扫码购票
“扎哈·哈迪德建筑事务所特展”
内容策划：吕叶恒，诗诗，许鑫
新媒体编辑：伊伊，许鑫
视频剪辑：许鑫
图片处理与后期：林义博
摄影：林义博，松松松松仁玉米，李多肉
文字编排版权归ArchKey所有。建筑照片均来源于摄影师原创拍摄，版权归摄影师所有。若有涉及任何版权问题，请及时与我们联系，我们将尽快处理。
相关链接：7月15日第三期园冶杯国际建筑设计分享会精彩作品预览Zaha Hadid Architects｜马耳他圣朱利安斯水星大厦
扎哈·哈迪德建筑事务所 | 长沙梅溪湖国际文化艺术中心
Zaha Hadid Architects | 西安国际足球中心
——END——